문화체육관광부 대학생기자단 '울림'

대학생기자단 블로그 '울림' 이사가요^^

2009-07-31T10:38:41Z

서울 캐릭터 라이선싱 페어 2009

2009-07-30T11:52:15Z

스몰(small) 디(D) 라인이 글로벌 대세!

찐빵 머리 뿌까, 호기심 많은 꼬마 펭귄이 주인공!

무더운 여름, 뜨거운 태양 아래 찌푸렸던 미간을 순식간에 미소 주름으로 바꾸고 싶다면?

볼이 너무나 통통한 분홍색 둘리가 입구에서 환영해 주는 '서울 캐릭터. 라이선싱 페어 2009'에 꼭 한번 가 볼 것! 귀여운 인형들과 개성 넘치는 캐릭터 상품들에 신나게 비명 지를 수 있는 시간이 된다.

<서울 캐릭터. 라이선싱 페어 2009 개막식 현장>

캐릭터들의 나비효과,

진원지는 Korea!

7월 22일부터 26일까지 5일 동안 개최된 '서울 캐릭터. 라이선싱 페어(Seoul Character & Licensing Fair)' 행사에는 역대 최대 규모인 168개 국내외 캐릭터 비즈니스 업체가 참가했다.

세계 10개국 진출, 연간 160억 원의 로열티 수익을 올리고 있는 상품도 국내 캐릭터 '뿌까'다. 뿐만 아니라 7살 호기심 많은 꼬마 펭귄 뽀로로는 로열티 수익만 189억 원에 달한다. 이쯤 되면 작고 귀엽기만 한 줄 알았던 캐릭터의 효과를 무시할 수 없다.

특히 영세 콘텐츠 기업들은 '토종' 그러나 '글로벌'의 주인공이 될 독창적 캐릭터 개발에 박차를 가하고 있다. 이번 전시회의 핵심인 '라이선스' 가 그 중심에 있다. 구슬땀 흘린 결과를 보호받기 위해 법적으로 지적재산권을 임대하는 사업이다. 지난 7년 동안 개최된 '서울캐릭터페어'를 세계 5대 콘텐츠 강국으로의 도약을 위해 세계적인 라이선싱 전문전시회로 발전시킨 것도 그 때문이다.

<당신만의 캐리커처 >

마이더스의 손?

바로 당신의 손!

이번 행사에는 방문객들이 직접 체험해볼 수 있는 부대행사도 잔뜩 마련됐다.

캐릭터 쿠키 만들기, 캐릭터 일러스트 체험, 캐릭터 부채 제작 등등. 까다로울 것 같은 캐릭터 제작에 손수 참여해 나만의 캐릭터 상품을 만들 수 있다.

평소에 관심 있는 사람이라면 자기계발을 위해, 평소에 관심 없던 사람도 국위선양을 위해 참여해 제2, 제3의 마이더스의 손의 된다.

개막식 행사에는 이번 행사의 홍보대사로 위촉된 가수 포미닛 등이 참여해 그 열기를 더했다.

경제적 효과뿐 아니라 문화적 공감대를 형성할 수 있는 문화콘텐츠 캐릭터 산업이 앞으로 효자산업이 될 수 있기를 바라본다.

tag : 문화체육관광부, 뿌까, 캐릭터, 코엑스, 둘리, 라이선싱, 한국콘텐츠진흥원, 포미닛

스토리가 담긴 소백산 자락에서의 1박 2일

2009-07-27T18:44:21Z

스토리가 담긴 소백산 자락에서의 1박 2일

스토리텔링에 매료된 세상

어느 곳에 가나 스토리 열풍이다. 사람들이 ‘이야기가 있는 것’에 관심을 갖고, 그것을 더욱 강하게 각인한다는 점을 이용해서 이미 기업에서도 제품에 얽힌 스토리를 개발하는 데 주력한 지 오래다. 이를테면 헤밍웨이나 고흐가 나오는 수첩 회사의 브랜드 스토리, 혹은 오빠가 여동생의 짧은 속눈썹을 위해 마스카라를 개발하게 되었다는 제품 개발 비하인드 스토리 등이 좋은 예다. 물론 훌륭한 성능이나 멋진 디자인 또한 사람을 매료시킬 수 있겠지만, ‘진솔한 우리네 이야기’에 사람들의 마음이 움직였던 것이다.

문화부의 ‘스토리가 있는 문화생태 탐방로’

이처럼 ‘이야기’가 소중한 자원으로 여겨지는 지금, 문화체육관광부(장관 유인촌)가 추진하는 ‘스토리가 있는 문화생태 탐방로’는 큰 의미를 갖는다. 단순히 관광객 유치를 목적으로 물리적으로만 관광지를 개발하는 것뿐만이 아니라, 숨겨진 옛길과 그 곳에 얽힌 이야기를 접목해 다른 곳과는 다른 고유하고도 소중한 가치를 만들어내는 과정이기 때문이다.

최종 선정된 7개의 탐방로는 시·도 및 민간전문가와 여행 작가, 여행 동호회 관계자 등의 참여 아래 선별되었다. 소백산 자락길, 강화 둘레길, 삼남대로 따라가는 정약용의 남도유배길, 동해 트레일(영덕, 삼척 구간), 섬진강을 따라가는 박경리의 토지길, 고인돌과 질마재를 따라 100리길, 여강(남한강)을 따라가는 역사문화체험길이 바로 그것이다. 문화부는 스토리텔링자문위원회를 구성해서 길에 얽힌 재미있는 이야기를 더욱 풍부히 한다는 계획도 갖고 있다. 도란도란 옛 이야기를 나누며 길을 걸으면서 역사, 문화와 환경이 어우러진 관광을 할 수 있는 날이 온 것이다.

직접 찾아가 본 소백산 자락길

지난 7월 9일, 10일. 신재민 문화부 제1차관, 문화 분야 기자 등과 함께 소백산 자락으로 ‘스토리가 있는 문화생태 탐방로’ 사전 답사여행을 떠났다. 일찍이 고려의 문장가 근재 안축은 ‘죽계별곡’에서 자신의 고향 순흥의 경치를 노래했고, 퇴계 이황선생은 소백산의 아름다움에 감탄하여 소백산 기행문인 ‘유소백산록(遊小白山錄)’을 남겼을 정도로 소백산 자락은 예로부터 명승지로 손꼽히는 곳이다.

퇴계 선생이 “골짜기는 깊숙하고 숲속은 고요한데, 여기저기, 개울물이 돌에 부딪쳐 흐르는 소리가 절벽 사이에서 요란하였다”고 했던 초암은 과연 어떤 곳일지, 그리고 그 곳에는 어떤 스토리가 담겨있을지 기대에 부푼 마음을 안고 소백산으로 향했다.

본래, 소수서원에서 풍기온천으로 향하는 ‘고려가요와 함께하는 문화생태탐방길’이 제1 코스고, 희방사역에서 시작하여 단양에서 마무리되는 ‘천 년 역사가 숨 쉬는 죽령 옛길’이 제2 코스이지만 예상외로 쏟아지는 비 때문에 일정이 다소 변경되었다. 계획대로 온전히 이루어지는 여행은 오히려 묘미가 없는 법. 빗속에서 더욱 운치 있었던 소백산에서의 1박2일을 풍기의 명물 ‘인삼’과 단양의 명물 ‘마늘’ 캐릭터가 등장하는 영상과 함께해보자!

첫째 날

1. 소백산자락길 유교문화 체험 : 소수서원~소수박물관~선비촌

소수서원은 풍기군수 주세붕이 세운 우리나라 최초의 사액서원(나라에서 책, 토지, 노비를 하사받고 면세, 면역의 특권을 가진 서원)으로 향촌 사회를 교화하고 유교를 발전시킨 사립교육기관이다. 이름난 선비들과 유생들이 학문을 닦으며 유학을 진흥시킨 곳이기 때문에 우리나라의 기본 문화인 유교문화의 산실이라고 할 수 있다.

비가와서 더욱 운치있는 소수서원 ⓒ 소진경

소수박물관에는 한국 정신문화의 바탕이 되는 유교문화와 관련된 유물들과 영주의 문화유산들이 전시되어있다. 제 1전시실에서는 고인돌, 바위그림, 청동기시대의 유물 등 선사시대사람들의 생활을 접할 수 있다. 바위그림과 고인돌 등의 유물이 생생하게 보존되어 있었다. 제2전시실에서는 유교의 근본이념과 유교가 동아시아 문화권에 어떠한 영향을 끼쳤고, 어떠한 방식으로 전개되었는지 다양한 유물을 통해 접할 수 있다. 제3전시실에서는 사학기관인 서원과 교육기관 향교를 중점적으로 다루고 있다. 마지막으로 제4전시실은 소수서원을 주제로 하는데, 주세붕 선생을 비롯해서 소수서원의 역사를 체험할 수 있도록 이루어져 있다.

① 탁본 체험하는 신재민 문화부 제1차관 ② 바위그림 ③ 중용과 대학 ④ 백운동 현판

ⓒ 소진경

소수서원, 소수박물관, 선비촌 ⓒ 한혜민

소수박물관 관람을 끝낸 후 선비촌으로 이동했다. 선비촌에서 점심으로 한정식을 먹었는데, 역시 풍기의 특산물인 인삼튀김과 인삼 막걸리가 명품이었다. 선비촌에는 사극에서나 볼 법한 초가집과 기와집이 펼쳐져있다. 전통예절 교육, 서낭제 재현은 물론이고 숙박체험까지 가능하다. 문화부 대학생 기자들은 선비촌의 김문기 家에서 묵었는데, 마당의 장독대와 널판, 그리고 마루와 가마솥까지 보고 있자니 정말 조선시대로 돌아간 것만 같았다.

선비촌 모습 ⓒ 한혜민, 소진경

2. 희방사 답사 : 희방사 폭포~희방사

희방사(喜方寺)는 기쁠 희(喜)자를 써서 ‘기쁨을 주는 사찰’을 의미한다. 그러나 월인석보에 ‘딧방사’와 ‘기방사’라고 언급된 것으로 보아 두 가지 다른 이름도 가지고 있다고 한다. 한편 희방사는 ≪석보상절≫(조선 세종 때 수양대군이 한글로 편역한 석가모니의 일대기, 현재 호암미술관 소장)이라는 귀한 유물을 보관하던 장소였기 때문에 외부인의 발길이 닿기 힘든 높은 곳에 위치하고 있다. 그래서 희방사에 도착하기까지는 산길을 헤쳐 가야 한다. 장우산과 우의로 무장해도 피할 수 없던 세찬 비바람 때문에 산길이 어느 때보다 더욱 험하게만 느껴졌다. 그렇지만 희방사까지 무사히 오를 수 있었던 건 시원하게 우리를 맞이하는 희방폭포 덕이었다. 맑고 시원한 물로 등산객들의 지친 몸과 마음을 기쁘게 해주는 능력이 있어서 이름에 기쁠 희(喜)자가 들어간 것은 아닐까.

희방폭포를 거친 후 희방사에 다다른다 ⓒ 소진경

희방폭포, 희방사에 오르는 길 ⓒ 한혜민

3. 소백산자락길(죽령 옛길) : 희방사역~죽령

희방폭포와 희방사 가는 길이 다소 힘들었다면, 죽령 옛길에선 쉬어갈 수 있다. 길옆으로는 사과나무가 싱그럽게 펼쳐져 있고, 그 너머로는 기찻길이 있다. 그리고 기찻길 너머로 푸른 산과 안개가 보인다. 거대한 빌딩숲에서 콘크리트 바닥만 마주하다가, 비가 와서 촉촉해진 흙을 밟으며 푸른 자연을 벗 삼아 길을 걷다보니 마음까지 편안해졌다. 높고 험한 길을 가기 위해 죽령에서 쉬었다 갔다는 옛사람들도 나와 같은 마음이었을까. 객고를 달래주던 죽령 옛길의 안락함을 느낄 수 있었던 순간이었다.

여기서 잠깐, 죽령(竹嶺)은 이름처럼 대나무가 많은 지역일까? 사실이 궁금하다면, 죽령 옛길로 떠나보자.

죽령 옛길 ⓒ 한혜민

희방사역에서 죽령옛길을 따라 ⓒ 한혜민

둘째 날

4. 소백산자락길(고려가요와 함께하는 문화생태 탐방길) : 선비촌~순흥향교~죽계구곡~초암사~달밭골~비로사~삼가리

선비촌에서 얼큰한 해장국으로 개운하게 아침식사를 한 뒤, 순흥향교로 향했다. 향교는 지방관리와 서민 자제의 교육이 이루어졌던 중등교육기관으로 성현에 대한 향례와 유생들 교육을 담당했다. 이렇게 아름다운 산으로 둘러싸인 곳이라면 공부에만 집중할 수 있을 듯하다.

순흥향교를 돌아보는 문화부 기자와 관계자들 ⓒ 소진경

초암사로 향하는 동안 소백산 계곡 중 가장 큰 계곡에 속한다는 죽계구곡을 만날 수 있었다. 비 때문에 불어난 물로 난생 처음 로프를 붙잡고 물을 건너느라 힘들기도 했지만 한편으로는 사람 손이 많이 타지 않아 자연 그대로를 간직하고 있는 오롯한 소백산 자락길이 반가웠다. 지나치게 개발, 정비되어 길이 완벽하게 나있는 것보다 오히려 자연의 생생함을 몸소 체험할 수 있는 기회였다. 물론 문화부 측은 관광객들의 안전을 위해 점차 나무다리와 길안내 안내판 등을 세울 것이라고 밝혔다.

계곡과 산을 넘고, 또 넘고 ⓒ 소진경

이렇게 멀고도 험난한 죽계구곡을 건넌 후에야 드디어 초암사를 맞이할 수 있는데, 초암사는 신라시대 때 의상대사가 창건한 암자로 소백산 기운으로 채워진 곳이다. 그리고 초암사에서 국망봉(國望峰: 배충신이 한양을 바라보며 선조께 3년 동안이나 제사를 모시던 장소라 하여 붙여진 이름)쪽으로 오르다 보면 달밭골이 보인다. 달뙈기만한 밭들이 다닥다닥 붙어있어서 달밭골이라는 주장도 있고, 국망봉과 초암가의 바깥 골짜기라 달밭골이란 이름이 붙여졌다는 설도 있다. 또한 옛날 화랑도들이 무술을 익히던 훈련장이라고. 초암사와 더불어 의상대사가 창건한 비로사에서는 불상과 당간지주 등 소중한 유물이 남아있다.

드디어 초암사 도착 ⓒ 소진경

소백산의 절경을 향해 오르는 길 ⓒ 한혜민

5. 소백산자락길 : 죽령휴게소~단양 용부원2리

마지막으로 대강면 용부원2리에 있는 죽령옛고개마을을 찾았다. 비가 그쳐 더욱 맑고 싱그러운 산을 바라보며 천천히 옛길을 걸었다. 높은 건물이 없어 시야가 탁 트여있고 한적하기 그지없다. 길을 걷다가 곳곳에 피어있는 들꽃들과 잠자리, 소, 강아지들을 만났다. 사람 손을 타지 않아서일까, 잠자리들은 사람들을 무서워하지 않고 유유히 날아다녔다. 그림같이 파란 하늘과 초록빛 싱그러운 소백산, 뽀드득거리는 흙길, 비가 와서 은은하게 낀 물안개 그리고 옛길과 유적지 곳곳에 숨겨진 옛이야기들…. 무엇하나 아름답지 않은 것이 없던 소백산 자락이었다.

죽령 옛고개 마을 ⓒ 소진경

죽령 옛 고개를 따라 ⓒ 한혜민

걷다가 만난 강아지, 들꽃, 산딸기, 잠자리 ⓒ 소진경

글/사진

사진/영상

tag : 관광, 여행, 스토리텔링, 대학생기자단, 등산코스, 휴가지, 소백산자락길, 단양관광, 문화생태탐방, 스토리가있는문화생태탐방, 영주관광, 문화체육관광부대학생기자

창의의 시대, 고유한 도시의 문화와 만나다.

2009-07-22T23:30:41Z

창의의 시대, 고유한 도시의 문화와 만나다.

모두가 창의를 말한다. “의미를 만들어 내다“라는 사전적인 뜻을 가진 단어, 창의(創意)는 2009년, 요즘 가장 뜨거운 화두다. 보편과 표준, 평균을 강조한 과거 세대와는 달리, 이제는 남들과는 다른 독창적인 의미가 필요한 시대인 것이다. 그리고 이제 이러한 창의의 의미가 우리의 일상의 공간에 확장되어야 한다는 목소리가 높다. 바로 유네스코와 문화체육관광부의 창의 도시 네크워크 포럼이 바로 그것이다. 사회·경제·문화적 발전을 위한 창의도시의 역할(Creative cities, their vital role in harnessing creativity for economic and social development)” 이라는 주제로 유네스코 창의도시 네트워크 포럼이 지난 7월 6일에 열렸다.

영국 정경대 앤디 프랏(Andy Pratt)교수, 前 유네스코 창의도시 네트워크 담당자 샐리 사사키(Sali Sasaki), 사브리나 프랏(Sabrina Pratt) 미국 산타페시 예술위원회 이사장, 타냐 뮤흘한스(Tanja Mühlhans) 독일 베를린시 창의 산업 운영위원회 의장, 류타 타테이와(Riuta Tateiwa) 일본 가나자와시 도시정책기획국장 등 13명의 전문가들이 모였다. 이들은 새로운 문화정책 비전으로서의 창의도시의 주요 특징, 유네스코 창의도시 네트워크 사업의 취지 및 가입절차, 동 네트워크 기 가입도시들 및 가입을 준비 중인 국내 지자체의 경험 등을 공유하는 시간을 가졌다.

너희가 창의도시를 아느냐?

모두들 창의를 이야기하지만, 과연 창의도시가 무엇인가에 대해 분명한 정의가 없었던 것은 사실이다. 문화가 경쟁력이라는 최근의 트렌드에 발맞추어 경제적인 기회 창출의 의미로서 대부분 그 의미가 사용된 것 역시 사실이다. 그런데 유네스코 창의도시 네트워크 사업은 지향점에 있어서 다른 도시개발 노력과 차별화된다. 유네스코 창의도시 네트워크 사업은 도시의 문화적 자산과 창의력에 기초한 문화산업 육성을 통해 도시의 경제적 발전에 기여함은 물론 도시의 고유한 문화적 특성을 현대적으로 살려냄으로써 문화의 다양성 증진에 기여할 것을 주문한다. 경제적인 기회와 발전을 추구하는 것은 사실이지만, 각자의 고유한 정체성을 잃지 않으면서 발전하는 모델을 추구한다는 것이 목표다. 이와 같은 노력을 통해서 문화다양성과 지속가능한 발전을 추구한다는 점에서 여타 창의도시 모델과 확연한 차이를 갖는다.

문화적 다양성에서 창의도시가 완성된다.

해외의 석학들의 이야기가 오고간 후, 민속공예 도시로 가입을 준비해온 이천시(김영일 이천시 기획감사담당관실 비전프로젝트팀장)와 디자인 도시로 가입준비를 추진 중인 서울시(이경돈 디자인서울총괄본부 기획관)가 각각의 가입전략과 준비현황에 대해 소개하였다. 모두들 창의와 문화의 중요성을 말하는 요즘, 진정한 창의와 문화는 나의 고유한 정체성에서 시작될 수 있다는 것, 획일적이고, 똑같은 대답만이 능사가 아니라는 것을 보여준 유네스코 창의도시 포럼은 우리에게 가르쳐 주었다. 기계적인 구구단 암기에서 벗어나, 나만의 정답과 답안을 찾으려는 노력이 계속되길 기대해본다.

글/사진

tag : 유네스코, 문화체육관광부, 포럼, 창의도시, 디자인서울총괄본부

페르난도 보테로 展 개막식에 가다!

2009-07-22T22:52:02Z

덕수궁 미술관, 페르난도 보테로 展

'FERNANDO BOTERO'

1. 한국을 방문한 보테르, 뚱뚱하지 않아도 좋아.

보기 좋게 살집이 붙은 둥글둥글한 얼굴에 조그맣고 동그란 두눈, 귀여운 이중턱, 갓 구운 식빵처럼 부푼 팔다리에 뱃살은 삼겹. 작품은 마치 고무풍선에 바람을 잔뜩 불어넣은 듯 과장되게 부풀려진 그러나 무척이나 매력적인 사람들로 가득하다. 뚱뚱한 몸을 가볍게 움직이며 신나게 탱고를 추거나, 왁자지껄 파티를 즐기는 활기찬 모습들에 나도 모르게 웃음이 나오기도 했다. 지난해 '덕수궁 20세기 라틴 아메리카 거장전'을 통해 콜롬비아의 대표 작가로 소개된 바 있는 '뚱뚱함의 미학'을 화폭에 담는 화가로 잘 알려진 페르난도 보테로(Fernando Botero 1931~)가 한국에 왔다. 생각외로 사람들이 많이 몰려 기대했던 작가와의 대화 시간은 참석하지 못했고 그냥 먼 발치에서 그의 모습을 구경할 수 있었다. 잘 알려져 있는 그의 자화상과는 달리 보테로는 의외로 '날씬한' 몸매였다. 하지만 하얀 머리와 수염에서는 그의 연륜이 묻어나왔다.

한국을 방문하여 작품소개 중인 보테르 ⓒ 허영지

2. 4개의 챕터로 나누어진 보테르식 라틴미술의 향기

보테로는 유럽 사조에 휘말리지 않는 라틴 아메리카식 표현 방식의 신형상주의(Neo-Figuration)을 구사하며 라틴 아메리카 일상 문화 체험을 현대적 해석으로 이끌고 있다. 특히, 터질듯한 절대적 볼륨, 보테로식 패러디 등 자신만의 독특한 미술 세계를 선보이며 전 세계의 사랑을 받고 있는 작가이다. 이번 전시는 4개의 챕터로 나뉘어 보테로의 작품을 시대별, 특징별로 살펴볼 수 있었는데, '정물과 고전의 해석'에서는 그의 1950년대 작품들을, '라틴의 삶'에서는 그의 고향이자 정신적 토대인 콜럼비아를 비롯한 라틴 문화의 향기를 느낄 수 있다. '라틴 사람들'에서는 제목 그대로 라틴 사람들의 소박한 정취와 열정, 역사적인 비애를 느낄 수 있고, '투우와 서커스'에서는 그의 투우 시리즈를 접할 수 있다.

Mona Lisa Age Twelve ⓒ 덕수궁 미술관

3. 정물과 고전에 대한 보테르 式 해석의 미학

그중 나를 사로잡은 것은 바로 '정물과 고전의 해석'이었다. 1950년대부터 보테로는 마치 르네상스 거장들이 그 이전 회화와 조각을 재응용하듯이 거장들에 대하여 연구하고 자신만의 언어로 재해석했다. 한눈에 봐도 누구의 작품을 패러디했음을 알 수 있을 만큼 유명한 작품들, 다 빈치, 라파엘 등의 르네상스 거장에서부터 고야, 루벤스, 벨라스케즈, 뒤샹, 피카소에 이르기까지 많은 거장들의 작품이 보테로식으로 패러디 되었다. 뚱뚱한 모나리자는 아쉽게도 이번 전시에서는 빠졌지만 너무 오통통해서 뒤뚱거리는 느낌을 주는 벨라스케스의 마르가리타 공주나 얀 반 에이크의 그 유명한 작품 '아르놀피니의 결혼' 등 거장들의 패러디 작품이 아주아주 귀엽고 또 유쾌했다.

루벤스와 아내 ⓒ 덕수궁 미술관

4. 라틴의 정신을 그려내는 라틴 미술 부흥의 선두주자 '보테르'

"나는 항상 내가 그리는 모든 것들이 라틴 아메리카의 정신이 깃들여지기를 바란다." - 2003년 뉴욕타임즈 인터뷰 중 -

1932년 콜롬비아 메데인(Medellin)에서 태어난 페르난도 보테로는 풍만하게 과장된 신체와 똑같은 표정을 가진 사람들을 통해서 독특한 조형 감각과 함께 현대 사회에 대한 풍자와 비판을 보여주며 이 시대 살아있는 거장의 한 사람으로 인정받고 있다다. 그는 중세, 이탈리아 문예부흥 초기, 라틴아메리카 식민지시대의 예술에서부터 20세기 현대 경향에 이르는 모든 예술사에서 주제를 끌어내 그것들을 자신의 독특한 스타일로 변형시켰다. 사실 그는 콜롬비아 작가로는 거의 전례가 없을 정도로 미술사적 위치와 상업적 성공을 동시에 이룬 작가이기도 하다.

After Velazquez "La Infanta Margarita" ⓒ 덕수궁 미술관

미술작품을 감상하러 가는 일은 마치 다른 세계의 언어를 통하여 이 세상에 대하여 작가와 소통하는 것 같은 느낌이 든다. 그리고 일상세계에서는 접할 수 없는 무언가 신비하고 묘한 미지의 곳을 탐험하는 듯하여 마음이 설레기도 하다. 보테로가 선보이는 라틴 아메리카의 미술은 그동안 익숙하게 보아 왔던 유럽과 미국 중심의 미술과는 무척 다르다. 그런 그의 작품은 감상하는 것은 무척이나 흥미롭고 즐거운 일임이 틀림없다. 좀 더 색다른 문화체험, 그리고 새로운 미술의 양식을 감상하고 싶은 이들에게 이번 전시회만큼 멋진 경험은 없을 것이다.

개막식 현장 ⓒ 덕수궁 미술관

● 부대행사

- 릴레이 강연회

o 일시 : 2009. 7.9~ 8.13.(매주 목요일, 18:30~20:30)

o 횟수 : 총 6회

o 대상 : 일반인 및 대학생 45명(인터넷으로 신청 접수, 추후별도 공지)

o 장소 : 덕수궁미술관 시청각실

o 내용

일자

내 용

강 사 명

7/16

보테로전 기획의의 및 작품설명

류지연(국립현대미술관 학예사)

7/23

라틴아메리카의 미술

유화열(‘태양의 나라, 땅의 사람들’ 저자)

7/30

라틴아메리카의 음악

송기철(음악평론가, KBS ‘송기철의 월드뮤직’ DJ)

8/6

라틴아메리카의 영화

전기순(한국외국어대학교 교수)

8/13

라틴아메리카의 문학

전기순(한국외국어대학교 교수)

8/20

보테로 조형론

안진옥(갤러리 반디 관장)

o 홈페이지 : betero.moca.go.kr

tag : 라틴아메리카거장전, 덕수궁미술관, 페르난도보테로, 라틴아메리카미술, 보테로, 보테로전, 보테로전개막식, 'FERNANDO BOTERO', 라틴미술, 볼만한전시회

새로워진 서울시티투어버스 시승회를 가보니...

2009-07-21T18:50:14Z

서울 주요 명소. 더욱 더 넓어진

시티투어 버스타고 편하게 편하게~

새로워진 서울시티투어버스 시승회를 다녀오다

'결혼 못하는 남자'라는 드라마 혹시 보세요? 배우 지진희 씨와 엄정화 씨가 출연하는, 현재 KBS에서 방영되고 있는 드라마랍니다. 극중에서 주인공들이 우리나라에선 흔치않은 2층 버스를 타는 장면이 있었는데요, 그 버스가 바로 오늘 소개해 드릴 서울시티투어버스랍니다.

서울을 보고 싶어하는 사람들을 태우고 서울의 주요 명소를 두루두루 돌아다니는 서울시티투어버스. 서울시티투어버스가 확 달라졌습니다. CNG(천연압축가스)를 연료로 하는 최신 국산 고급차량으로 교체된 서울 시티투어버스는 서울의 상징색중 하나인 '단청빨강'을 활용하고 해치를 모티브로 하여 디자인되었습니다. 버스 내 다국어 안내 시스템은 기존 4개 국어 (국,영,일,중)에서 불어가 추가되었으며, 33석에서 41석으로 좌석도 늘어났습니다. 더욱 커지고 세련되진 서울시티투어버스. 며칠간의 장마가 잠시 주춤했던 오늘(7월 20일) 시승식이 있었습니다.

서울 광장에서 출발한 시승회에는 다문화 가정과 외국인 유학생 등 80여 명이 참석했다

다문화 가정, 서울 시립대학교의 외국인 유학생 등 80여 명이 버스 두 대에 나눠 타고 서울의 대표 명소인 남산 한옥마을을 향해 출발하는 것으로 시승회는 시작되었습니다. 좌석 바로 앞에 달린 다국어 안내 시스템이 가장먼저 눈에 띄네요.~ 각자 머리에 헤드폰 착용하고 버스는 시청을 출발합니다.

서울 시민들도 새로 도입된 서울시티투어버스가 신기한가 봅니다. 차에서 또 거리에서 모두들 한 번씩 쳐다보는 게 느껴질 정도니까요. 다국어 안내 시스템도 좋지만 서울 시티투어버스가 좋은 것 중 첫 번째!!

버스 앞에 서서 친절하게 이곳저곳을 설명해주시는 안내원 누나가 있다는 겁니다.

" 어떤 외국인이 서울에는 걱정하는 은행이 있데요~" (우리은행이 영어로 씌여진 간판앞을 지나며)

" 연말에 이곳에서 시상식 많이 하죠~바로 앞에 자동차 극장도 있구요~다음번엔 꼭 남자친구 데리고 오세요~" (국립극장앞을 지나며)

자칫 딱딱하고 지루하게 느껴질수 있는 다국어 안내 시스템보다 훨씬 산뜻하고 재미있게 서울 이곳저곳을 소개해 주시네요~

시티투어버스의 도우미 분(왼쪽 상단), 서울 명소를 둘러보고 있는 시승회 참석자들

오늘 다문화 가정분들과 외국인 유학생들이 찾은 서울 관광명소는 모두 세 곳. 남산골 한옥마을과 N서울타워, 경복궁이었습니다. 대중교통을 이용하여 이 세곳을 하루 만에 돌아다닌다고 생각해 보세요. 수차례의 버스 환승과 지하철 환승을 하다 보면 해는 슬금슬금 지고 있고, 경복궁 문앞에 쪼그리고 앉아 아픈 다리를 주무르고 있는 내 모습을 발견하게 될지도 모르겠네요~ ^^

하지만 서울시티투어버스는 이러한 불편함을 한방에 해결해준다는 것 아니겠습니까!

"이 버스 하나로 서울 유명 관광 명소들을 한 번에 모두 가볼 수 있는 게 참 좋은 것 같아요"

- 뉴질랜드에서 온 조셉(25) 씨

"중국에도 시티투어버스가 있기는 한데 버스 시설도 더 좋고 관광 루트도 더 재밌고"

- 중국에서 온 장셰인(23) 씨

외국인 유학생들은 서울시티투어버스에 대한 큰 만족감을 나타냈다 (왼쪽에서 2번째 3번째가 각각 장셰인, 조셉)

다시 드라마 얘기를 해볼게요.

극중에서 기란(양정아)이는 친구인 재희(지진희)에게 이렇게 말합니다.

"회사랑 집만 맨날 줄긋기 하던 동선도 확 이탈도 해보고, 서울시내를 정처 없이 돌아다녀 보는것도 좋고, 그런 자극을 줘야 네 안에 잠재되어 있는 무한한 감각들을 끌어내지~"

서울 시내를 왠지 정처 없이 돌아다니고 싶은 날.

일상생활에서 뭔가 자극은 필요한데 멀리 떠날 자신은 없는 날.

사랑하는 사람 또는 가족과 함께 서울시티투어버스 어떠세요? 아! 물론 혼자 타셔도 좋고요.

드라마에서 재희와 문정이 우연히 만난 것처럼 버스에서 인연을 만날지도 모르잖아요?

드라마는 드라마 일뿐이라구요? 에이~그래도 진짜 모른다니까요~

(안내원 누나가 말씀하시길 가끔씩 혼자오시는 훈훈한 남성, 여성분들이 있다는)

출발장소 : 광화문 동화면세점 앞 (지하철 5호선 광화문역 6번 출구)

코스별 정류장에서 승하차 가능

휴 무 일 : 월요일 ( 단, 월요일이 공휴일인 경우 정상운행,

여름휴가 기간(7월 넷째주~8월 15일)에는 정상운행)

이용요금 : 1충버스 : 10,000원, 2층버스 : 12,000원 (성인 1일권 기준)

도심순환코스, 야간코스, 고궁 청계천 코스 등 선택 이용가능

기타 자세한 사항은 www.seoulcitybus.com 참조

글/ 사진

tag : 경복궁, 남산, 한옥마을, 지진희, 결혼 못하는 남자, 서울시티투어버스, 서울관광버스

예술의 한계를 넘어선 '멀티플 다이얼로그 전'

2009-07-21T17:22:22Z

예술의 한계를 넘어선 '멀티플 다이얼로그 전'

흥미로운 기획과 두 대가의 만남

'멀티플 다이얼로그 ∞'는 흥미로운 전시제목에 못지않게 그 의미가 다중(多重)적이다. 우선, 1980년대 초반부터 최근작에 이르기까지 작가 강익중의 20여년에 걸친 ‘3인치’ 작품들이 종합적으로 어우러지는 일종의 회고전인 동시에, 작고 3주기에 즈음하여 자신의 예술적 조언자였던 백남준에게 헌정하는 일종의 오마주(hommage)이다. 또한 이번 전시회는 지난 1994년 휘트니 미술관 챔피언 분관에서 역시 백남준과의 2인전 형식으로 열렸던 '멀티플/다이얼로그'의 후속전시이기도 하다. 올해 개관 40주년을 맞는 국립현대미술관으로서는, 과천 미술관과 오랜 세월을 함께해온 백남준 작 '다다익선'과 램프코어 공간을 새롭게 해석하게 되는 '멀티플 다이얼로그 ∞'의 의미가 자못 새롭다 하겠다.

고 백남준 작가의 대표작 '다다익선' ⓒ 허영지

거장의 천재성이 드러난 작품세계, 그리고 관람객과의 무형(無形)의 소통

18미터 높이의 웅자(雄姿)를 뽐내는 비디오 타워 '다다익선'을 감싸고 올라가는 램프코어의 나선형 벽면(총연장 200미터)에 '삼라만상'이라는 제목으로 강익중의 3인치 작품 6만여 점이 오브제, 영상, 음향, 관객참여를 위한 미디어 설치작업 등과 함께 선을 보였다. 1984년 초기 유학시절부터 뉴욕 지하철을 화실 삼아 제작했던 캔버스 작업(제1호 작업도 이번 전시에 선을 보이고 있다)에서부터 문자 그림, 부처 그림, 목각 작업 등을 거쳐 최근작 ‘달 항아리’ 연작까지 강익중의 예술세계를 총망라하는 작품들이 선별되어 재조합된다. '다다익선' 역시 백남준의 대표적 영상 이미지들로 이루어진 비망록과 같은 작품임을 고려하면, 비록 출품작은 단 두 점이지만, '멀티플 다이얼로그 ∞'는 세대와 매체, 심지어 생사의 간격을 넘어서 이어지는 두 대가의 인간적 교감과 미학적 대화를 집대성하고 있다고 해도 과언이 아니다.

무엇보다 램프코어는 관객들과 현대미술의 첫 만남이 이루어지는 상징적인 공간이자 전시실과 전시실들을 다채롭게 연결해주는 허브 공간이다. 이 첫 공간에서 열리는 전시의 주제가 ‘대화’라는 것은 참으로 멋진 일이다. 단순히 일방적인 연설이나 폐쇄적인 독백이 아닌 작가와 대중이 한데 어우러지며 주고받는 대화, 그것이야말로 현대미술이 오랫동안 추구하여온 소통의 한마당이 아닐까. 관객들은 한편으로는 끊임없이 명멸하는 백남준의 영상 메시지를, 다른 한편으로는 끝없이 이어지는 강익중의 3인치 작품들을 하나 둘 읽어가면서, 이들의 대화에 초대받게 된다.

작가가 세상에 전하고자 하는 메시지를 한글로 고스란히 담아낸 목판 벽화 ⓒ 허영지

자신의 눈으로 세계를 바라보고 그 이야기를 만들어 가는 사람들의 교류공간

전시에서는 1984년 강익중이 초기 유학시절 뉴욕 지하철을 화실 삼아 제작했던 캔버스 작업에서부터 문자 그림, 부처 그림, 목각 작업 등을 거쳐, 최근의 ‘달 항아리’ 연작에 이르기까지 강익중의 예술세계를 총망라하는 작품들이 선별되어 재조합되었다. 백남준의 '다다익선'과 잘 어우러지는 그의 작품을 통하여 우리는 두 작가의 세대차이를 발견거나 흥미로운 비교점을 발견할 수도 있다. 또한 생(강익중)과 사(백남준)의 간극을 넘어서 시대와 공간을 초월하여 이어지는 양대 거장의 인간적 교감과 미학적 대화를 감상하며, 우리는 감동을 넘어서 장엄함마저 느끼게 될지 모른다. 강익중은 “예술가는 자신의 눈으로 세계를 바라보고 그 이야기들을 만들어 가는 사람”이라며, “백남준 선생이 종종 다양한 재료들이 한데 섞여 어우러지는 ‘비빔밥’을 언급하셨는데, 이번 전시는 바로 백남준 선생의 작품과 나의 작품이 계속되는 대화를 통해 한국의 자연과 정신을 만나게 하는 경험을 선사할 것이다”라고 설명했다. 이러한 영적교감야말로 이번 전시회가 작품전시의 차원을 넘어 두 거장과 미술 애호가들을 위한 무언의 교류의 장이 되리라는 기대를 한껏 부풀게 해 줄 것이다.

강익중 작가 특유의 기발함이 묻어나는 우주 비빔밥 ⓒ 허영지

시간과 공간을 초월하여 진행되는 멋진 '비디오 아트' 체험의 장

이번 전시를 기획한 임대근 국립현대미술관 학예연구사는 "멀티플 다이얼로그∞展은 시간과 공간을 초월하는 두 작가의 교감을 통해 국립현대미술관의 지난 40년을 재조명하며 앞으로 다가올 능동적인 미술관의 모습을 보여주는 전시”라며, “두 작가의 작품으로서는 국내외를 통틀어 가장 큰 설치물이 될 것이다”고 덧붙였다. 작가 강익중과 그의 정신적 스승인 백남준의 작품세계를 좋아했던 이들, 그리고 일반인에게 아직까지 생소하기만 한 비디오 아트의 세계를 접해보고 싶은 이들에게 이번 전시회는 멋진 체험의 장이 될 것이다.

o 전시명 : 『멀티플 다이얼로그 ∞』展

o 전시기간 : 2009. 2. 6(금) - 2010. 2. 7(일)

o 전시장소 : 국립현대미술관 램프코아 (나선형 복도 벽면)

o 전시작품 : 백남준 작 <다다익선> (1988), 강익중 작 <삼라만상> (2009)

[휴가특집] 여름휴가, 이렇게 놀아보자!! - (1) 캠핑편

2009-07-18T15:55:22Z

바야흐로 여름휴가 시즌이 다가온다. 많은 사람들이 여름휴가를 어떻게 보낼지 고민한다. 뜨거운 태양 아래 백사장이 펼쳐진 바다를 꿈꾸는 사람들이 많겠지만, 여름을 즐길 수 있는 곳이 어디 해수욕장뿐이던가? 올 여름은 바다 말고 한 번 다르게 놀아보자!

캠핑을 떠나보자!

지저귀는 새소리가 들려온다. 화로에서는 장작이 타닥타닥 소리를 내며 타들어가고 있다. 싱그러운 바람에 실려 오는 녹색향기가 가슴을 가득 채운다. 지긋이 뒤로 기대어 앉아 살짝 눈을 감으니 이곳이 바로 무릉도원인가 싶다. 야생의 낭만을 느낄 수 있는 여행. 바로 캠핑이다.

자연 속에서, 원시적이고 조금은 불편하지만, 속에 숨어 있는 야성을 깨우는 짜릿한 경험을 하는 데에는 캠핑만한 것이 없다. 그도 그럴 것이 캠핑에는 장소의 제약이라는 것이 사실상 없기 때문이다. 필요한 캠핑 장비를 갖추고만 있다면, 산 속이든, 바닷가든, 빈 공터든 법적 사유를 침해하지 않는 이상 어디서나 캠핑이 가능하다.

하지만 바쁜 현대인들에게는 이런 자유로움이 야생을 즐기는 짜릿함 보다는 불편함으로 다가와 선뜻 캠핑에 나서기가 힘든 것 역시 사실이다. 그래서 캠핑을 보다 편리하고 쾌적하게 즐길 수 있도록 하는 시설이 존재한다. 바로 캠핑장이다.

유럽에는 캠핑장에서의 휴가가 매우 보편화되어 있다는 인상을 받았다. (ⓒ 김재호)

쾌적하고 편리한 캠핑장

2007년 여름, 이탈리아 캠핑장에서 2주일간 머무른 적이 있었다. 그 캠핑장은 생긴 지는 오래되었지만, 깔끔하게 잘 관리되고 있었고, 샤워시설, 운동시설, 세탁시설, 매점 등의 공동 시설들이 사용하기 편하게 잘 운영되고 있었다. 휴가철이 한창이었던 그때, 캠핑장에는 많은 사람들이 가족, 연인, 친구들과 함께 휴가를 즐기고 있었다. 사람들이 많이 모이다 보니 밤에는 자연스럽게 서로 교류하는 일도 많았다. 캠핑장 자체가 하나의 커뮤니티 같았으며, 매일 밤이 마치 축제인 것처럼 즐거웠다. 스스럼없이 서로 어울리며 캠핑을 즐기는 모습이 참 부러웠더랬다.

그런데 한국에 돌아와 보니 웬걸, 어릴 때 가봤던 지저분하고 불편한 캠핑장이 아니라, 우리나라에도 깔끔하고 편리한 매력적인 야영장들이 많이 생긴 게 아닌가. 게다가 최근에는 자동차를 가지고 들어갈 수 있어 편리한 오토캠핑장이 많이 늘어나 우리나라에서도 캠핑이 휴가의 한 형태로 많이 일반화 되고 있는 모습이다.

숙소의 형태에 따른 분류 - 텐트와 캐러밴 캠핑

△ 텐트를 이용한 캠핑

텐트를 이용한 캠핑은 캠핑이라는 말을 들었을 때 가장 대표적으로 연상되는 형태의 캠핑이다. 잠을 자는 숙소를 직접 텐트를 이용해 만들어야 한다. 캠핑 중에서는 가장 준비할 것이 많지만, 자연과 맞닿은 느낌은 다른 여행과는 비교할 수 없을 정도로 높다.

최근에는 시설이 잘 갖추어진 캠핑장이 많아, 텐트만 준비하면, 큰 불편 없이 캠핑을 즐길 수 있다. 비용도 매우 적게 드는 장점이 있다. 야영장 시설을 갖추고 있는 휴양림에서도 일반적으로 통나무집의 1/10 가격도 안 되는 선에서 이용할 수 있다.

△ 캐러밴(Caravan)과 캠핑카를 이용한 캠핑

그 옛날 말들이 끌고 다니던 캐러밴이 요즘은 이렇게 변했다. 말 대신 자동차가 끌고 다니게 되었다

캐러밴(Caravan)은 옛날 상인들이 먼 길을 가면서 말 뒤에 천장이 있는 형태의 수레를 끌고 다니던 것에서 유래하였다. 현대의 캐러밴은, 내부는 더욱 편리해졌고, 속도는 더욱 빨라졌다. 길이 통해 있는 곳이라면 어느 곳이든 갈 수 있어 캠핑의 자유를 만끽할 수 있으면서도, 편리함까지 갖추고 있어 일석이조다. 캠핑카는 자동차와 캐러밴이 일체화된 형태로, 미국에서는 모터 홈(Motor home), 유럽에서는 모터 캐러밴(Motor Caravan)으로 불린다.

우리나라에서 캠핑카를 대여해 여행을 떠날 수는 있지만, 캐러밴은 대여하기 힘들다. 대신 캐러밴은 대부분의 모터 캠핑장에서 예약하여 이용할 수 있다. 끌고 이동할 수는 없지만, 색다른 형태의 숙박시설에서의 휴식은 또 다른 즐거움을 줄 것이다.

다양한 야외활동을 즐길 수 있는 캠핑장 여행

어린이들과 캠핑장에서 만나 함께 야구를 즐기는 대학생들. (ⓒ 김재호)

가족을 위해 직접 고기를 굽는 아저씨. (ⓒ 김재호)

캠핑장에서 탈 수 있게 대여해주는 자전거, 한시간에 3천원이었다. (ⓒ 김재호)

캠핑장 주변에는 즐길 거리가 많다. 대부분의 캠핑장들이 자전거 대여소를 비롯해, 농구장, 족구장 등의 기본적인 운동시설들을 갖추고 있으며, 캠핑장의 특성에 따라 다양한 즐길 거리들이 준비되어 있다. 특히 기자가 직접 취재한 자라섬 캠핑장에서는 매년 10월 자라섬 재즈 페스티벌이 열리고 있어, 이 시기에 캠핑을 하면 세계 각지에서 온 재즈 연주자들의 연주는 물론, 다양한 나라에서 온 캠핑 족들과 함께 할 수 있어 아주 좋다. 배드민턴, 캐치볼, 축구 등을 위한 간단한 준비물들을 갖춰 가면 한층 더 재밌는 시간을 보낼 수 있다.

요즘은 전국적으로 많은 캠핑장들이 운영되고 있어 필요에 따라, 편리에 따라 알맞은 장소로 골라 캠핑을 떠나볼 수 있다. 전체적인 시설 수준들도 상당히 좋아서 대부분의 캠핑장에서 큰 불편 없이 캠핑을 즐길 수 있게 되었다. 함께 간 사람들과 함께 맛있는 것도 해먹고, 게임도 즐기면서 한가로운 시간을 보내보자.

성수기 및 비성수기, 주말 및 평일에 따라 가격이 다른 경우가 많으며, 대부분 7~8월이 성수기로 들어간다. 주말은 입실일 기준으로 금요일, 토요일로 보는 경우가 많다. 성수기 예약은 수요가 많은 관계로 늦어도 한 달 전에는 예약을 해야 한다. 캠핑장에 따라서는 성수기 예약을 시작시간을 정해놓고, 선착순으로 받는 경우도 있으니 확인해 볼 것.

국내 곳곳에 산적해 있는 멋진 곳에서 캠핑을 즐겨보자

최근 어려워진 경제사정 그리고 신종인플루엔자 등으로 인해, 많은 사람들이 해외여행 보다는 국내 여행을 선호하는 것으로 조사되었다고 한다. 이런 상황을 반영해 문화체육관광부와 한국관광공사는 7월 1일부터 관계부처 및 기관들의 협력 하에 여름 성수기 국내여행 활성화를 위한 '대한민국 구석구석 무더위 하하호호 캠페인'을 전개하고 있다.

올 여름에는 우리나라 곳곳에 위치한 비경을 찾아 캠핑을 떠나보는 것은 어떨까.

tag : 휴가, 캠핑, 여름휴가, 야영, 자라섬, 캐러반, 캐러밴, 대한민국구석구석, 무더위하하호호

그레엄 설리반 미술교육 워크숍

2009-07-18T11:06:16Z

‘문화적 기억’을 전달하는 일

상상의 기회를 제공하는 문화적 실행자(practitioner)가 돼라!

예술가가 입고 있는 셔츠를 다리는 일. 비평가가 예술 작품의 중앙에 직접 서는 일. 이 모두가 보는 이로 하여금 궁금증을 자아낸다. “예술가, 교육가, 연구자 등 서로 다른 입장에 서게 될 때 더 창조적이 된다”는 미술교육의 거장 그레엄 설리반(Graeme Sullivan)이 한국을 찾았다.

창조하라!

무엇을? 기회를, 경험을, 그리고 공유할 가치를!

그레엄 설리반은 현재 미국 컬럼비아 대학교 사범대학의 예술인문학과 교수로 재직하고 있다. 그는 특히 미술교육분야에 폭넓은 저술활동을 하며 그 기여를 인정받아왔다. 그의 Streetworks는 지난 15년 동안 세계의 여러 도시들에 설치돼 왔다. 그가 지난 10일 올림픽 공원 소마 미술관에서 강연한 ‘문화적 실행으로서의 예술: 뮤지움 프로그램 계획’ 워크숍은 처음부터 낯선 단어로 시작했다. 그 첫 단추, ‘문화적 실행자’는 무엇인가?

쉽게 말하자면, 문화적 실행자는 문화적 기억을 전달하여 타인에게 창조의 기회를 제공하는 사람이다. 청중으로 하여금 예술에 흥미를 가지도록 돕는 자는 예술교사 실행자(Art Teacher Practitioner)가 된다. 이외에도 직접 예술을 하는 사람, 연구하는 사람, 이에 대해 저술하는 사람 등 모두 문화적 실행자 중 하나이다. 즉, ‘문화적 기억과 상상의 예술가’인 셈이다.

그렇다면 왜 ‘문화적 실행자’가 중요한 것일까? 문화란 한 사람의 것이 아니고, 또 그리 될 수도 없다. 개인들과 공동체가 함께 이해하고 인식할 때 비로소 존재한다. 따라서 다양한 문화 프로그램들에서 관객과 예술가, 독자와 예술작가, 학생과 예술교사의 상호의존 활동이 매우 중요하다. 여기서 문화 실행자들의 역할이 그 성공적 결합을 좌우한다.

<그레엄 설리반과의 대화(오른편이 그레엄 설리반)> ⓒ 한국문화예술교육진흥원

새로운 접근법 찾기,

고정된 나를 버리고 털어내자!

“뉴욕 허드슨 강에서 주워온 재료로 작품을 만들어 갤러리에 전시했죠. 그런데 전시가 끝나면 그것들을 어떻게 해야 할까요? 모두 운하에 떠내려 보냈습니다. 사람들은 묻죠. 아니 그걸 어떻게 버리느냐고요! 하지만 이게 예술 교사가 매일 하는 일 아니겠어요?”

그레엄 설리반 교수는 예술교사로서 그가 하는 활동이 자신의 작품을 떠나보내는 일이라 말했다. 학생들이 가져가는 결과물은 교사인 자신의 소유도 소관도 아니기 때문이다. 배우고, 가져가는 만큼 훌륭한 결과물이 나오지만 자신의 손을 떠나가는 것이니 말이다. 그는 낮에는 대학교수로 밤에는 예술가로서 활동한다.

“이건 아주 재밌는 일이예요. 예술교사 실행자로도 예술가 실행자로도 배우는 게 많죠. 고정된 나는 없는 거예요. 서로 다른 입장에 서게 될 때 사람들은 더 창조적이 되죠. 그러니 난 운이 좋은 사람이죠. 이건 작품에도 반영되죠. Venice Streetworks로 유리큐브를 만든 적이 있어요. 각각의 유리큐브에 다양한 베니스의 모습이 담기도록 만들었죠. 모든 것엔 여러 면이 있으니까요.”

<아이디어를 공유하는 활동시간의 모습> ⓒ 한국문화예술교육진흥원

한국문화예술교육진흥원이 주최한 이번 강연에서 그가 우리에게 전달하고자 했던 메시지는 무엇이었을까? 그의 워크숍은 일방적인 강연은 아니었다. 자신의 작품이나 프로젝트를 보여주고 궁금증을 자아냈다. 청중에게 ‘호기심’을 제공했다. 그가 청중에게 ‘왜?’에 대해 물었다. 청중은 ‘상상력’을 발휘할 기회를 얻었다. 그는 우리에게 게임을 제안했다. 우리는 아이디어를 서로 ‘공유할 시간’을 가져야 했다.

우리는 그동안 충분히 호기심을 갖고 상상력을 발휘할 능력을 계발했던가, 서로에 대해 공유할 충분한 기억이 있었던가. 이 기본적인 질문들이 한국 미술교육의 새로운 이정표가 될 수 있기를 바래본다.

tag : 교육, 문화, 호기심, 미술, 한국문화예술교육진흥원, 대학생 기자단, 그레엄 설리반

프라다 트랜스포머 프로젝트, 그 두 번째 이야기

2009-07-17T21:14:29Z

프라다 트랜스포머 프로젝트,

그 두 번째 이야기 - 영화제

경희궁 앞마당의 트랜스포머 건물 ⓒ 소진경

“경희궁이 어디지?”

지난 4월, 프라다 트랜스포머 프로젝트가 열리는 경희궁으로 가기 위해 택시를 탔다. 경희궁으로 가 달라는 말에 기사님께서는, “경희궁? 경복궁말하는거에요? 서울에 그런 궁도 있었나? 내비게이션에도 안 나오는데….”라며 고개를 저으셨다. 다행히 내가 경희궁 위치를 알고 있어서 무사히 갈 수 있었지만, 사적(史蹟)으로까지 지정된 문화유산 경희궁이 많이 알려져 있지 않다는 사실에 씁쓸한 순간이었다.

작고 조용한 서울의 고궁에서 펼쳐진 대규모 프로젝트

그런데 이처럼 잘 알려지지 않은 채 조용히 잠자고 있던 경희궁에 지난 4~5월 새 무려 2만 5천여 명이나 다녀갔다고 한다. 그 배경에는 프라다 트랜스포머 프로젝트가 있었다. 프라다 트랜스포머 프로젝트란 세계적 명품 패션 브랜드 프라다와 건축가 렘 쿨하스가 계획한 미술, 패션, 영화 등을 포함하는 복합 문화 프로젝트로, 2009년 4월부터 9월까지 경희궁 앞마당에서 펼쳐진다. 육면체, 십자형, 직사각형 그리고 원형으로 이루어진 기하학적 건축물에서는 스커트 전시회와 영화제, 설치미술 전시회 등이 열리는데, 각 행사에 맞춰 건축물이 회전한다는 점에서 파격적이라는 평을 받았다. 또한 동떨어진 것 같으면서 묘하게 조화를 이루는 경희궁과 트랜스포머 건물의 공존도 흥미로운 부분이다. 프라다 트랜스포머 프로젝트를 통해 내·외국인들에게 문화적 혜택을 준 것뿐 아니라 서울과 경희궁을 알리고 경희궁 방문을 유도했다는 점에서도 긍정적이다. 시민들의 기억 속에 희미하게 남아있던 경희궁이 프라다 트랜스포머 프로젝트 덕에 많은 이의 주목을 끈 것이다.

두 번째 이벤트, 프라다 트랜스포머 영화제: ‘Flesh, Mind and Spirit’

프라다 트랜스포머 프로젝트의 첫 번째 행사였던 ‘waist down-미우치아 프라다 스커트 전시회’가 성공적으로 끝나고 6월 27일부터 영화제가 시작됐다. 영화감독 알레한드로 곤잘레스 이냐리투와 영화평론가 엘비스 미첼이 공동으로 큐레이팅을 담당한 이번 영화제의 주제는 ‘Flesh, Mind and Spirit(육체, 정신 그리고 영혼)’이다. 이들에 의해 엄선된 14편의 영화가 2주간 트랜스포머에서 상영된다. 육체, 정신, 영혼을 주제로 분류된 14편의 영화들을 살펴보자면, 평소 국내에서 접해보지 못했던 시대와 국가를 초월한 작품들이라 더욱 가치 있게 느껴진다.

첫 번째 행사인 스커트 전시회가 육각형을 바닥으로 활용한 반면, 이번 'Flesh, Mind and Spirit' 영화제는 직사각형 면을 바닥으로 활용한다.

회전해서 옆면이 원형에서 십자형으로 바뀐 건물 ⓒ 소진경

(좌) 스커트 전시회때의 모습 (09. 4월), (우) 영화제를 하고 있는 현재의 모습 (09. 6월)

스커트 전시회가 열렸던 4월의 트랜스포머 건물 ⓒ 소진경

당시에 옆면이었던 직사각형면은 현재 바닥이 되었다

영화관으로 변신한 트랜스포머 건물 투시 이미지와 내부 사진 <사진제공 = 프라다>

그 밖에 행사들

본 영화제가 끝난 후에는 8월 중순부터 설치 미술 전시회가 열린다. 스웨덴의 설치미술작가 나탈리 뒤버그의 ‘Turn into me'라는 제목의 작품이 전시되는데, 3차원 건축물로 구성된 설치물 안에서 엽기적이고 풍자적인 애니메이션이 상영된다고 한다. 이 외에도 ’혁신‘을 모토로 국내 협력사들과 패션, 예술, 영화, 디자인, 퍼포먼스 등 다양한 분야와 협업을 전개한다. 프로젝트의 준비 과정과 전체 일정은 공식 홈페이지(www.pradatransformer.co.kr)를 통해서 알 수 있다.

성공적 프로젝트를 위해

프라다 트랜스포머프로젝트가 반쯤 달려온 지금, 디자인 올림픽을 개최하고 서울을 세계 디자인 수도로 유치할 만큼 서울의 이미지 제고와 문화적 발전에 총력을 기울인 서울시의 초기 목적은 어느 정도 달성된 듯하다. 그러나 소중한 우리의 문화재 안에서 이루어지는 것이니만큼 문화재 보호에도 힘써야할 것이다. 180톤에 육박하는 회전하는 건물을 위해, 총 3천여 명의 인력이 건설에 참여하고, 건물 회전을 위해 4대의 크레인이 동원되는 등 대규모로 행사가 진행되었다. 이미 훼손된 잔디도 문제가 되지만, 예상되는 더 큰 우려는 버젓이 궁 앞에서 진행되는 공사와 그로인한 주변 환경 훼손을 보고도 심각하게 생각하지 않는 관계자 및 관람객들일 것이다.

보존된 쪽의 잔디(①,②)와 훼손된 잔디(③), 인조잔디를 깐 부분(④) ⓒ 소진경

또한 다양한 장르간의 협업, 관광객 유치, 문화적 접근성 강화 등 프라다 트랜스포머 프로젝트 자체의 효과도 충분히 매력적이지만, 프로젝트와 경희궁의 관련성 또한 생각해 보아야 할 차례다. 건물 구조의 특성상 경희궁과의 연계성이 부족하고, 문화재를 마케팅 수단으로 이용한다는 비판을 들어온 만큼, 왜 하필 서울에서, 그것도 서울의 경희궁에서 프로젝트를 열 수밖에 없었는지에 대한 정당성을 찾는 노력을 행사 컨텐츠와 진행에 있어 고려해야 할 것이다. 그리고 경희궁을 개방해, 트랜스포머 방문객들에게 트랜스포머 건물은 물론 경희궁 또한 돌아볼 수 있는 기회를 주는 것이 좋을 것이다. 트랜스포머 프로젝트 기간 중 경희궁을 방문할 때마다 굳게 닫힌 경희궁을 보고 아쉬웠기 때문이다.

* 첫 번째 행사, 'waist down' 전시회 기사: http://blog.daum.net/mctnews/15703663

글/사진

tag : 영화, 건축, 경희궁, 프라다 트랜스포머, 문화체육관광부 대학생기자단, 이냐리투

시각장애 아트프로그램 '우리들의 눈'

2009-07-17T20:06:43Z

시각장애 아트프로그램 '우리들의 눈'

<미술은 五感이다 : 시각장애학생 드로잉>展

시각장애를 또 다른 창의적 가능성으로 바라보며 그들의 미적 표현 욕구를 지원하고 있는 (사)한국시각장애인예술협회의 아트프로그램 <우리들의 눈Another Way of Seeing>의 전시를 찾았다. 시각장애 어린이, 청소년의 미술교육을 지원하며, 그들의 작품들을 전시하는 갤러리에서는 <미술은 오감이다 : 시각장애학생 드로잉>전이 열리고 있었다.

안 보이는 사람도 예술가가 될 수 있을까?

처음에 방문한 사람들은 '보지 못하는 사람이 그림을 그릴 수 있을까?'라는 의문을 가진다. 누구나 생각할 수 있는 이러한 물음은 이 전시를 보는 이내 부끄러움으로 바뀌게 된다. 시각장애에는 전맹에서 저시력까지 다양한 눈이 있다. 그들에게도 시각적 표현욕구가 있고, 자신만의 고유한 감각을 바탕으로 한 창작의 세계가 존재한다.

시각장애인이 경험한 세계의 형상화인 이 전시는 일반적으로 사람들이 생각하는 미술이라는 틀의 한계를 벗어난다. 시각장애인들이 발견하고 느끼는 세계를 보여주며 이를 통해 비장애인과 시각장애인들은 '보이지 않지만 존재하는 세계'를 경험하고 나눌 수 있다. 눈으로 바라보는 세계, 그 이상의 것을 느낄 수 있는 것이다.

<시각장애아트프로그램 '우리들의 눈' 영상> ⓒ 김민숙

아트프로그램 <우리들의 눈 Another Way of Seeing>

'과연 본다는 것이 무엇인가?' 하는 물음에서 시작된 이 프로그램은 미술이 오감의 산물이며, 눈은 단지 그 일부일 뿐이라는 메시지를 전달하고자 한다

1997년부터 시각장애인들의 창작활동을 지원하고 그들의 재능을 널리 소개하는 한국시작장애인예술협회에서는 전국 각지 맹학교의 학생들에게 꾸준히 미술수업과 아트프로젝트를 진행한다. 현재는 서울맹학교, 한빛맹학교, 인천혜광학교 및 경복교회의 학생들에게 미술수업과 방과 후 수업을 진행하고 있다.

미술수업은 시작장애 학생들의 미적 욕구를 충족시킴과 동시에 그들의 창의력 계발과 학습능력 향상 등의 막대한 교육적 효과를 가지고 있기에 필수적인 교육으로 인식되고 있다.

시각장애 학생들에게도 우리와 동등한 미술교육의 기회를 마련하고자 시작된 '우리들의 눈'은 국내 최초로 시각장애학생들을 대상으로 한 창작 워크숍, 미술관투어 등의 전문적인 미술프로그램과 갤러리다.

<미술은 五感이다 : 시각장애학생 드로잉>展

전시기간 : 2009년 5월 4일(월) ~ 2009년 7월 25일(토)

장소 : 종로구 화동 23-14 <우리들의 눈>

연락처 : 02) 733-1996

홈페이지 : www.ka-ba.or.kr

글/사진

동영상

tag : 미술, 전시, 시각장애학생 드로잉, 시각장애인갤러리, 우리들의 눈, 시각장애아트프로그램

디자이너가 되고 싶으면 연락해~ 서울디자인창작스튜디오 디자인기업展

2009-07-17T16:46:08Z

신진 디자이너를 위한 후원

디자인 잠재력이 높은 신진 디자이너에게 창작공간을 제공하고 서울디자인창작스튜디오(Seoul Design Studio)의 작품을 선보이는 '서울디자인창작스튜디오 디자인기업展'이 열리는 마포디자인클러스터에 다녀왔다.

45개 디자인 기업의 제품, 포장, 시각 및 영상 등 분야를 총 망라하는 이번 전시는 디자인스튜디오를 꿈꾸는 신진디자이너에게 힘을 불어넣는 기회일 것이다.

2008년 10월 개관한 서울디자인창작스튜디오는 개인의 창작공간뿐만 아니라, 정보자료실, 공동 작업실, 회의실 등 디자인 지원 시설이 제공되며, 국내 및 해외 전시 지원 등 디자이너를 위한 실질적인 지원이 진행되고 있다.

지금까지의 성과보다 미래가 더 기대되는 디자이너들에게 활짝 열린, 서울디자인창작스튜디오에서 디자이너의 꿈을 실현시켜보자!

서울디자인창작스튜디오에 입주하려면?

1~3인 규모의 디자인 전문 기업을 꿈꾸는 사람이라면 지원이 가능하다. 오는 7월 20일~23일 15시까지 접수를 받고, 1차 서류심사와 2차 면접심사 과정을 거쳐 입주하게 된다. 신청서 교부 및 자세한 내용은 홈페이지(http://seouldesignstudio.co.kr/)를 참고하면 된다.

흔히 예술은 배고픈 직업이라고 말하지 않는가?

이러한 예술가들를 위해 문화체육관광부에서도 예술가 지원 체계를 마련하고 있다. 신진예술가 인큐베이팅 지원, 문학창작 집필공간 지원, 대학로 예술지원센터 신설 등 다양한 지원 사업을 추진하고 있다. 예술가를 꿈꾸는 사람이라면 문화체육관광부의 행로에도 관심을 가져보는건 어떨까?

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tag : 문화체육관광부, 창작스튜디오, 디자인클러스터, 서울디자인, 후원사업, 서울디자인창작스튜디오, 디자인창작스튜디오, 디자인기업전, 신진 디자이너, 창작공간 제공, 마포디자인클러스터, 신진예술가

반포한강공원 레인보우 페스티벌

2009-07-15T20:29:12Z

반포한강공원 '레인보우 페스티벌'

<달빛광장 주말문화마당>

지난 6월 27일 한강 레인보우 페스티벌 '주말문화마당'에 다녀왔습니다.

한강르네상스의 일환으로 새롭게 단장한 반포한강공원에서는 주말마다 '달빛광장 주말문화마당'이 열리고 있습니다. 5월에 시작되어 10월까지 지속되는 이 행사에서는 클래식, 아카펠라, 팝페라, 재즈 등의 다양한 문화공연과 체험 프로그램 및 달빛무지개 언약 행사가 진행되고 있습니다.

주말 저녁 반포한강공원에는 많은 시민들로 붐볐습니다.

가족들의 쉼터, 연인들의 데이트 코스로 제격이었던 한강공원에는 인라인, 자전거 동호회인들까지 다양한 모습으로 주말을 즐기는 시민들이 눈에 띄었습니다. 이들은 모두 복잡한 도심 속에서 그들만의 여유를 찾는 모습이었습니다. 다양한 사람들의 다양한 휴식과 취미를 위한 복합문화공간으로서의 한강은 이미 우리 삶에 깊숙이 들어온 휴식처라는 생각이 들었습니다.

저녁노을과 함께한 '아카펠라 & 팝페라 공연'

저녁 6시가 되자 아카펠라그룹 '메이트리'와 팝페라 그룹 '오페레이디'의 야외 공연이 열렸습니다.

짜임새 있게 구성된 공연도 물론 좋았지만, 그 어떤 무대배경보다 멋스러운 '한강'이라는 배경은 그야말로 일품이었습니다.

처음에 열린 오페레이디의 무대는 시민들에게 눈높이를 맞추어 '맘마미아'의 주제곡으로 시민들의 귀를 즐겁게 해주었고 다음으로 이어진 <메이트리>의 무대에서는 가족, 어린이들을 위한 음악이 선사되었습니다. 그 어떤 악기보다 감미로운 사람의 화음이 강바람을 타고 사람들의 귀를 적셨습니다. 시원한 한강과 함께 때마침 지는 노을을 뒤로하며 이문세의 곡 '붉은 태양'이 울려 퍼졌을 때 사람들은 더욱더 그 흥을 더해갔습니다. 공연 중 박수치는 어른들과 춤추는 아이들까지 모두가 자연과 음악으로 하나가 되는 시간이었습니다.

한강에 약속한 '무지개 언약'

야외 공연장 옆에는 '달빛무지개 언약' 이벤트가 시민들의 호응 속에서 이루어지고 있었습니다.

나누어주는 색색의 무지개빛 리본들에 자신들만의 소원을 적어 정성스레 매듭을 묶는 시민들의 모습이 보였습니다. 그래서 저도 한번 적어서 눈에 띄는 곳에 묶어 보았습니다. 강바람에 흩날리는 리본들은 알록달록 무지개빛으로 장관을 이루고 있었고 수많은 리본에는 연인과 가족의 소원과 추억이 담겨있는 듯했습니다.

한 주를 마무리하는 주말 저녁, 변화된 한강공원에서 무료공연과 시원한 강바람을 즐기며 추억을 만들어 보는 건 어떠세요?

레인보우 페스티벌 <달빛광장 주말문화마당>

장소 : 반포한강공원 달빛광장일대

일시 : 2009년 6월~9월 매주 토요일

체험 프로그램 매월 마지막 주 토요일 13시~ 18시

공연 프로그램 매주 토요일 18시~ 19시 30분

/ 매월 마지막주 금요일 추가 공연(18시~19시 30분)

홈페이지 : http://hangangfest.seoul.go.kr

tag : 축제, 한강공원, 페스티벌, 반포, 한강르네상스, 무료음악회, 한강축제, 달빛광장, 반포한강공원, 레인보우페스티벌, 무지개언약, 주말문화마당

세계문화와 입맞추다

2009-07-15T17:57:18Z

세계문화와 입맞추다 "Energy up"

Global day "세계와 通(통)하다"

지난 6월 27일 신촌 밀리오레 광장에선 '세계 문화체험'이라는 주제로 뜻깊은 행사가 열렸다. 보건복지가족부와 서대문 청소년 수련관 후원으로 개최된 "Energy up_세상에 너를 소리쳐" 는 청소년들에게 상시적으로 문화활동 여건을 조성하고 지원함으로써 청소년 문화를 활성화 시키는데 목적이 있다. 현장에서 행사를 진행하던 박미선 씨(한국청소년재단)는 이번 행사가 각국의 문화를 체험하고 다양한 친구들을 만나 서로를 좀 더 이해할 수 있는 계기가 되었으면 좋겠다고 말했다.

이번 행사는 체험 마당(오후 3시~5시)과 공연 마당(오후 5시~7시)으로 구성되어 있었으며 총 9개국을 대표한 단체들이 각 나라의 특색에 맞는 공연과 홍보물품들을 준비해와 시민들의 호응을 이끌어 냈다.

체험마당은 크게 전통의상 체험과 각국의 대표 음식 맛보기, 세계문화퀴즈대결 등으로 구성되어 있었다. 또한 각 나라의 부스에는 전통적으로 내려오는 물건이나 장난감, 엽서 등 문화색이 강하게 느껴지는 물품들로 꾸며져 있었다. 재미있는 사실은 이번 행사에 참여한 외국인들은 모두 한국에서 평범한 일상을 살아가고 있는 사람들이라는 것이었다. 일본 부스에서 시민들을 반갑게 맞이해 줬던 미시무라 노리코 씨(한일심정문화교류회)는 한국으로 시집을 오면서 한국과의 인연이 시작되었다고 한다. 일본 과자와 물양갱(^{みずようかん})을 권하며 일본 전통 놀이인 배드민턴(はご-いた), 연 날리기 등을 진지하게 설명하는 모습이 인상적이었다. 부스 한 켠에 마련된 탈의실을 통해 여름 기모노(ゆ-かた)를 입어 볼 수 있도록 해, 많은 사람들이 기념 촬영할 수 있는 기회 또한 제공해 주었다.

"이거 한번 먹어보고 가세요!" 라며 환한 웃음으로 다가오는 소녀들이 있었다. 한성 화교 중·고등학교 학생들로 '대만'을 소개하러 왔다며 까르르 웃는 모습이 즐거워 보였다. 중국식 옷 차림으로 대만에서 유명한 과자인 '파인애플 과자'와 '쌀과자'를 나눠주는 모습때문에, 지나가던 시민들이 적어도 한 번쯤은 돌아보거나 멈춰섰다.

몽골 부스는 재한 몽골 학교에서 나온 9살 아이들이 지키고 있었다. 몽골 동요인 '안녕'과 '숫자노래'를 준비했다며 씩씩하게 부르는 모습이 사람들로 하여금 절로 웃음이 나오게 했고, 몽골 과자와 우유, 소금, 물을 섞어 만든 '수태차'를 권하는 모습도 앙증맞았다.

캉캉치마와 시원시원한 웃음이 매력적인 김진 씨(프랑스문화탐방동아리)는 크로와상과 '웃는황소'라는 치즈로 프랑스 문화를 소개했다. 소개할 것이 너무나 많다 보니 여러가지를 간략하게 알리는 게 컨셉이라는 위트 있는 대답이 재미있었다. 동아리 사람들이 한 권씩 가져온 프랑스 작가들의 책과 프랑스 곳곳의 사진들이 어찌 보면 자유분방한 프랑스 문화를 가장 잘 설명하고 있는 듯하다.

더위가 한풀 꺾인 오후 5시, 공연마당에서는 나라별로 준비해온 특별공연이 이어졌다. 화려한 중국의 사자춤을 시작으로 몽골 대표로 나온 아이들의 합창, 태국의 전통춤 등 서로 즐기면서 어울릴 수 있는 '문화의 한마당'이었다. 한국외국어대학교 폴란드어과 학생들의 마주르카 공연은 어깨가 들썩일 정도로 신이 났으며, '월급날'이라는 자작곡을 부른 미얀마의 한 참가자에게는 뜨거운 격려의 박수가 쏟아졌다.

세계 문화교류에 대한 행사는 제법 많은 편이지만 이 날의 행사가 조금 특별했던 이유는 아무래도 '청소년'이 주축이 되었기 때문이 아닐까 싶다. 좀 더 유연한 사고를 지닌 그들이기에 스스럼없이 어울릴 수 있었던 것이 아닐까? 한국청소년재단이 후원하는 이번 행사는 매달 넷째 주 토요일 각기 다른 주제로 신촌 밀리오레 광장에서 열린다.

0523 문화존 선포식 (문화야 열려라)

0627 세계문화체험 (Global day)

0725 웰빙푸드 페스티벌 (청소년 쾌樂식객)

0808 젊음을 말하다 (힙합공화국)

0822 나만의 개성만들기 (뷰티풀 라이프)

0926 전통 문화체험 (한가위 민속체험)

1024 나눔이 있는 동아리 발표 (도네이션 페스티벌)

세계 일러스트 거장전

2009-07-15T01:39:20Z

★여름방학 이런전시 어떠세요?

< 세계 일러스트 거장전 >

; 동화책 속 세계여행 여름 이야기

어린이들의 여름방학이 다가오고 있습니다.

방학하면 그동안 못다 했던 문화생활을 누릴 수 있는 절호의 기회가 아닐까 생각됩니다.

딱딱하거나 어렵지 않으면서 어린이들이 거부감없이 즐길 수 있는 전시로 코엑스에서 열리고 있는

동화책 속 세계여행 여름 이야기<세계 일러스트 거장전>은 어떨까요?

세계적인 일러스트레이터 50명의 450점 작품을 선보이는 이 전시에는 유명 그림책 작가 앤서니 브라운과 제럴드 맥더멋, 존 버닝햄 등의 원화가 전시되어 많은 이목이 집중되고 있습니다.

코엑스 특별 전시장 입구

일반적으로 일러스트 혹은 일러스트레이션이란 어떤 의미나 내용을 시각적으로 전달하기 위하여

사용되는 그림을 뜻합니다. 이 말은 아이들이 오려 만드는 종이 인형부터 잡지의 표지, 동화책 속의 그림까지 매우 다양한 형식과 소재를 포함합니다. 그만큼 우리 곁에 친숙하고 어렵지 않다는 것을 말합니다.

하지만 일러스트는 글이 전달하고 있는 내용뿐만 아니라 그것을 넘어선 의미를 지니고 있기에 우리의 상상력을 무한히 펼치도록 돕는 매체가 될 수 있습니다.

전시장 내부 모습

코엑스 1층 특별 전시장의 1관과 2관에서 열리고 있는 전시는 작지만 꽉 찬 구성을 보여주고 있습니다.

현실과 상상의 매개체가 되는 일러스트를 통해 전시를 보러온 아이들과 학생들에게는 무한한 상상력을 제공하고, 또한 어른들에게는 어린시절의 동심을 되살아나게 함과 동시에, 그 안에 내포되어있는 사회적 의미를 예상할 수 있도록 합니다.

또한 일러스트 원화가 가지는 부드러운 스케치의 선맛과 생생한 색감은 서양 거장들의 순수회화 못지않은 미적 감동을 선사하고 있습니다.

전시장 내부 및 전시작품 (위부터 로버트 잉펜, 폴리 던바, 세루즈 블로크作)

전시 기간 동안 2관에서 진행되는 부대행사로는 국내 뿐 아니라, 유럽 유수 출판사들의 일러스트와

그림책 원서를 만날 수 있는 작은 도서전이 제공되고 있습니다. 학부모와 어린이가 여유 있는 공간에서 맘놓고 책을 읽을 수 있도록 마련되어 있을뿐더러, 내가 보았던 작품들이 책에서 어떻게 나타나는지 눈으로 직접 확인할 수 있습니다.

무더운 여름방학, 다양한 동심과 무한한 상상력의 세계를 한자리에서 만나볼 수 있고, 어른과 어린이 모두에게 흥미와 친숙함을 주는 일러스트 전시 어떠세요?

세계 일러스트 거장전(Voyage to the World of illustration)

기간 : 2009 6월 27일(토)~ 8월 23일(일)

장소 : 코엑스 1층 특별 전시장

시간 : 오전 10시~ 오후 8시

홈페이지 : www.illust2009.co.kr

전시문의 : 02)6000-0030

tag : 일러스트, 코엑스, 미술, 세계일러스트 거장전, 여름방학 전시

일자	내 용	강 사 명
7/16	보테로전 기획의의 및 작품설명	류지연(국립현대미술관 학예사)
7/23	라틴아메리카의 미술	유화열(‘태양의 나라, 땅의 사람들’ 저자)
7/30	라틴아메리카의 음악	송기철(음악평론가, KBS ‘송기철의 월드뮤직’ DJ)
8/6	라틴아메리카의 영화	전기순(한국외국어대학교 교수)
8/13	라틴아메리카의 문학	전기순(한국외국어대학교 교수)
8/20	보테로 조형론	안진옥(갤러리 반디 관장)