애널리스트 강윤흠의 노트

영화 불신지옥, 강한 흡입력의 수작

2009-11-29T22:55:32Z

올 여름에 개봉했던 공포영화 중 군계일학의 수작이라는 평을 듣고 있다. 오랜만에 재밌게 공포영화를 봤다. 빙의에 관한 영화를 자주 봤다면 스토리에서 이해되지 않는 부분은 거의 없다. 자극적인 소재를 사용하지 않고 공포감과 주제를 부각시키고, 섬세한 디테일이 돋보이는 수작이다. 모두를 설명하지 않는 연출로 인해 다양한 가능성이 있을 수 있지만, 어렵게 비비꼬지 않고 쿨하게 결론지을 수 있다. 연출, 연기 모두 좋았다. 남상미는 개인적으로 예쁜 지 잘 모르겠으나, 연기는 좀 되는 배우라고 생각한다.

마지막 결론에서 모성애가 식상하다는 평은 동의하기 어렵다. 그 상황에서는 3명이 있다고 봐야 하기 때문에 여러가지 상황을 상상해볼 수 있다.

영화제목은 좀 싸구려같은데 영화는 절대 그렇지 않다. "언니 같이가" 이런 제목은 어떨까. ㅋㅋ 원제는 비명 이었다고 한다.

암튼 나는 길에서 불신지옥을 외치는 사람들 중에는 제대로 된 믿음을 가진 사람이 없다고 생각한다.

불신지옥 (2009)

[펌] EQ튜닝

2009-11-28T17:23:17Z

EQ 튜닝의 기초

주파수 반응에 대한 청감 곡선이 부드럽게 이어진 완만한 곡선의 형태로 각 주파수 대역에 대한 청취감 역시 균형감을 유지할 수 있습니다.

하지만, 청취자가 직접적으로 골과 산을 감지할 수 있을 정도의 불균형적인 반응형태의 청감곡선은 음이 거칠고 불쾌한 청취감을 유도할 수 있으므로 이 때는 EQ를 통해 보정하되 적정 수준의 주파수 반응을 구현을 목표로 해야 합니다.

EQ 튜닝과 RTA

임의대로 조정해서는 안되며 전 주파수대역의 음압레벨을 보여주는 장비인 RTA (Real Time Analyzer)를 이용해 튜닝을 해야 합니다.

일차적으로 귀로 튜닝을 하고 부족한 점을 RTA를 이용해 수정 한 후 다시 들어보면서 오너의 취향에 맞게 약간의 설정을 다시 해주는 것이 좋습니다.

또한 RTA만으로 튜닝하는 것은 잘못이므로 들어보면서 튜닝하는 것이 중요합니다.

단지 RTA는 참고사항일 뿐입니다.

RTA 에 나타난 편차가 심한 주파수 감응에는 EQ조정 이전에 크로스오버 포인트 조정이나 스피커의 위치와 각도 선정 등을 다시한번 점검한 뒤에 RTA를 통해 음을 분석하여 EQ 세팅에 들어 가야 좋은 음을 만들 수 있습니다.

작업은 형편없이 해놓고 EQ에 많은 부분을 의존해서 음을 잡아가는 것은 옳지 못한 방법입니다.

이상적인 주파수 감응

EQ 튜닝시 어려워하는 부분 중 하나는 RTA상의 주파수 감응도를 플랫으로 만들어내는 것입니다.

그러나 플랫상태의 음은 아주 심심한 음으로 들리며 실제 좋은 음과 거리가 있는 경우가 많으므로 반드시 플랫상태를 만들고자 애쓸 필요는 없습니다.

RTA를 통해 우리가 만들고자 하는 주파수 감응은 통상 ±3dB 안에서 너무 편차가 심하지 않게 완만하고 좋은 커브를 만드는데 있습니다.

하지만 얼핏 보면 쉽게만 보이는 완만한 커브도 막상 세팅에 들어가면 좀처럼 만들어지기 어렵습니다.

차안에서는 다른 주파수와의 상호 간섭에 의해 의도와는 다르게 커브가 나타날 수 있습니다.

EQ 사용시 주의점

EQ에 비록 라인 드라이브 기능을 가지고 있으나 EQ의 주된 목적은 음색에 변화를 주는 것이지 결코 신호를 키우는 기기가 아니기 때문에 EQ를 조정할 때 무조건 레벨을 높이게 되면 음이 찌그러지게 되므로 적당하게 조정하는 테크닉을 키워가는 것이 중요합니다.

EQ는 적게 올리고 적은 밴드를 조작할수록 좋은데 반드시 2/3 이상 레벨을 올리지 않는게 좋습니다.

결론적으로 EQ 조정을 많이 하지 않은 상태에서 좋은 음이 나오는 시스템이야 말로 진정 완성도 높은 시스템이라고 할 수 있으나 이것은 매우 어려우므로 시스템의 구성과 장착을 통해 최대한 음의 밸런스를 맞추고 나서 나머지 미세한 부분은 EQ를 통해서 약간의 보정을 한다고 생각해야 합니다.

주파수에 따른 청감상의 특징

6-16Hz : 대단히 낮은 주파수로 먼 천둥소리같이 들린다는것보다 진동이 피부로 느껴집니다. 이 대역을 강조하면 어둡고 우울한 느낌을 줍니다. 40Hz이하는 인간의 귀로 감청이 매우 어렵습니다.

60Hz : 이 주파수대역의 이득을 낮추면 저음악기가 멀어져 음향의 풍만감이 없어져 중저음이 결핍되어 들립니다. 반대로 이득을 적당히 높여주면 소리에 안정성이 생깁니다.

250Hz : 이 대역은 이른바 저음으로 가장 귀에 부드럽게 들리며 이득을 너무 높이면 저음이 탁하게 들립니다.

500Hz-1KHz : 이 대역을 강조하면 전화로 소리를 듣는 느낌이 듭니다.

1KHz : 이 주파수대역은 감상시, 안쪽으로 빨아들이는 느낌과 바깥쪽으로 불어 내는 듯한 느낌을 주며 따라서 음악의 원근감을 변화시키는 대역입니다.

1-2KHz : 사람을 피곤하게 하는 대역이며, 너무 강조하면 혀가 얽히는 듯하고 깡통소리 느낌이 듭니다.

3KHz : 강조하면 사람을 피곤하게 하며, 약화시키면 음악(악기)이 뒤로 멀어지는 느낌이 듭니다. 음악에 노래가 묻혀질 경우 강조하면 음악 레벨을 낮추지 않아도 알아듣기 쉽습니다.

2-4KHz : 강조하면 'ㅁ' 'ㅂ' 발음이 불명확해지고, 약하게 하면 뒤로 멀어지는 느낌이 듭니다.

5KHz : 이 주파수대역의 이득을 조금 높이면 스트링 악기가 적당히 강조되어 들리고, 너무 높여 주면 고음이 씽씽거려 장시간 음악을 듣기가 거북해집니다. 반대로 약간 감소시키면 듣기에 피로하지 않는 소리로 변하는데 음질의 변화에 크게 영향을 미치는 음역입니다.

4-6KHz : PRESENCE 대역(가장 임장감 있는 대역)으로, 강조하면 명료도와 선명도 효과가 큽니다.

6-16KHz : 강조하면 음이 빛나고 명료도가 좋아지지만, 과도하면 강한 치찰음이 발생하니 주의해야 합니다.

15KHz : 해상력과 관계된 대역으로 신호원의 성질에 따라서 소리의 섬세한 감각을 증가시켜 대편성 연주시 해상력을 좌우합니다. 이 부근의 이득을 증가시키면 음악감상에 좋은 소리가 됩니다.

음의 표현에 따른 주파수 대역 이해하기

날카롭고 깎아지른 듯이 모가 난 소리 : 약 7KHz 이상의 고역이 너무 강조된 소리

마찰음이 들리는 소리 : 5~10KHz 주위가 강조되어 재생음에 "시"나 "쉬" 등의 소리가 들림, 바이올린의 배음성분이 많이 있는 음악을 들을 때 느껴짐

밝고 경괘한 소리 : 5~7KHz의 고역이 다소 강조된 소리. 심벌즈와 같은 타악기의 소리가 밝게 들림.

명확하고 예리한 소리 : 5KHz 이상의 고역이 강조되어 정위감이 우수하고 초점이 뚜렷한 소리

약동감이 넘치는 소리 : 순발력이 좋아 입력에 대한 반응이 빠르고 5KHz 부근의 주파수가 강조되었을 때 느낄 수 있는 밝은 색조의 소리

현실감 있는 소리 : 소리자체의 명료도가 뚜렷한 소리. 대부분 악기의 경우 5KHz 전후가 적당히 강조되면 현실감 있게 들리며 악기에 따라서 1~2KHz 사이가 강조될 경우 현실감이 있게 들림

딱딱하고 거친 소리 : 3~5KHz의 주파수 대역이 강조된 소리

압박감이 느껴지는 소리 : 3KHz 부근이 다소 강조되어 있고, 고역과 저역의 재생이 불충분한 소리

챙챙거리는 금속성의 소리 : 3KHz 전후의 주파수대역이 강조된 소리

차분하고 얌전한 소리 : 2~5KHz 부근이 적당히 강조되어 있는 반면에 반향이 적어 말소리 등의 윤곽이 뚜렷하고 명쾌하게 들리는 소리

소리가 앞으로 튀어나온 듯 임장감이 너무 강조된 소리 : 마이크를 음원에 너무 가까이 대고 녹음하였거나, 2~3KHz 부근의 중역이 강조된 소리

깡통을 두드리는 것같이 시끄러운 소리 : 저음이 약하고 1KHz 부근이 과도하게 강조된 소리

콧소리가 나는 소리 : 500~3KHz 부근이 지나치게 강조된 소리

튼튼한 소리 : 500Hz 이하의 대역이 강조된 소리

흐리고 명확하지 않은 소리 : 저역에서의 반향이 과도하고, 저역이 너무 강조되어 악기 고유의 음색이 퇴색된 소리. 500Hz 주위가 너무 강조된 반면 고역의 재생이 부족한 소리

맹맹한 소리 : 300~500Hz 사이의 대역이 너무 강조된 소리. 주로 혼형 스피커에서 소리의 확산이 불충분하고 혼의 공진이 심할 때 이런 소리가 들림

힘없고 멍하게 느껴지는 소리 : 250~1KHz 사이의 재생이 불완전한 소리

두툼하게 느껴지는 소리 : 200~400Hz 주위가 강조된 소리

통통거리는 소리 : 200~300Hz 사이가 너무 강조되거나 공진으로 인하여 통에서 울리는 듯한 소리

펑퍼짐한 소리 : 200Hz 이하의 저역이 좀 과장되어 음의 중심이 밑으로 퍼진 소리

무거운 소리 : 200Hz 이하의 저역이 강조되어 전반적으로 음의 중심이 내려앉은 소리

박력이 넘치는 소리: 100~300Hz 주위의 저역이 약간 강조된 소리

부밍끼 있는 소리: 100~300Hz 사이의 저역이 심하게 강조된 소리

저음이 두터운 소리 : 100~200Hz 근처가 강조된 소리로 악기 하나하나의 해상력은 약간 부족하게 느껴짐

힘이 넘치는 소리 : 전 재생대역을 평탄하게 재생하며, 100Hz 이하의 저역이 약간 강조된 소리

보컬과 악기별 특성

보컬 : 남자와 여자에 따라 다르지만 일반적으로 1㎑ - 2.5㎑를 올리면 명료함이 생기고 풍부함은 140㎐ - 440㎐ 입니다. 존재감은 4㎑ - 5㎑ 이며 치찰음은 6㎑ - 10㎑ 입니다.

피아노 : 30㎐에서 4㎑정도의 순음과 그보다 넓은 배음이 발생합니다. 저음은 80㎐에서 120㎐ 이고, 풍부함은 65㎐ - 130㎐. 선명도와 명확함은 2㎑ - 5㎑ 입니다.

현악기 : 220㎐ - 240㎐ 는 풍부함이, 7㎑ - 10㎑ 는 소리가 날카로와 집니다.

트럼펫 : 고유의 소리는 1㎑ - 1.5㎑ 와 2㎑ - 3㎑ 이며, 풍부함은 160㎐ - 220㎐ 입니다.

트럼본 : 고유의 소리는 480㎐ - 600㎐ 와 1.2㎑ 부근이며, 풍부한 저음은 100㎐ - 200㎐ 이고, 밝기는 2㎑ - 5㎑ 입니다.

혼 : 고유의 소리는 340㎐ 부근과 700㎐ - 2㎑ 와 3.5㎑ 부근이며, 풍부한 저음은 120㎐ - 240㎐ 이고 비트감은 4.5㎑ 이상입니다.

플롯 : 기본음은 250㎐ - 2.1㎑ 입니다. 이 대역의 아래 주파수 에서는 부드러움이, 위 주파수 에서는 밝기가 생깁니다.

색소폰 : 기본음은 130㎐ - 880㎐ (알토), 100㎐ - 650㎐(테너), 65㎐ - 650㎐(바리톤)입니다.

어쿠스틱 기타 : 저음은 80㎐ - 120㎐ 이고, 220㎐ - 260㎐ 사이에서는 풍부함이 있습니다. 1.6㎑ -5㎑는 선명도가 생깁니다.

Bass Guitar : 저음은 60㎐ - 80㎐ 이고 250㎐ 근처를 줄이면 선명해지며, 어택은 700㎐ - 1.2㎑ 이고 현 잡음은 2.5㎑ - 3.5㎑ 사이입니다.

Electric Guitar : 저음은 210㎐ - 240㎐ 사이가 풍부한 소리이며 비트감은 2.5㎑ - 3.5㎑ 이다.

-------------------------------------------------------------------------------------------------

Club ES Caraudio에 올라와 있는 EQ에 관한 글을 조합해 정리한 글입니다.

이 아래의 글은 제가 나름대로 EQ를 조절하면서 경험적으로 터득한 간단한 요령입니다.

틀린점이 있다면 지적해 주시면 감사하겠습니다.

--------------------------------------------------------------------------------------------------

대체로 차량환경에서 RTA를 측정해보면 공통적으로 나타나는 특징들이 있습니다.

1. 40Hz 부근의 peak

Vincent (Chuck Loeb)란 곡에서 처음 부분의 저음을 잘 들어보면, 뒤쪽에서 웅웅웅~~~ 하면서 서브우퍼의 공진같은 소리를 들을 수 있습니다.

바로 40Hz 부분이 솟아있을 때 느낄 수 있는데 해결방법은 40Hz를 적당히 낮추고, 20Hz를 적당히 올리면 됩니다.

40Hz를 너무 낮추게 되면 베이스의 양이 너무 줄어들게 되니 적절히 타협을 보아야 합니다.

2. 100-150Hz 부근의 peak

배플방식에선 거의 대부분 문짝의 공진으로 인해 100-150Hz의 peak가 발생합니다.

체적이 작은 인클로져에서도 peak가 발생하나 공진이 아니라 작은 체적으로 인한 현상입니다.

두 방식 다 RTA 상에선 동일하게 나타날 수 있으나 실제로 들어보면 천양지차 입니다.

아무튼 이 대역은 EQ로 조절한다고 해서 잘 조절되지도 않을 뿐더러 공진을 줄이기 위해 이 대역을 낮추게 된다면 베이스가 너무 줄어들게 됩니다.

반드시 공진을 제어하는 문짝의 보강을 통해 해결하여야 합니다.

3. 600Hz 부근의 deep

거의 모든 차에서 보이는 현상입니다.

정재파의 일종으로도 발생하며, 스피커의 특성상 나타나는 경우도 있습니다.

스피커의 특성으로 인한 것이라면 EQ로 어느정도 제어가 가능하나 정재파의 일종인 소멸현상으로 인해 나타나는 것이라면 미드의 각 조절 등의 물리적인 방법으로 해결해야 합니다.

4. 1KHz 부근의 peak

역시 거의 대부분의 스피커에서 나타납니다.

특히나 스캐닝은 거의 10dB에 가까운 peak가 압권입니다.

아무튼 대부분의 스피커에서 어느 정도의 peak가 있고 EQ로 제어가 가능합니다.

5. 2.5KHz 부근의 deep

대부분의 차량에서 나타나지만 크로스오버 포인트와 슬로프의 조절로 쉽게 조절가능하며, 어느정도 조절이 되었으면 EQ로 세부조정을 하여 가장 듣기 좋은 음을 만들면 됩니다.

6. 베이스에 관한 간단한 tip

타이트한 서브음을 듣고 싶으면 40Hz는 높이고, 90Hz는 낮추고

풍성하고 부드러운 서브음을 들으려면 40Hz는 낮추고, 90Hz는 올리면 됩니다.

아주 간단하지만 신기하게도 음이 원하는 대로 변하는 것을 느낄 수 있습니다.

어느 자료실에서 펌.....

프로악 복각 2.5, 호부호형을 허해주리라

2009-11-27T19:02:38Z

프로악 복각 2.5. 복각이라 불리지만 짝퉁이다. 짝퉁도 진짜랑 차이가 많이 나면 시장에서 퇴출되기 마련이다. 복각 2.5가 사랑받는 이유는 짝퉁다움이 아닐까. 짝퉁은 알고 사면 예뻐 보이는 법 아닌가? 매우 저렴한 가격에 놀라운 소리를 들려주었다.

진짜 프로악과 구별할 수 있다면 블라인드 테스트를 해보시라. 음밸런스가 진짜랑 좀 다르다는 얘기는 있지만, 이퀄라이저로 조정한 소리를 들었기 때문에 단점은 찾을 수 없었다.

프로악 특유의 착색, 파스텔톤의 소리.

지금 스피커가 3개인데, 대편성은 비르고, 현악은 과리네리 오마쥬에게 맡기고. 이 놈은 현재 보칼 전용으로 뛰고 있다. 자기보다 10배씩 비싼 스피커 속에서도 당당히 제 소리를 내고 있다.

프로악 진품 형님들이 인정해줄 동생이다. 호부호형을 허해주시오~

----------- 간단한 소감을 적어 보았다. -------------------------

복각이라고 불리지만 실은 짝퉁이다. 편의상 복각이라 불러준다. 메이드인차이나 스티커가 붙어있다. 프로악은 자주 뽐뿌질되는 스피커이다 보니 써보고는 싶은데, 메인 스피커를 내칠 수도 없어 바꿈질에 리스크가 적은 복각을 들이게 되었다.

정품 사용자분들의 짝퉁에 대한 나쁜 의견이 많아 큰 기대는 하지 않았다. 처음 느낌에도 밸런스가 이상하게 들렸다. 이큐로 측정해보니 산과 계곡이 장난이 아니다. 일부러 이렇게 만들었을까하는 생각이 든다. 심하다 싶은 부분은 조절을 해주었다. 이큐를 안쓰시는 분에게는 밸런스에 대한 불만이 이해된다. 이 점만 조절해주면 이놈은 짝퉁 취급받지 않아도 좋을 듯 싶다.

첫 느낌에도 고음에는 안개가 끼인 뜻 뿌연 소리가 나는데 고음의 피치가 다른 스피커에 비해 반음 정도 높게 들린다. 하이C가 C샤프 정도로 들린다. 착색이 심하구나는 생각이 든다.

어쨌든 처음 들일 때의 목표대로 바이올린 소리만 잘나오면 된다. 바이올린을 이것저것 걸어본다. 섹시한 소리가 난다. 황홀한 느낌이다. 대박이다. 훗날 과리네리 오마쥬가 들어오면서 전공이 밀리면서 결국 시집가게 되었지만, 이 놈의 바이올린 소리도 빠질 소리는 아니다.

바이올린에서 밀렸지만, 보칼에서 자기 자리를 잡는다. 3루 수비에서 밀린 놈이 유격수를 보는 꼴이다. 마리아 칼라스의 노래를 잘 그려낸다. 보컬이 좋다는 다른 스피커들은 대체로 텁텁한 느낌이었는데 복각은 윤기가 느껴진다. 빠다먹고 노래 부르는 것 같다고 할까? 청명한 느낌과는 다르다.

톨보이지만 대편성은 잘 소화하지 못한다. 소리가 뭉쳐있다. 그래도 심하게 멍청한 수준은 아니니 듣기에 거북할 정도는 아니다. 무거운 북쉘프라고 생각하면 좋겠다. 아기가 어리고 오디오에 입문하시는 분에게는 안전한 북쉘프로 추천해도 좋을 것 같다.

온이 동영상 업데이트

2009-11-26T22:06:19Z

와디아 16, 10년이 지나도 최고기기

2009-11-26T21:53:02Z

와디아 16은 95년 작품이고 내가 사용한 기기는 99년 수입품이니 10년된 기기이다. 와디아의 일체형 레퍼런스 기기로 이후 제품이 16을 뛰어넘지 못했다는 평을 듣는 것을 보면 이 기기에서 와디아는 전성기를 맞았다는 생각이다.

음색은 시원스런 소리. 중역대의 해상도가 매우 뛰어나 보컬은 이빨이 보일 정도라는 소리. 고역저역간 다이나믹이 뛰어나고 콘트라스트가 뛰어나 매우 박력있는 소리를 내준다. 이런 음색은 보컬, 팝, 락, 재즈 등에서 돋보인다.

클래식에서는 다소 어색한 소리라는 생각이 든다. 딱딱한 소리여서 풀어지는 느낌이 없다. 피아노는 퉁퉁거리고 바이올린은 울림이 적다. 그래도 스케일이 큰 편이고 성악은 기막히다.

대중음악을 주로 듣는다면 여전히 최고의 기기 중 하나이다.

"날아라 펭귄" 일상 생활 속에 바르게 살기

2009-11-15T18:49:55Z

국가인권위원회의 제작지원으로 만들어진 것으로 알고 있다. 인권영화인 셈. 가르쳐주지 않으면 인권영화라는 생각은 하기 힘들다. 소소한 재미가 있는 드라마 같다. 흔히 침해되고 있는 일상 속의 인권이라는 틀에서, 우리의 삶을 되돌아보는 시간이 될 수 있을 것 같다. 가족끼리 더불어 보면 좋은 영화다.

서울시향의 브루크너 9번 교향곡

2009-11-15T18:42:17Z

서울시향의 올해 브루크너 사이클 마지막이었다. 올해 브루크너에서 좋은 공연을 해왔기에 9번도 잔뜩 기대를 하고 갔다. 9번은 익히 알고 있듯 빈필의 연주력이 뛰어나서 공연을 꺼리는 곡이라고 한다. 자주 열리지 않는 공연인만큼 좋은 연주가 기대되었다.

1악장은 다소 느리게 시작해서 템포를 끌어올리는 모습이었고, 2악장은 다소 발랄하게, 3악장은 무난한 연주였다고 본다. 호른이나 튜바 등에서 음정이 다소 불안했고, 현쪽도 왠지 소리가 날리는 듯한 느낌이 들었다.

서울시향의 단원이 좀 바뀌어서 그런가.. 어쨌든 조금 연주력이 떨어진다는 느낌이다. 좀 더 다듬어서 다시 도전해주었으면 하는 생각을 해봤다.

더 문

2009-11-10T20:11:29Z

더 문 (Moon, 2009)

스포일러 다수 포함

영화 소개에도 언급되어 있지만 이 영화는 복제 인간에 관한 영화이다. 대부분의 복제 인간 영

화가 서로를 죽이기 위해 싸우지만, 이 영화는 조금 다른 시각에서 영화가 전개된다. 두 인물은

서로에게 강한 적대감을 보이지 않는다. 오히려 한 인물이 다른 인물을 구해주면서 둘이 만나게

된다. 둘은 서로 너무 닮고, 컴퓨터가 둘을 모두 같은 인물로 인식하면서 둘 중 하나는 클론임

을 깨닫는다. 상황은 하나가 죽어야 하나가 사는 상황이 아니라 둘이 모두 살기 위해서는 협력

해야 되는 관계로 발전된다. 둘은 똑같지만 완전히 똑같지는 않다. 취미와 성격이 다르다. 그러

나 기억은 공유하고 있다. 그들은 완벽한 인격체이며 이 점이 영화의 감동적 결말의 근거가 된다.

언뜻 보기엔 저예산 영화 같은데, 달묘사는 싼 티가 나지 않는다. 반전의 반전을 거듭하는 스릴

러라기 보다는 철학적 메시지를 담고 있는 명상물같다.

비윤리적인 다국적 기업은 한국기업으로 묘사되고 있다. 기분좋은 설정이다. 한국이 복제기술이 앞서서인가.

이영칠 지휘 소피아필 6일 고양 아람누리 공연

2009-11-07T00:36:28Z

한국인 지휘자 이영칠이 이끌고 있는 소피아필의 내한공연이다. 여러번 연주 일정이 있는데, 그 중 금요일 고양 아람누리 공연을 예매했다. 와이프와 같이 가기에 레파토리가 가장 쉽다는 게 가장 큰 이유이다.

라흐마니노프 2번은 좋게 말하면 비르투어소적인 연주이고, 나쁘게 말하면 두들기기만 하는 연주였다. 피아노 소리가 좀 커서 오케스트라 소리가 묻힐 정도였다. 바딤 루덴코, 이 분 연주 스타일이 도입과 마무리는 템포를 느리게 하고 중간에 빨리 달려버리는 고무줄 템포인 듯 하다. 이러니 오케스트라하고 호흡이 자주 안맞는다. 음량도 밸런스 조절이 아쉬웠다. 1악장부터 두들기는 데 1악장이 끝나니 우뢰와 같은 박수나 나온다. 이런 뻘쭘함이란.. 2악장도 부드럽기 보다는 락발라드를 듣는 듯 하다. 2악장 끝나고도 박수가 나올까 조마조마하다. 다행히 바로 3악장이다. 3악장이 연주 스타일 상 가장 듣기 좋았고, 클라이막스에서는 살짝 감동이 밀려온다. 마무리가 좋다.

드보르작 8번은 내가 9번보다 좋아하는 곡이다. 소피아필에 대한 느낌이 이쯤에서 두드러지는 데, 바이올린 파트가 아쉬웠고, 관은 좋았고, 비올라 쪽이 좋았다. 바이올린 파트는 콘체르트 마스타의 협연을 듣는 듯할 정도로 이 분의 소리가 바이올린 절반은 되는 것 같다. 확실한 에이스다. 그러나, 두꺼운 바이올린 소리가 안나오니 안타까운 것이다.

8번 1악장은 밝고 경쾌한 느낌이었고, 2번은 템포를 느리게 가면서 음 하나도 놓치지 않으려는 듯 했다. 2악장이 가장 좋았던 것 같다. 관객들도 느낌이 비슷한 지 1악장, 2악장 모두 놓치지 않고 박수세례다. 3, 4악장 모두 훌륭했다. 3악장 시작 부분에 핸드폰 소리는 절묘하게 흐른다. 지휘자님이 싱긋 웃어준다. 앵콜은 헝가리 무곡 6번과 아리랑 편곡이었다. 앵콜의 레파토리도 좋았고 지휘자의 표정도 밝다. 철없는 관객들이 미안해서 기립박수를 쳐주었다.

끝으로 이영칠 지휘자는 만화 정훈이를 닮았다. 나만 그리 생각한 걸까? 악장간 박수는 한국인 지휘자를 응원하는 애국심에서 우러난 박수라고 생각하련다.

만화 한컷을 퍼왔다. ㅎㅎ

주말에 해치운 영화. 트랜스포머2, 터미네이터4, 솔로이스트, 음란한 사회

2009-11-02T10:47:05Z

주말에 몇 가지 영화를 해치웠다. 가볍게 볼 영화 중심으로 소감 한마디씩만..

트랜스포머2 : 눈요기 거리인데 트랜스포머1 하고 큰 차이가 없고, 집의 5채널 시스템을 시험해보기는 좋았다.

터미네이터4 : 저예산 영화같다. 영화보다 가끔 매트릭스 줄거리랑 헷갈려서 곰곰히 생각해야 했다. 액션 기대하고 보면 큰 일난다.

솔리이스트 : 실화 기반 영화라 그런지, 줄거리는 밋밋하다. 베토벤 3번 교향곡이 메인테마로 쓰이고 있어서 간간히 음악듣는 재미로 봤다.

음란한 사회 : 저예산 코미디 영화인데, 재미있다. 베스트극장 보는 것 같다. 김진수의 하류층 연기는 어색하지만 어색한대로 웃긴다. 별생각없이 보다가 궁금해서 끝까지 보게되었다.

음란한 사회가 젤 재미있었다. ㅋㅋㅋ

노무현 못다쓴 회고록 "성공과 좌절"

2009-11-02T01:35:31Z

노무현 대통령의 유고와 참모진들에게 했던 이야기 들을 모은 회고록이다. 오연호의 마지막 인터뷰와 대동소이한 내용이니 둘 중 하나를 봤다면 하나는 복습이 될 것 같다. 이것으로 일단 노무현 대통령 관련 글은 당분간 졸업해야할 듯 하다. 글 중에 새롭게 알게 된 부분은

1. 정수장학회를 본래의 주인으로 돌려주려고 했으나 하지 못했다는 것. 대통령은 이를 일제 시대 친일파들의 재산환수와 비슷한 시각을 갖고 계셨다는 점이다. 박근혜는 아버지에게 정치적 유산 못지 않게 실제 재산도 많이 물려받았다는 것은 어떤 의미를 지니게 될까..

2. 김대중에 대한 평가에서. 다른 나라였으면 건국의 아버지 쯤으로 평가되어야 한다는 것. 무투표 당선될 만한 자격을 지녔다고 언급하고 있다. 지난 서거 정국에서도 나타났지만 김대중 대통령을 전직 대통령으로만 평가하는 이상한 버릇이 있다. 그에 대한 평가의 절반 이상은 민주화 운동가로서의 이력에서 찾아야 한다.

3. 김영삼을 민주세력을 팔아먹은 놈으로 매우 큰 반감을 지니고 있다는 것도 확인할 수 있었다. 고향에 대한 애증도 만만치 않았음을 알 수 있다. 나도 경상도는 증말 싫다.

4. 참여 정부 내내 경제파탄이 어쩌구 저쩌구 하던 데. 빈곤층이 통계적으로 늘어난 것은 최저 생계비를 올려서 혜택을 받는 사람을 늘렸기 때문이라는 설명이었다.

노무현 대통령이 어렵게 이루어놓은 가치를 쥐새끼 일당은 너무 쉽게 허물어트려 버렸다. 짜증나는 현실이다.

김성근의 "꼴찌를 일등으로"

2009-10-29T08:54:45Z

야구감독 김성근의 자전적 에세이다. 김성근 감독은 비주류로 야구를 시작해 아직도 친구보다는 적이 많다고 한다. KBO 내에서 그에 대한 낙인은 지워지지 않을 정도로 알려진다. 혹자는 김감독이 국대감독을 맡지 않은 것을 이기적이라고 말하지만, 그에 대한 주류 야구인의 반감이 어느 정도인지 안다면 그런 얘기는 할 수 없을 것이다.

팀마다 좋은 성적으로 성과를 냈지만, 구단과의 불화가 계속 따라왔다. 감독이 전권을 행사해야 한다는 믿음은 굽힐 수 없는데 반해, 구단 프론트의 입김은 점점 커지는 환경이었기 때문이다. 몇 번의 좌절 끝에 SK와이번스에서 첫 우승을 일궜고, 그에 대한 재평가는 꾸준히 진행되고 있다.

그는 야구에 미친 사람. 자기 일에 몰두하는 사람의 특징을 갖고 있다. 또한 우리 사회의 뿌리깊은 패거리 문화의 피해자로 읽을 수도 있다. 그 무엇보다 나는 그의 탁월한 야구 식견을 좋아한다. 그리고, 사람들의 편견에도 불구하고 그의 진정성을 믿는다.

그는 암에 걸려도 경기를 했고, 책 제목처럼 꼴찌 인생들을 최고로 길러냈다. 야구를 누구보다 사랑한다. 그의 인터뷰는 촌철살인의 멘트로 가득 차 있다. 그는 재일동포로 한국말이 서툴러 예전부터 오해를 사곤 했다. 말을 많이 하진 않지만 잘 하는 사람이다.

책은 자전적 에세이로 1인칭 서술이고, 겸손한 말투에 따라 감동포인트가 좀 예상보다 덜한 맛은 있다. 저녁때 받은 책을 다 읽고 잘 정도의 분량이고, 야구 얘기이니 재미있을 수 밖에..

1. 일구이무(一球二無)
2. 야생야사(野生野死)
3. 긍정의 힘
4, 악마
5. Turning point
6. 주홍글씨
7. 조국
8. 국가대표
9. 햇빛 찬란한 날들
10. 영주 귀국
11. 화무십일홍(花無十日紅)
12. Fall in love
13. 소년, 로망을 이루다
14. 스타 감독
15. 길, 가야 할!
16. 아픔
17. 충돌
18. 산에 가는 이유
19. 적재적소
20. 지지 않는 야구
21. 청바지를 입은 우물 안 개구리
22. 팬들과 함께
23. Oh, my son
24. 우승
25. 야구 밖으로
26. 완전한 야구를 위하여
발문 : 김성근의 재발견, 패배와 승리의 문화인류학

정경화 차이코프스키 바이올린 협주곡 1973년 줄리니, 베를린필 실황

2009-10-28T17:49:09Z

무슨 말이 필요할까 싶다. 정경화의 1973년 베를린필, 줄리니와의 협연 실황이 공개되었다. 그녀가 가장 집중력있는 연주를 했을 것으로 추정되는 시기의 실황 연주이다. 1973년은 내가 태어난 해이다. 당시 일본은 한국에 부러운 것이 단지 한가지라 했는데. 그것이 바이올리니스트 정경화였다는 말이 있을 정도였다. 그녀는 한국인이서가 아니라, 내가 피아니스트하면 리히테르를 꼽듯 바이올리니스트로는 최고로 꼽는 연주자이다.

그녀의 차이코프스키 바협은 데카의 녹음이 유명하지만, 이 연주는 처음 공개되는 베를린필, 그것도 줄리니와의 협연이다. 녹음은 실황답게 바이올린의 비중이 좀 더 많이 들리고, 현장의 긴장감이 팽팽하다. 그야말로 득템한 기분이다.

1악장의 팽팽한 긴장감, 2악장의 싱코페이션을 섞은 유연한 선율 만들기, 3악장의 넘치는 에너지와 화려한 기교 등은 스튜디오 녹음과는 완전히 다른 별미이다. 통조림이 아닌 날생선을 회쳐먹는 기분이랄까? 몇군데 미스가 있지만 실황에서 더 빛났던 정경화의 레퍼런스 음반으로 삼을 만하다. 녹음도 대단히 훌륭하다.

진중권의 '교수대 위의 까치'

2009-10-18T22:15:40Z

진중권 교수가 미술 관련 신간을 냈다. 12점의 작품에 대한 개인적인 평을 실은 책이다. 그림이 많으니 2시간 이면 읽을 수 있다.

미술 작품에 대한 소개가 아니라 자신이 감동했던 작품에 대한 에세이라고 보면 좋다. 크게 알려진 작품이 위주가 아니라 개인적인 평이기 때문에 오히려 좀 더 재밌게 읽을 수 있었다. 그림을 알려주는 게 아니고 그림을 보는 법을 가르쳐주는 책이라고는 하지만, 그림을 보기 위해서는 많은 선행 학습이 필요하다는 생각을 갖게 해주는 책이다. 그림의 상징, 역사적 배경, 회화기법 등..

고야의 '개' 에 대한 챕터가 가장 재미있었는데, 이 그림은 프라도에서 직접 보았고, 너무 강렬한 느낌이었다. 그런데, 이 그림이 진짜 고야가 그리지 않았을 가능성이 높다고 한다. 그렇다고 해도 작품의 가치가 떨어지지 않는다고 평하고 있다. 진본과 위작의 경계, 작가의 브랜드 가치 등에 대해 다시 생각해볼 수 있었다.

그림에 대한 재미를 엿볼 수 있는 재기넘치는 책이다. 개인적으로 필이 꽂히는 작품을 10개 이상 고를 수 있다는 것에 가볍지 않은 무게감을 느낀다. 그나저나, 진중권 교수 중앙대 그만두셨다는데..고대에서 강의 좀 하시면 좋겠다. 쩝.

마해영의 야구본색

2009-10-18T22:03:04Z

야구 뒷얘기를 담은 책이다. 1시간이면 다 읽을 수 있는 분량의 가벼운 읽을거리이다. 마해영은 내가 입학시 4번을 치고 있었다. 당시 고연전은 국가대표 3,4번을 치고 있는 심재학, 마해영의 고대와 임선동, 문동환의 원투펀치를 지닌 연대로 요약된다. 마해영은 프로 입단 부터 롯데의 4번을 쳤으니 그때의 위력을 짐작할 만하다. 당시 고대의 친구들에 대한 평이 재미있는데 능력으로는 손민한, 진갑용이 최고라고 생각한다는 점이 흥미롭다.

프로야구 스타급 몇을 제외하고는 모두 박봉에 힘겨워 하고, 미래가 불투명하다는 점은 씁쓸하다. 애널리스트도 사실 비슷한 상황이기 때문에 프로로 산다는 것에 대한 성찰도 해볼 수 있었던 책이다.

흥미로운 주제에 대해 목차를 적었지만, 내용이 깊이 들어가지 못한 점은 좀 아쉽다. 그래도 이 정도라도 궁금점을 풀 수 있는 책이 많지 않다는 점에 의미를 둘 수 있겠다.

크게보기 미리보기

마해영의 야구본색

글을 시작하며
100% 채울 수 없지만 더 나은 미래를 꿈꾸며
part 1. 야구란 무엇인가
야구는 종교다
선발투수 100개의 비밀
상대팀과 진짜 사인을 교환 하는가
감독이 만들어내는 승수
1등 선수 출신은 반드시 1등 감독?
팀의 리더가 갖춰야 할 조건
골프는 과연 타격에 도움이 될까
홈런 30개와 10승, 어느 것이 더 값질까
연습 많이 한다고 실력이 늘까
고쳐지지 않는 투수들의 습관
높이와 길이의 비밀
공의 탄력과 탄성
전지훈련은 1년 농사의 시작
전지훈련은 반드시 가야만 할까

part 2. 야구, 야구인, 야구판
야신(野神) 김성근
마해영, 이상훈 vs 진갑용, 손민한
성공한 야구인, 현실에서는…
비운의 스타들
무리한 투구에 희생된 스타들
트레이너 말을 묵살하는 감독들
한국 스포츠 의학의 현주소
새 것을 유난히 좋아하는 한국 문화
선수협의회
박봉의 코치와 선수들
스카우트 성공과 실패의 갈림길
스테로이드의 진실
야구선수가 밤 체력도 좋다며?
야구 스타들은 과연 얼마나 잘 노나
8개 구단 단장과 사장은 과연 스포츠마케팅 전문가인가

part 3. 백구의 추억
바나나 한 개가 열어준 내 인생
고무다라이 사발식
부곡 하와이 회식 사건
푼돈 아끼려다 대어 여럿 놓친 롯데
국보급 멤버
대만전지훈련
헝그리 정신
감독의 말 한마디에 죽고 사는 선수들
가난한 신인들의 빚잔치
헤어스타일 변천사
원정 경기의 어려움
잊을 수 없는 99년 플레이오프의 추억
잊을 수 없는 내 인생 첫 번째 팬

part 4. 마포 가라사대
롯데, 스포츠 마케팅으로 수익을 낼 수 있는 유일한 팀
현 프로야구에서 가장 필요한 것은
KBO의 정체를 밝혀라
프로야구 선수들에 대한 인성교육의 필요성
인구가 늘어야 프로야구가 산다
2군은 다듬어지지 않은 보석
프런트 직원들이 연수를 가야 하는 이유
연수 가서 배운 뒤 남 주는 현실
포스팅 시스템으로 인정 못 받는 한국 프로야구 선수들
프로야구는 정말 어린이들에게 꿈과 희망을 줄까?
여성 팬들의 마음을 사자
먼저 공부하라!
사회인 야구도 껴안아라