아까짱 블로그

이무리 – 미야케 란죠

2009-11-21T21:06:01Z

지배민족 ‘카마’는 전쟁에 의해 자신들의 고향인 혹성 룬을 동결시켜 이웃 혹성 마지로 이주했다. 그로부터 4000년, 과거의 전쟁에 대한 기억은 풍화되어 카마는 다른 사람의 정신을 침범하는 능력을 사용해 노예종족 ‘이코르’를 최하층민으로 하는 카스트와 같은 철저한 계급체계를 갖춘 사회로 발전해 있었다. 하지만 출산률의 저하로 인해 종족의 개체는 점차 줄어들고 있었다. 그런 그들에게 유일하게 임신이 가능한 곳이 모성인 룬. 세월에 의해 룬의 얼음이 녹으면서 카마들은 모성으로의 이주를 시작하고 있었다. 고대 전쟁에서 싸웠던 기억이 4000년 동안의 비하기를 거쳐 완전히 잊혀진 룬의 원주민족 ‘이무리’가 있는 곳으로…

미야케 란죠는 본래 디자인회사를 다니던 디자이너였다고 한다. 그러던 것이 회사가 도산하면서 실업자가 되고, 이것을 계기로 만화가를 지망하게 되어 1998년에 주간 모닝의 신인공모에 당선되어 작가로 만화가로 데뷔하게 된다. 본래는 동경하던 잡지 <에프터눈>에 응모를 하려고 했으나, 실수로 모닝 쪽에 응모를 했던 것이 오히려 좋은 결과로 돌아왔다고 한다.

미야케 란죠는 <모닝>에서 연재했던 <붓센>이 인기를 끌면서 데뷔 초기부터 상당한 인기 작가로서 자리를 잡았다. <붓센>의 독특한 세계관은 많은 만화 마니아들로부터 높은 평가를 받았었는데, 2년여의 연재를 마친 뒤 미야케 란죠는 고단샤 내의 여러 잡지를 전전하다가 2003년에 쇼가쿠칸으로 자리를 옮겨 <빅코믹 스피리츠>에 <펫>이라는 만화를 연재하게 된다. 이 <펫>도 마니아들 사이에서는 상당히 높은 평가를 받았고 1년 동안 연재가 되었지만 그다지 상업적인 성공을 거두지는 못한 것 같다. 이후에도 다시 고단샤로 돌아와 <이브닝>에 <히어로즈>라는 만화를 연재하기도 했는데 결국 자리를 못 잡고 엔솔로지 활동을 주로 하면서 상당히 오랜 기간을 침묵 속에서 보낸다. 그러다가 2007년부터 엔터브레인의 <코믹 빔>에 연재를 시작한 것이 바로 이 작품 <이무리>다.

<이무리>는 SF작품인데, 작품 전반의 세계관을 구성하기 위해 상당히 오랜 기간을 준비했음을 알 수 있다. 처음부터 장기 연재를 상정하고 편집부와 오랜 기간에 걸쳐서 기획된 작품인 셈이다.

카마의 계급체계, 정신을 다루는 힘인 채륜의 전체적인 체계, 룬 행성의 문화와 언어에 대한 설정, 작품 속의 여러 정치 세력들의 이해관계에 대한 설정 등 많은 부분이 짜임새 있게 미리 짜여져 있는 작품이다.

이 작품은 주인공이 영웅으로서 성장하는 과정을 그린 모험 활극이기도 한데, 주인공인 듀르크가 룬에 가게 되는 이유와 그가 영웅으로서 선택 받은 사람임을 독자에게 전달하기 위해 단행본 2권을 사용하고 있다. 이런 영웅의 서사기는 영웅이 영웅이어야만 하는 이유에 당위성을 부여하는 게 매우 중요한데, 이것은 과거 역사적인 영웅들의 이야기들도 마찬가지다. 그들에게는 출신 성분, 어린 시절, 영웅이 되는 전환점 등이 있는데, <이무리>의 듀르크에게도 그런 당위성을 부여하기 위해 노력한 흔적을 엿볼 수 있다.

또한 이 작품은 인물들의 만남에 매우 중요한 의미를 두고 있다. 작품 속의 인물들도 주인공인 듀르크와의 접촉 그 자체에 많은 의미를 두고 있는데, 이야기를 이끌어나가는데 있어서 듀르크가 새로운 인물들과 만나는 과정이 중요한 열쇠가 된다. 마치 RPG 게임처럼 말이다. 그런 점에서 <이무리>는 SF이지만 매우 전형적인 일본식 영웅 판타지이기도 하다.

설정이나 작품 구성이 좋다고 해서 이야기 전개가 재미 없는 것도 아니다. 대게 이런 작품들이 너무 대사가 많고 독자를 지루하게 만들기 일쑤인데, <이무리>에는 그러한 지루함이 없다. 이야기의 프롤로그에 해당하는 1~2권도 단순히 듀르크라는 캐릭터에 대한 딱딱한 설명으로 일관하는 것이 아닌, 주변 상황을 통해서 <이무리>라는 작품에 입문하기 위한 여러 배경 지식을 설명하는데도 활용되고 있다. 독자는 페이지를 넘길 때마다 새로운 지식을 얻으면서 조금씩 작품의 세계관에 적응해가는데, 이 적응을 이끌어내는 템포가 아주 훌륭하다. 2권 후반부부터 본격적인 이야기가 시작되는데, 이때부터의 이야기 흐름은 상당히 빠른 편이라 쉽사리 지루해지지 않는다.

또 한편으로 이 작품은 세계관을 이해하기 위해 많은 사전 설명을 이해할 필요가 있는데, 이 때문에 작품을 한 번 읽고 난 뒤에 다시 읽어도 새로운 재미를 느낄 수 있다. 처음에는 그냥 지나쳤던 부분이 나중에 이야기가 더 전개된 후에 보면 새롭게 보이는 그런 묘미가 있는 작품이다.

미야케 란죠라는 작가가 한국에서는 워낙에 알려지지 않았고 일본에서도 다소 마이너한 편인데, 그에 비해서 <이무리>라는 작품의 완성도는 매우 훌륭하다고 할 수 있다. 각종 인터넷 서점에서 왜 독자 평점이 모두 별 5개로 만점인지는 작품을 직접 읽어보면 쉽게 수긍할 수 있을 것이다.

한국에도 번역본이 나오고 있는 듯 하다. 일본은 현재 6권까지 발매되고 곧 7권이 발매되는데 한국은 아직 2권까지밖에 발매가 안 되어 있다. 뭐 권수는 금방 따라 잡을 테니 천천히 작품을 즐기는 것도 나쁘지 않을 것이다.

그림이나 제목이 좀 안 끌릴 수도 있지만, 최근에 연재되고 있는 SF만화 중에서는 단연 최고의 작품이라고 꼽아도 과언이 아닐 만큼 괜찮은 작품이니, 제목만 보고 좋은 작품을 놓치는 일이 없기를 바라는 마음이다.

이무리. 2

저자	미야케 란죠 지음 \| 박지선 옮김
출판사	중앙북스 펴냄 \| 2009.10.21 발간
카테고리	만화
책소개	독특한 개성과 자유로운 필체가 돋보이는 미야케 란죠의 대하 판타지『이무리』제2권. 4천 년의 유구...

tag : 펫, 코믹 빔, 이무리, 붓센, 미야케 란죠

어제가 바로 그 날이었습니다.

2009-11-20T02:18:39Z

바로 이베리아 반도의 막 고인 시궁창 물을 마시는 날이었죠.

한국은 라벨도 그 분이 디자인 했다고 난리던데, 일본은 그냥 평범한 라벨인 듯한 인상이랄까.

이미 편의점에서는 거의 다 품절에 가까운 상태이긴 합니다.

하지만 언제부터인가는 이것만 보면 사토다 마이 님의 보졸레 누보 전설이 떠올라서...ㅜㅜ

정말 그 전설은 너무 대단했죠.

tag : 사토다 마이, 신의 눈물, 보졸레 누보, 신의 국물

AKB4800 프로젝트

2009-11-19T00:35:21Z

AKB4800을 만들자!

쉽게 말해서 저 판에다가 AKB멤버들의 스티커 사진을 붙이는 건데요. 딱 4800장이 들어가는 공간입니다.

그게 양쪽 벽에 걸려 있는데, 한쪽 벽에는 스티커가 이미 꽉 차있고, 반대쪽 벽에는 듬성 듬성 빈 곳이 있더군요.

이것이 반대편의 빈 곳이 남아 있는 부분.

이 사진을 잘 보시면 저의 요즘 오시멘 변화도를 아실 수 있습니다...

아무튼 이 사진들이 다 뭐냐 하면...

AKB와 공DVD 메이커 Verbatim의 콜라보레이션 기획인데요.

위 사진들을 아래 사이트에 가시면 모두 다운로드 받으실 수 있습니다.

http://www.verbatim.jp/akb4800/

당연히 모두 4800개의 사진이 올라와 있다는 거죠...

가셔서 저와 함께 먀오 사진이나 다운로드를...(역시 난 뽀동뽀동한 애 취향이야...마유유는 너무 말라서 싫어용!!)

PS. 근데 신생B팀 리더는 좀 에러 아닌가 싶은데-_-...그냥 일기예보나 잘 하셨으면 하는 바람...

tag : AKB, AKB4800, 도레미도미!먀오!!, 먀오!!, 미야오!!, 미야자키 미호!, 미야자키 미호, 미호 미야자키, MIHO MIYAZAKI

용자 아이템

2009-11-15T20:12:51Z

그러나, 저의 클래스에서는 사용할 수 없는 듯 하더군요.

아이템 주머니에는 들어 있지만, 장착도 사용도 안 되는 불용 아이템이 되어버리는 게 아닐까 싶습니다.

침대 시트는 집에 혼자 사는 인간이라면 어떻게 사용할만도 할 것 같은데요.

문제는 과연 저 브루머 동전지갑에서 동전을 꺼내서 물건 사는 용자가 있을 것인가 하는 점.

...뭔가 인증샷이라도 올라온다면 제가 용자로 인정...쿨럭

tag : 이치고, 용자 아이템

Q and A - 아다치 미츠루

2009-11-13T19:08:55Z

가장 좋아하는 만화가 중 한 명이었던 아다치 미츠루. 하지만 언제부터인가 저는 아다치 미츠루 만화를 보지 않게 되었습니다. 그 이유는 이른바 '도장찍기' 때문이었는데요. 그림 뿐만이 아니라 작품의 설정이나 스토리마저 도장찍기를 하게 되면서 저는 아다치 미츠루의 작품과는 거리가 멀어지게 되었습니다. 아마도 H2의 중반부 부터였지 않나 생각됩니다.

그런 아다치 미츠루가 이번에 <겟산(월간 선데이의 리뉴얼판)>에 새롭게 연재한 만화 QandA가 단행본으로 나왔습니다. 그래도 옛 정이 있기에 단행본을 구매하게 되었는데요. 역시나 이제 아다치 미츠루 선생은 더 이상 아무 감동도 줄 수 없다는 것만을 재확인하게 되는 실망스러운 작품이었습니다.

이 작품의 이야기는 매우 단순합니다.

주인공인 아츠시는 히사시(일명 '큐짱')라는 형이 있었습니다. 형은 골목대장 같은 존재로서 초등학교 시절 아츠시의 자랑이기도 했습니다. 그런 형이 갑작스럽게 사고로 죽게 되면서 아츠시의 가족은 아버지의 전근도 겹치고 해서 먼 곳으로 이사를 갑니다. 그러다가 6년이 지나 아츠시의 가족은 원래 살던 동네로 다시 돌아오게 됩니다.

많은 것이 바뀐 동네였고, 그곳에서 옛 친구들을 하나 둘 다시 만나게 되는데요. 정말 원하지 않았던 옛 친구도 조우하게 됩니다. 그것은 바로 유령이 된 형 히사시였던 겁니다. 형은 초등학생인채로 유령이 되어 모습도 생각하는 것도 초등학생 수준입니다. 게다가 밤이 되면 집 밖으로 나와 아츠시의 몸을 차지하기도 하고, 아츠시를 곤란한 상황에 빠지게도 합니다. 그렇게 어수선한 분위기에서 아츠시의 고교생활이 시작된다는 이야기입니다.

그런데 이 만화는 거의 모든 설정이 아다치 선생의 예전 작품들의 것들을 그대로 차용한 것입니다.

자랑으로 삼았던 형이 죽었고 그 형의 역할을 동생이 대신하게 된다는 것은 형과 동생만 바뀌었을 뿐 <터치>의 설정을 그대로 가져온 것이고요. 작품 전반적인 캐릭터 구성은 <슬로우스탭>의 것을 그대로 가져왔습니다. 여기에 여자주인공은 러프의 히로인을 그대로 가져온데다가, 주인공의 여러 행동이나 말투 등은 H2의 히로를 그대로 가져왔습니다. 어느 것 하나 이 작품만의 오리지널리티를 찾을 수 없다고 할까요?

예전 작품을 설정을 그대로 써먹고 있다고 해도 이야기 구성이나 전개에 있어서 발전된 모습이 있다면 좋을텐데, 이 작품은 그런 것도 전혀 찾아볼 수 없습니다. 아직 1권밖에 나오지 않았으니 섵부른 판단일수도 있겠지만, 더 이상 아다치 선생은 이런 식으로 만화를 그려서는 안 된다는 게 저의 솔직한 심정입니다.

같은 시기에 전성기를 구가했던 '다카하시 루미코'의 경우는 분명 주간지 메인 연재작에서는 계속해서 퇴보하는 모습을 보이고 있습니다. <우르세이야츠라>보다는 <란마 1/2>이 조금 못했고, <란마 1/2>보다는 <이누야샤>가 조금 못 했고, <이누야샤>보다는 <경계의 린네>가 조금 못한 느낌을 주는 걸 부정할 수 없습니다. 하지만 그에 비해서 다카하시 선생은 단편 작품 등에서는 계속해서 조금씩 발전해나가고 있는, 아니 적어도 변화라는 걸 보여주고 있습니다. 그에 비해서 아다치 선생의 작품은 그 '변화'라는 게 전혀 없습니다.

아다치 선생의 그림체에서 SF나 판타지 같은 걸 바라는 건 무리이겠지만, 이제 더 이상 뛰고 달리고 던지는 스포츠 + 러브코미디가 아닌 무언가를 보여주어야만 할 때가 아닌가 싶습니다. 차라리 H2 처럼 모든 것을 포기하고 야구 하나에만 집중을 하던가, 그게 아니라면 좀 새로운 모험을 해보던가요.

좋아하는 작가의 계속되는 퇴보를 보는 것은 가슴 아프지만, 그래도 속는 줄 알면서도 신작이 나오면 계속 기대할 수밖에 없는 게 팬의 마음인 것 같습니다.

tag : 아다치 미츠루, QandA, 겟산

어느 자동차 잡지의 개그

2009-11-13T18:45:15Z

현재 판매중인 일본차 올 리스트에 각 차종별 에코카 보조금 액수와 연비, 그리고 그 차가 한달에 몇 대나 팔리는 지 등이 모두 나와 있기에 DRIVER라는 잡지를 구매했습니다.

그런데 이 잡지에 각 차종별로 장점과 단점이 한 문장씩 써 있는데요.

이게 보통은 다음과 같습니다.

크라운 마제스타

장점: V8과 에어서스의 조합이 만들어내는 상질의 주행감

단점: 새로움이 없는 내외관

보통은 이런 식으로 써 있는데요.

어느 두 차종만은 좀 다르게 써 있었던 겁니다...

보시면 뒤집어 질 정도의 센스.

스카이라인

장점: 주행의 즐거움을 만끽할 수 있는 우수한 조작성

단점: 너무 빠른 3.7리터 엔진

..........

그리고 기다리셨던 렌서 에벨루션X

장점: 전천후형 최고속 코너링 머신

단점: 가상현실 세계에 있는 듯한 비현실감

..................

님들 센스 최고야!!!

tag : 자동차, 스카이라인, 란에보, 렌저 에볼루션

하늘의 유실물(そらのおとしもの) – 미나즈키 스우

2009-11-13T18:32:07Z

인구 7,000명의 시골마을 소라미쵸, 산으로 둘러 쌓인 작은 마을로 이렇다고 내세울만한 특산물도 관광명소도 없는 극히 평범한 농촌 마을. 이곳에 살고 있는 지극히 평범한 주인공 사쿠라이 토모키는 매일을 평화롭게 보내고 있었다. 그런 어느 날 토모키는 천사와 만나는 꿈을 꾸기 시작하고, 꿈의 내용을 분석하기 위해 천재 소년인 스가타 선배를 찾아가게 된다. 스가타는 토모키에게 꿈과 현실의 접점에 대해 이야기해주고 지구상에 전혀 해명되지 않은 검은 구멍에 대해 이야기해준다. 그때 마침 검은 구멍이 소라미쵸의 상공을 지나가게 되고, 토모키는 스가타 선배에 의해서 반 강제로 검은 구멍이 지나가는 예상 궤도 아래에 가게 되는데, 그곳에서 토모키 애완용 엔젤로이드 ‘이카로스’와 조우하게 된다.

10월부터 애니메이션도 방영하고 있는 <하늘의 유실물>은 현재 <소년 에이스> 최고의 인기작이라고 할 수 있는 작품이다. 불과 단행본 6권(연재 기간 3년)에 100만부를 돌파했다고 하니, 발행부수 9만부에 불과한 <소년 에이스> 연재작으로서는 경이적이라고 할 수 있는 상업적 성공작이다. 어찌된 일인지 국내에는 애니메이션의 원작이 ‘라이트 노벨’로 잘못 알려져 있지만, 이 작품은 어디까지나 ‘미나즈키 스우’의 만화가 원작으로 소설판은 아직 없다. <쥬다스>, <나의 구세주님> 등의 SF 성향이 강한 미소녀 만화를 주로 그리던 ‘미나즈키 스우’는 본래 <소년 간간> 계열의 작가였는데, <하늘의 유실물>을 통해 당당하게 <소년 에이스>의 간판 작가로 거듭났다.

이 작품은 작가의 전작들에 비교한다면 장족의 발전을 이룩한 작품인데, 그림의 질이 좋아진 것은 물론이고 내용적인 부분에서도 발전된 모습을 보여준다.

미나즈키 스우의 작품은 기본적으로 성경의 에피소드를 모티브로 SF적인 설정을 버무려서 작품의 기본 골격을 만들고 있다. <나의 구세주님>는 ‘메시아에 대한 예언’을, <쥬다스>는 ‘예수 그리스도의 배신자 가롯 유다’를, <하늘의 유실물>은 ‘바벨탑의 전설’ 등 모두 성경의 특정 에피소드를 모티브로 하고 있다. 그러나 이전 작품들은 너무 이야기를 크게 벌렸다가 작가 스스로가 수습하지 못해서 자폭하는 듯한 인상을 주는 작품들이었다. 그에 비해서 <하늘의 유실물>은 이전 작품들에 비해 폭주하는 경향이 많이 줄어들었고, 이야기도 보다 긴 호흡을 통해 짜임새 있게 전개해 나가고 있다.

이 작품은 현재까지 연재된 내용을 바탕으로 크게 1~3권, 4~6권, 그리고 7권 이후로 이야기의 흐름을 삼등분 할 수 있다. 작품 초반부에는 애완용 엔젤로이드인 이카로스를 손에 넣은 주인공 토모키가 절대적인 힘을 손에 넣었다는 상황 속에서 평범한(…하지만 에로틱한) 학교 생활을 영위해나가는 이야기다. 애니메이션도 아직 이런 전개가 이어지고 있는데, 어디까지나 이건 작품의 초반부의 내용이다.

<하늘의 유실물>은 4권부터 이야기의 흐름이 크게 바뀌게 되는데, 3권에 등장한 님프에 의해서 조금씩 밝혀지기 시작하던 ‘시냅스’의 존재와 엔젤로이드의 목적 등에 대한 비밀이 드러나기 시작하면서 본격적인 SF만화의 색채를 띠기 시작한다. 전체적으로는 학원물의 흐름을 유지하고 있지만 핵심적인 스토리는 어디까지나 시냅스의 비밀에 접근하는데 중점이 맞춰져 있다.

그리고 7권부터는 시냅스에 대한 실체가 어느 정도 밝혀진 상황에서 본격적으로 토미키를 따르는 아군과 시냅스 쪽의 적군이 분명하게 나누어져서 이카로스, 님프, 아스트레아 등 3인의 1세대 엔젤로이드와 2세대 엔젤로이드 카오스와의 대결을 그리고 있다.

물론 이번 작품도 전작들처럼 이야기를 대책 없이 키우고 있기는 한데, 전작들과는 달리 <하늘의 유실물>은 워낙에 인기가 좋고 애니메이션까지 방영되었기 때문에 장기 연재가 보장된 만큼 충분히 완전연소를 할 수 있을 것으로 기대된다.

주인공이 너무 야한 생각밖에 안 하는 데다가, 월간지 페이스이면서도 매년 주기적으로 끼워 넣는 에피소드가 있는 탓에 스토리 전개가 느린 것이 단점이지만, 그래도 상당히 볼만한 작품이라고 할 수 있다.

어찌된 일인지 국내에서는 삼양 출판사에서 번역본이 나왔다. 일본에서 100만부가 넘게 팔린 작품인데, 대원이나 학산에서 나오지 않은 것이 다소 신기하기도…

하늘의 유실물. 1

저자	SUU MINAZUKI 지음 \| 강동욱 옮김
출판사	삼양출판사 펴냄 \| 2009.11.16 발간
카테고리	만화
책소개

tag : 이카로스, 님프, 시냅스, 소년 에이스, 아스트레아, 하늘의 유실물, 하늘이 떨군 것, 미나즈키 스우, 쥬다스, 나의 구세주님

마나비야, 와 - 코지마 아키라

2009-11-11T23:31:23Z

<마호라바>로 상당한 인기를 끌었던 코지마 아키라 씨가 오랜 침묵을 깨고 연재를 시작했던 작품이 드디어 단행본이 나왔습니다. 이번 작품은 좀 특이하게도 같은 세계관을 공유하는 2개의 작품을 동시에 연재하는 방식으로서 이어나가고 있는데요. 전작인 <마호라바>가 이야기 전개 도중 간간히 4컷만화 형식의 전개를 보여주는 게 독자들에게 반응이 좋았었지만, 그런 전개가 조금 일관성을 유지하는 걸 방해한 것도 부정할 수 없습니다. 그래서 이번에는 아예, 그냥 일반 만화 형태와 4컷만화 형태를 별개의 작품으로 나눠서 연재하게 된 것입니다. 위에 표지에 보이는 <마나비야>(왼쪽)가 일반 만화 형식의 작품이고, <와>(오른쪽)가 4컷만화 형식의 작품입니다.

이 두 작품은 모두 '타카마노하라 학원'이라는 곳을 배경으로 하는데요. <마나비야>는 이 학교의 영사부를 배경으로 부원들이 아기자기한 일상을 다루는 작품입니다. 그리고 <와>는 타카마노하라 학원에 다니는 일반 학생들을 주인공으로 짝사랑이 짝사랑을 연쇄적으로 물고 물어서 원을 그리는 듯한 작품입니다.

작품 자체는 거의 논할 필요도 없이 <와> 쪽이 훨씬 재미있습니다. <마나비야>는 전작인 <마호라바>의 그림자를 벗어나지 못한 작품입니다. 캐릭터들의 구성이나, 심지어는 장면의 연출이나 상황, 표정까지도 자기 작품을 셀프카피 하는 듯한 인상을 줄 때가 많습니다. 주인공의 솔직한 성격까지도 똑같고요. 하지만 <와>는 4컷만화 형식 구성을 아예 별개의 작품으로 독립시킨 것 때문에 보다 자유롭게 이야기를 구성할 수 있게 되어서인지 새로운 느낌을 줍니다.(물론 <마나비야>에도 여전히 4컷만화로 전환하는 부분은 있지만요.)

<와>는 일반적인 4컷만화보다 컷의 표면적이 넓습니다. 다시 말해서 그림을 그릴 수 있는 공간, 즉 표현공간이 일반적인 4컷만화보다 넓다는 의미입니다. 일반 4컷만화가 단행본 1페이지에 4컷 에피소드 2개, 즉 8컷이 들어가는 것에 비해서 <와>는 1페이지에 단 4컷만이 들어갑니다. 각 컷은 정방형이 아닌 와이드 형태가 되는데요. 이 때문에 보다 많은 대사를 넣고, 보다 여러 인물을 등장시킬 수 있습니다. 이것이 4컷이지만 4컷만화가 지닌 제약을 벗어나는 <와>만의 특징입니다. 사실 <마호라바>에서 실험적으로 사용되던 방법이긴 하지만 말이죠.

왜 표지가 다를까요? 아시는 분은 손을...^_^

사실 전작인 <마호라바>는 '해리성동일성장애', 즉 '다중인격'이라는 설정에 너무 기대서 이야기를 이끌어가는 면이 없지 않았는데요. <마나비야>는 그런 황당한 설정에 기대거나 하지는 않습니다. 시작은 "나의 중학교 졸업식날 아버지는 재혼했다."라는 시리어스한 독백으로 시작하지만, 이야기도 <마호라바>에 비하면 밝게 전개되는 편이고요. <마나비야> 쪽은 좀 더 이야기가 전개되기를 기다려봐야겠죠. 하지만 아직은 <와>가 더 추천작입니다.

문제는 <마나비야>는 휴재중이라는 거...-_-

마호라바

저자	Akira Kojima 지음
출판사	시공사 펴냄 \| 2004.04.26 발간
카테고리	만화
책소개

tag : 와, 마호라바, 마나비야, 코지마 아키라, 영사부

아만츄! - 아마노 코즈에

2009-11-11T23:02:21Z

<낭만클럽>, <아리아> 등으로 상당히 많은 마니아를 거느리고 있는 아마노 코즈에 씨의 신작 <아만츄!>는다이빙을 소재로한 학원물입니다. <아리아>에서도 그랬지만 이번에도 '물'을 소재로 한 작품입니다.

코히나타 히카루라는 소녀를 주인공으로 해서 바닷가 학교의 다이빙부 부원들(이라지만 2명밖에 없지만)이 다이빙의 기초를 배워나가는 것이 일단 1권에서의 전개입니다.

이번 작품도 <아리아>의 후반부 연재부터 보여준 엄청나게 낮은 밀도를 느낄 수 있는데요. 이것이 이 분 작품의 장점이기도 하면서 역시 치명적인 약점이 아닌가 생각됩니다. 제가 이 책을 산 것은 상당히 오래 된 9월말의 일입니다. 8월25일에 초판이 나온 단행본이 9월20일에 이미 3쇄를 찍었을 정도로 상당히 잘 나가는 작품인 것만은 분명한데요. <아리아>보다도 더 발전된 그림과 일상적인 풍경을 판타지적인 분위기로 녹여낸 작가의 그림 실력은 정말 눈이 휘둥그래질 정도로 감탄스럽습니다. 문제는 이 작품의 실질적인 이야기가 시작된다고 할 수 있는 게 1권의 거의 절반을 넘어가서부터입니다. 단행본 절반이 넘는 앞부분은 거의 별 의미 없이 페이지들이 넘어간다는 느낌이랄까요? 아름답고 몽환적인 느낌을 주기는 하지만 캐릭터에 대한 이해도를 높이는 것도 아니고, 그렇다고 작품 전체의 세계관이 설명되는 것도 아니고요. 그냥 '몽환적인 느낌의 일상', 그 이상의 무엇도 보여주지 않습니다. 다시 말해 이런 작가의 색채를 좋아하는 사람에게는 원하던 것을 얻었다는 느낌을 줄 수 있지만, 이 작품을 통해 무언가 재미있는 이야기를 읽고 싶은 사람에게는 좀 맞지 않는 작품일수도 있다는 것입니다.

결국 단행본 한 권을 보는데 제가 소요한 시간은 10분이 될까 말까한데요. 여기서도 내용에 대해서 더 이상 설명할게 아무 것도 없을 정도입니다. 그냥 제가 앞서 설명한 게 전부입니다. 사실 밀도 있는 작품을 좋아하는 저로서는 아마노 코즈에 씨 작품은 볼 때마다 허전함을 느낍니다. 저도 그 몽환적인 분위기의 그림을 보기 위해서 사는 것이기는 하지만, 이제는 좀 바뀌어야 하지 않나 하는 생각이 들기도 합니다.

그래도 모든 면에서 <아리아>보다는 발전된 모습을 보여주고 있는 작품인만큼, 조금 더 기대해봐도 될 것 같습니다. 이야기의 밀도는, 원래 이런 작가라고 생각하고 독자가 감수해야 할 부분이기도 하니까요.

아리아

저자	KOZUE AMANO 지음
출판사	북박스 펴냄 \| 2003.01.30 발간
카테고리	만화
책소개	『아리아』시리즈 제1권. 본 작품은 혹성 아쿠아의 베네치아에서 곤돌라의 수상안내원이 되고 싶은 ...

tag : 다이빙, 아리아, 아마노 코즈에, 아만츄, 낭만클럽

소년탐정 김전일 켄모치 경부의 살인 - 사토 후미야, 아마기 세이마루

2009-11-10T23:22:21Z

국회의원 선거에서 낙선하고 좌절에 빠져 계신 사토 후미야 선생님. 하지만 긴타이치 소년 시리즈는 무사히 출간되었습니다.

이번에는 '켄모치 경부의 살인'이라는 타이틀을 달고 나오긴 했지만, 최근 일본에서 불거지고 있는 사법문제를 소재로 한 작품입니다.

요즘 일본에서는 엔자이(원죄, 억울하게 누명을 씌우는 사법행위)와 소년범죄 문제가 사회문제로 대두되고 있는데요. '켄모치 경부의 살인'은 그런 여러가지 사법문제가 사건 구성의 중요한 역할을 합니다.

사건의 범인 3명은 한 소녀를 납치 감금한 뒤 성적인 학대를 계속하며 결국 죽음에 이르게 했습니다. 하지만 모두 미성년자였기 때문에 주범인 소년만 징역 3년형을 받고, 나머지 2명은 아주 가벼운 형벌로 끝났습니다. 이게 소위 소년법이라는 건데요. 결국 미성년자는 사람을 죽여도 큰 죄가 되지 않는 불합리한 상황이 벌어지는 것입니다.

그런데 이 사건은 좀 우습게도 엔자이 사건이기도 합니다. 3명의 소년 중 주범으로 지목한 소년은 사실 범죄에 가담하지 않았고, 오히려 사건의 피해자 중 한 사람이었습니다. 그럼에도 불구하고 그는 엔자이로 인해서 사건의 주범이 되어 3년이라는 시간을 감옥에서 보내고 살인자라는 오명을 쓰게 됩니다. 더불어 가족도 풍지박산 났습니다.

그런데 이 소년이 엔자이 당하는 과정에서 경찰은 결정적인 증거마저 놓치고 맙니다. 최근 17년 동안의 누명을 벗은 스가야 씨 사건에서도 경찰이 증거를 고의적으로 누락하거나 제대로 된 조사를 하지 않은 것들이 문제가 되고 있는데요. 이 작품에서도 그러한 문제들을 소재로 사용하고 있습니다.

여러모로 사회문제를 반영해보려는 노력이 엿보이기는 하는데요. 역시 다시 연재되고 있는 긴타이치는 과거 전성기 때의 작품과는 너무 질적인 차이가 큽니다. 사건의 디테일도 예전만 못할 뿐더러, 긴장감이 느껴지지 않는다는 게 가장 큰 문제일 겁니다. '켄모치 경부의 살인' 역시 매우 잔혹한 사건임에도 불구하고 사건의 긴박함이 느껴지지 않습니다. 가장 아쉬운 점이죠.

그래도 중학생 시절의 긴타이치를 볼 수 있다는 점은 괜찮았던 것 같습니다.

트릭도 오히려 이쪽의 소금물 트릭이 더 멋졌고, 거기다 주인공의 어린 시절의 모습을 볼 수 있다는 건 팬에게는 큰 축복이니까요.

소년탐정 김전일(SEASON 2)

저자	SEIMARU AMAGI 지음 \| 오경화 옮김
출판사	서울문화사 펴냄 \| 2006.04.25 발간
카테고리	만화
책소개	미궁 속의 사건을 멋지게 해결하는 추리 만화「소년 탐정 김전일」시리즈 SEASON 2 제1권. 본 작품은....

tag : 소년범죄, 소년탐정 김전일, 엔자이, 긴타이치 소년, 김전일 소년, 켄모치 경부의 살인

광속 시스터 - 호시사토 모치루

2009-11-10T02:01:33Z

드라마, 아이돌 등 TV방송 오타쿠인 미타니(三谷)는 방송이 너무 좋아서 위성방송 채널의 영업직으로 일하고 있는 청년이다. 그는 주말마다 취미로 옛날 그라마들의 로케현장을 찾아가 사진을 찍고 있었는데, 로케지 순례 도중 우주에서 날아온 우주선의 공격을 받아서 목숨을 잃는다. 이것은 우주인의 실수에 의한 것으로 우주인들은 자신들의 조약을 지키기 위해 미타니를 생명유지장치에 옮겨 살려낸다. 생명유지장치는 인간인 미타니의 평소 모습과 똑같아 보이지만, 정기적으로 에너지를 공급해주지 않으면 생명을 잃고 만다. 이에 우주인들은 미타니의 생명보호와 감시를 위해 자신들의 동료 한 명을 미타니에게 붙여놓기로 한다. 바로 여동생이라는 형태로...

호시사토 모치루 선생님의 신작은 그 제목부터가 매우 도발적인 <광속 시스터>입니다. 제목 그대로 여동생과의 금단의 사랑을 다룬 작품이지만, 결국 여동생은 진짜 여동생이 아닌 외계인이라는 설정입니다. 이런 인간 이외의 존재와의 동거생활 이야기는 <내사랑 지니>와 같은 70년대 미국 드라마에서부터 오늘날 미소녀게임에 이르기까지 진부하게 사용되고 있는 소재입니다. 호시사토 선생이 이런 소재를 선택한 것은 아무래도 점차 독자층을 잃어가는 현실에서 대세에 따르는 만화를 그려서 만회를 해보겠다는 심산인 것 같은데요. 이 도전은 일단 이번에 출간된 단행본 1권을 읽어본 감상으로는 절반의 성공이자 절반의 실패라고 할 수 있습니다.

우선 이 작품은 호시사토 모치루식의 아기자기한 일상 생활 표현이 다시 살아난 듯한 느낌을 줍니다. 호시사토 선생 역사상 최고의 지뢰였던 <진심의 증명>을 그린 이후로는 이야기의 선이 굵어져서 <리빙게임>이나 <꿈일지도 몰라>에서 보여주던 섬세한 터치가 보이지 않았습니다. 하지만 이번 작품은 그런 것이 조금은 돌아온 느낌입니다.

하지만, <광속 시스터>는 호시사토 선생으로서는 매우 파격적인 소재 선택이었음에도 전혀 새로움이 없는 작품이라는 점에서 매우 큰 안타까움을 느끼게 합니다.

작품 그 자체는 상당히 재미있습니다. 뻔하긴 해도 흥미롭게 읽을만합니다. 하지만 지금까지 호시사토 선생의 작품을 보아오던 사람들에게는 너무나도 진하게 드리워져 있는 과거 작품들의 그림자를 느끼게 되어서 큰 실망을 느끼게 됩니다.

어린 소녀와의 동거생활을 묘사하는 여러 부분에서 <리빙게임>의 그림자가, 옛날 드라마나 아이돌을 좋아하는 주인공의 모습이나 이질적인 존재인 여주인공의 상식밖의 행동들에서는 <꿈일지도 몰라>의 잔향이, 부히로인의 모습에서도 <꿈일지도 몰라>의 강한 그림자를 느낄 수 있습니다. 여러 부분에서 자기 과거 작품의 벽을 넘지 못하는 모습이라고 할까요?

그런 점에서는 단 두 권으로 완결시킨 <괴수의 집>이 훨씬 괜찮았다고 할 수 있습니다. <괴수의 집>의 경우는 호시사토 선생이 데뷔 당시부터 꾸준히 다루어오던 '집'이라는 대상에 대한 분명한 자기 신념이 설득력 있게 들어 있었고, 이야기 전개도 매우 단순명료하면서도 과거 작품의 짜집기 같은 느낌을 주지 않았었죠. 그러나 <광속 시스터>는 전혀 새로운 소재를 다루는 작품임에도 짜집기 같은 느낌을 준다는 점에서 실망을 줍니다.

또 한가지 실망을 주는 건, 이 만화가 너무 시대착오적인 연출이 많다는 점입니다.

여주인공이 1970년대 초 드라마의 캐릭터를 카피한 존재이기 때문에 이야기 전개나 연출에서도 1970년대 분위기를 느끼게 하려고 했는지도 모릅니다. 하지만 우주선에 대한 연출이나, 우주인의 초능력을 사용하는 장면의 연출은 물론이고, 광선총 디자인에 이르기까지 우주소년 아톰에도 나오지 않을 것 같은 디자인과 연출들이 나와서 보는 이를 좀 당황하게 합니다.

여러 부분에서 좀 실망을 주긴 하지만, 그래도 호시사토 선생의 신작이라는 점에서 읽어봐도 손해는 안 본다고 생각합니다. 여동생도 귀엽고, 키타카와양도 귀엽고요...^_^

루나 하이츠

저자	HOSHISATO MOCHIRU 지음 \| 이경주 옮김
출판사	북박스 펴냄 \| 2003.11.30 발간
카테고리	만화
책소개

tag : 우주인, 호시사토 모치루, 광속 시스터

미즈호 앰비바렌트(MIZUHO AMBIVALENT) - 코이즈미 마리

2009-11-10T01:41:25Z

타시로 미즈호는 14세의 중학생. 미즈호는 초등학생까지 남자아이였지만 중학생이 되면서 여자아이로 데뷔!를 하여, 쭉 여자아이로 지내오고 있다. 도저히 남자라고는 믿기지 않는 귀여운 외모의 미즈호. 그런 그녀(그)에게 반하여 달려드는 남성들도 적지 않다.

그러던 어느 날 외국에서 생활하던 후지노미야 아리스가 전학을 오는데, 그녀는 어린 시절 미아가 되었던 자신을 도와주었던 언덕 위의 왕자님을 찾기 위해 그 날 이후로 항상 똑같은 분위기의 옷을 입고 똑같은 머리 모양을 하고 있다. 그러나 그녀의 왕자님이 설마 여자아이로 데뷔했을 줄은 꿈에도 모르는데...

<렛 잇 비 미>, <시부야 가디언 걸즈>, <언니라고 불러!>, <고이즈미 학습북> 등의 온갖 막장 괴만화만을 그리는 '고이즈미 마리'의 신작은 요즘 그 흔하디 흔하다는 '오토코노코(여장남자)'를 소재로한 작품입니다.

요즘 워낙에 이런 소재가 흔하다보니 고이즈미 마리만의 독특한 세계를 느낄 수 없는 것이 아닌가 하는 우려를 느낄 수 있으나, 전혀 걱정하실 필요가 없습니다. 똑같은 오토코노코를 그려도 이 분은 확연히 다릅니다.

이 작품은 <언니라고 불러!>의 속편에 해당하는 작품입니다. <언니라고 불러!>의 주인공이었던 요네코가 작품 마지막에 낳았던 아이가 이 작품의 주인공인 미즈호입니다. 엄마가 정상인이 아니었기 때문인지 아들도 제정신이 아니긴 한데요. 그래도 미즈호는 어려가지 의미에서 매력적인 캐릭터입니다.

이 작품은 오토코노코가 나오지만, 작품의 전체적인 분위기 자체는 미즈호-아리스, 미즈호-리리-나나-아리스로 이루어지는 백합 커플에 그 초점이 맞춰져 있습니다. 주인공이 사실은 남성이라는 설정이지만, 어디까지나 이 만화는 백합물인 것입니다. 그럼에도 불구하고 미즈호는 자신이 여성이라는 인식이 없습니다. 미즈호는 남성으로서의 자각이 분명하고, 여성이라는 역할을 연기하고 있을 뿐입니다. 그렇기에 더욱 더 여성스럽게 보일 수 있는 것이기도 합니다. 그렇다고 해서 성적 역할을 역전시킨 이야기도 아니고요.

큰 틀에서 보자면 이 작품의 전체적인 구조는 <렛 잇 비 미>와 닮았습니다. 주인공 한 사람에게 강하게 의존하는 여성 캐릭터가 등장하고, 이야기를 이끌어 가는 스타일도 비슷하고요.

코이즈미 마리 작품의 가장 큰 매력은 역시 살아 있는 캐릭터가 아닐까 생각합니다. 조연급 캐릭터들이 부각되지 못하고 죽는 느낌이 강하긴 하지만 주인공 캐릭터들의 생명력 만큼은 분명하게 느낄 수 있는 것이 이 분 작품의 특징인데요. 여전한 막장 스토리가 더해져서 이번 작품도 이렇다할 스토리라인 없이도 즐겁게 볼 수 있었습니다. 세권을 보는 시간이 순식간에 지나간 듯 합니다.

고이즈미 마리 작품이 한국에서는 그다지 알려지지 않았고, 번역판도 그다지 잘 팔리지 않았지만, 그래도 돈 주고 사도 후회는 안 할 작가니까요. 기회가 되시면 읽어보시길 추천합니다. 이 작품 읽기 전에 전작인 <언니라고 불러!>를 읽어보시는 것도 괜찮을 거 같고요.

시부야 가디언 걸즈 3

저자	KOIZUMI MARI 지음 \| 최윤정 옮김
출판사	학산문화사 펴냄 \| 2006.10.25 발간
카테고리	만화
책소개

tag : 고스로리, 여장남자, 시부야 가디언 걸즈, 고이즈미 마리, 미즈호 언비버렌츠, 누님이라고 불러, 언니라고 불러, 렛잇비미, 막장만화, 오토코노코

요즘 일본 최대 관심사인 결혼사기꾼 사건

2009-11-09T01:14:05Z

이게 가장 잘 정리된 도표더군요.

저렇게 밝혀진 것이 4명, 거의 확실시 되는 게 2명, 그리고 어제 또 한 명이 더 있는 것 같다는 이야기가 나오고 있습니다.

그런데...저 여자 말고도 돗토리현에서 35세 호스테스에 의해서도 6명의 주변 남성이 연쇄적인로 의문사해서 말입니다.-_- 좀 무서운 세상인 듯.

tag : 결혼사기꾼 여성, 돗토리 호스테스 사건

공항에서 발견한 엉터리 상품 설명...

2009-11-08T03:06:22Z

가끔 일본에서 한국 관련 상품 판매하거나 할 때 엉터리 한국어를 볼 때의 그런 느낌을 일본인도 받지 않을까요? 그래도 무려 공항 라운지에 있는 면세점에 붙어 있던 건데 너무 한 거 아닌가 싶기도 하고.-_-

하긴...히어로즈4기 보는데 안도 님은 타이핑 칠 때 변환도 안 하고 저절로 막 한자가 한 글자씩 입력 되시더라고요.-_-

그런데 저 상품 설명은 그래도 좀 정도가 심한 것 같기도 하고... 번역기 돌린 게 아닌가 싶어서 물어보니 전문가가 한거라고 하는데, 그래도 좀 심한 듯.

근본적으로 문법이 틀리고 이런 걸 떠나서, 무슨 말인지를 모르겠으니...-_-

그냥 번역기 같은데...

시역계약자 파우스트의 조기 종료에 대해

2009-11-08T00:14:39Z

<마작황제 테츠야>의 작가인 '호시노 야스시'의 신작이었던 <시역계약자 파우스트>가 불과 4권으로 조기 종료되었습니다. 물론 조기종료 자체는 올해 초의 일이고 4권 단행본이 나온 것도 7월의 일이지만, 뒤늦게나마 좀 잡설을 풀어볼까 합니다.

이 작품은 연재 시작 당시의 전개로 짐작하건데 결코 4권으로 종료될 스케일의 작품이 아니었습니다. 단행본을 보시게 되면 4권에 만화가 갑자기 이상하게 급전개 되면서 조기 종료된 것이 너무 티가 날 정도입니다. 게다가 제대로 이야기 전개가 이루어지지도 못하고, 오프닝만이 끝난 시점에서 바로 연재 종료로 이어졌다는 점은 아쉬움이 클 수밖에 없습니다.

이 작품은 대체 무엇이 문제였을까요?

<시역계약자 파우스트>는 배경 설정이나 인물 구성 등에 있어서 매우 뛰어난 디테일을 보이며 시작한 작품이었습니다. 그러한 디테일을 표현하기 위해서 단행본 두권 하고도 1/4 정도의 분량을 사용했습니다. 본격적인 이야기 전개에 들어가려고 하는데 준비 작업에만도 이 정도의 노력을 기울인 것입니다. 장장 15주분의 연재량입니다.

15주면 4개월에 이르는 기간으로서, 주간 만화잡지로서는 한 계절분에 이르는 상당히 긴 시간입니다. 그런 오랜 기간 동안 이 작품은 계속 오프닝을 보여주었습니다. 그래도 이 오프닝의 퀄리티는 매우 높았습니다. 단행본 1권의 이야기 전개는 정말 소름이 끼칠 정도로 치밀하고 빠르게 전개되었으니까요.

그런데 오프닝이 끝나고 바로 16주째부터 시작된 본편 에피소드는 흩어진 붉은 책의 페이지들을 하나씩 다시 모으는 이야기로 구성됩니다. 한 개의 페이지가 하나의 악마를 봉인했기 때문에, 하나의 사건은 곧 하나의 악마를 퇴치하는 것이 됩니다. 이 작품은 이렇게 해서 거의 모든 페이지의 악마를 다시 페이지 속에 봉인해나가는 과정을 매우 긴 연재기간에 걸쳐서 표현하고자 했습니다.

그런데 문제는 초반 15주 동안에 보여준 오프닝은 다분히 청년만화 독자층을 겨냥한 듯한 성인지향의 이야기였지만, 16주째부터 시작된 본편 에피소드들은 전형적인 중고생 대상의 소년만화지 독자 지향의 이야기였다는 것입니다. 게다가 작품 종반부의 최종 에피소드는 이것보다도 더 대상연령을 낮춘 인상을 주는 이야기 전개였습니다.

<시역계약자 파우스트>는 애당초 <소년매거진>이라는 잡지에 연재해서는 안 될 작품이었습니다. 소년지 독자층은 빠르게 싸우고 라이벌이 대결하는 것을 원하기 때문에 15주에 걸친 오프닝은 이 잡지 독차층에게 충분히 외면 받을만한 이유가 되었습니다.

더군다나 초반 전개시의 배경 설정이나 이야기를 풀어나가는 미스터리 형식의 전개가 소년지 독자층에게는 너무 어려울 수밖에 없었습니다. 제 주변의 20대 초반의 성인 독자들조차 "무슨 소리를 하는 건지 모르겠다"라고 하는 사람이 많았을 정도로 이야기 전개는 어렵고 마니아지향이었습니다.

이 작품이 처음부터 청년지나 아니면 같은 고단샤 계열의 마니아 지향 잡지인 <에프터눈> 같은 곳에 연재되었다면 이런 식의 결말을 맞았을지 조금 의문입니다. 아마도 4권에서 어설프게 조기종료하는 결말은 아니었을 겁니다. 다시 말해, 이 작품은 연재할 잡지를 잘못 골라서 망해버렸다는 게 제 개인적인 견해입니다.

호시노 야스시는 연재한 잡지 때문에 작품이 조기 종료된 것이 이번이 처음이 아닙니다. <마작황제 테츠야>의 종료 후 연재했던 <소년무속 신쿠로>도 역시 <소년매거진>에 연재되었지만 <시역계약자 파우스트>와 마찬가지로 조기 종료되는 결말을 맞았습니다. 그 작품 역시 연재한 잡지의 성격과는 맞지 않는 작품이었습니다.

아마도 소년매거진 편집부는 워낙에 걸출한 히트작이었던 <마작황제 테츠야>를 만들어낸 작가 호시노 야스시를 다른 잡지로 보내지 않으려고 하는 듯 합니다. 매거진 자체의 작가진이 부실해지고 있는 것이 현실이고, <하지메노 잇뽀>와 <소년탐정 김전일> 말고는 확실하게 고정 독자층을 잡고 갈 수 있는 작품이 없다고 할 수 있는 상황에서 히트작을 만들었던 작가를 끌고 가려는 마음은 이해하지만, 더 이상 소년지에 맞지 않는 작가는 어서 청년지나 마니아 잡지로 보내줘야죠.

정말 잘 이끌어 갈 수 있는 작품이 이렇게 망가져서 끝나버리니 가슴이 아픕니다.

그래도 저는 호시노 야스시 씨의 다음 작품을 기대해봅니다. 다음 번에는 부디 소년매거진 말고 다른 잡지에서 그리시길 바라며...

tag : 호시노 야스시, 시역계약자 파우스트, 소년매거진, 조기종료