minoksigi

하룽베이 승소트 동굴

2009-12-02T20:59:50Z

하룽베이 승소트 동굴

└▶승소트 동굴 선착장

└▶승소트 동굴 (석회동굴로 영화 스타워즈 격투씬 촬영장소)

하롱베이 풍경 이머저모

<출처;tong.nate.com/kks0258>

인도의 오차 고성

2009-12-02T20:52:51Z

인도의 오차 고성

<출처;tong.nate.zxcdleogml>

'동해는 조선해'

2009-12-01T21:48:50Z

19세기 일본 고지도 속 '동해는 조선해'

★*… 부산외국어대 김문길(한일관계사 전공) 교수가 30일 공개한 19세기 일본 고지도인 '지구만국방도(地球萬國方圖)'. 일본인이 제작한 이 지도는 한반도 동쪽바다(동해)는 '조선해(朝鮮海)'로, 일본 본토의 동쪽바다(태평양)은 '대일본해(大日本海)'로 표기하고 있다. 김 교수는 일본이 메이지(明治) 시대를 거치면서 다른 의도를 갖고 동해의 명칭을 '조선해'에서 '일본해'로 바꿔 부른 것으로 추정하고 있다. /연합뉴스

조선해 표기 일본 고지도

미녹시기 ㅋㅋㅋ

북한의 남침용 땅굴

2009-12-01T21:45:59Z

북한의 남침용 땅굴

제1땅굴

제2땅굴

제3땅굴

제4땅굴

동로마제국 ‘최후의 날’

2009-12-01T21:41:50Z

위대한 건축물이 증언하는 1453년 동로마제국 ‘최후의 날’

요즘 터키 이스탄불은 문화재 정비·복원 작업으로 생기가 넘칩니다. 2010년 유럽의 문화수도 중 하나로 지정됐기 때문입니다. 556년 전 오스만 튀르크에 점령되기 전 이곳은 콘스탄티노플로 불렸습니다. 동로마제국의 심장이자 유럽의 문화수도였지요. 문화의 용광로 이스탄불에는 콘스탄티노플도 녹아 있습니다. 문화수도로 돌아온 콘스탄티노플을 찾아 떠났습니다. 시계는 콘스탄티노플 공방전이 벌어진 1453년 4~5월로 맞췄습니다. 콘스탄티노플 함락을 증언하는 역사 현장 네 곳으로 안내합니다.

글·사진= 정용환 기자

이스탄불은 동로마 최후의 날을 보여 주는 유적들이 즐비한 곳이다. 1453년 동로마제국은 역사가들로부터 ‘잘 익은 감’ 으로 표현돼 왔다. 곧 떨어질 날만 남겨 둔 감처럼 동로마의 심장 콘스탄티노플의 운명도 시간 문제였다.이미 오스만제국은 콘스탄티노플 주변을 장악했기에이 도시는 육지의 섬, 물 위의 기름방울 같은 신세였다. 하지만 이 성은 당시 지중해 세계에서 가장 견고하기로 유명한 삼중벽과 금각만이라는 천혜의 지리 조건 때문에 난공불락으로 통했다. 해군력이 우세한 기독교군은 금각만을 철쇄로 봉쇄하고 수비 병력을 서쪽 삼중벽에 집중시켰다. 오스만의 정복자 술탄 메메트 2세는 4월4일 콘스탄티노플 포위에 들어간다. 문명의 충돌이 시작됐다.


	동로마제국의 수도 콘스탄티노플이 있었던 이스탄불 유럽지구 구(舊)도심에서 바라본 갈라타 탑. 금각만에 접한 갈라타 탑 주변 지역은 동로마제국 시절 제노바인들의 무역 거점이 있었다.

갈라타 탑

튀르크군 전선의 상륙작전을 지켜보다

콘스탄티노플 공방전이 한창이었던 1453년 4월22일. 콘스탄티노플의 북쪽 금각만 건너에는 제노바 거류구가 있었다. 요새화된 이 지역의 상징인 갈라타 탑을 뒤로 돌아 튀르크군의 작전이 시작됐다. 콘스탄티노플 함락이라는 역사적 의미 못지않게 이 전쟁을 후세에 각인시켜 준 함대 상륙작전이었다. 배가 산으로 간 사건이었다.

메메트 2세의 지휘 아래 72척의 크고 작은 전선이 나무 레일을 따라 보스포루스 해협 톱하네 해안에서 언덕으로 끌려 올라왔다. 웃통을 벗은 수천 명의 군사와 수백 마리의 소가 동원됐다. 작전은 한나절이면 충분했다. 금각만으로 진입한 오스만 해군의 등장으로 팽팽하게 균형을 유지하던 공방전의 추는 미세하게 기울기 시작한다. 병력이 크게 부족했던 기독교군에게 두 개의 전선은 한계 상황이 임박했음을 의미하기 때문이다.

갈라타 탑에 있던 제노바인들은 이 작전의 목격자였다. 중립을 표방해 겉으론 방관했지만 기독교 세계의 심장부가 무너지는 현장이었다. 신음 소리가 탑 안에 메아리 쳤다.

10월24일 오전 이스탄불 유럽 지구의 신시가지에 우뚝 서 있는 갈라타 탑을 찾았다. 이 탑은 높이가 70m에 달해 보스포루스 해협과 마르마라해, 금각만을 조망권에 둔다. ‘바다의 용병’으로 명성을 떨쳤던 베네치아와 제노바 함대가 금각만을 들락거리면서 튀르크 해군을 저지했던 세 개의 바다가 한눈에 들어온다. 나선형 계단으로 꼭대기에 올라가도록 설계됐다. 7층까지 엘리베이터가 설치돼 3개 층만 걸으면 전망대에 오를 수 있다.

루멜리 히사르
동부 유럽의 기독교 지원군을 막아라

메메트 2세는 한 해 전부터 치밀하게 전쟁 준비에 들어갔다. 콘스탄티노플 함락의 성패는 성벽 공략 못지않게 기독교 세계의 지원군을 적절히 차단하느냐는 문제와도 직결됐다. 당시 서유럽의 동쪽 경계는 헝가리였다. 흑해에서 보스포루스 해협을 따라 내려오는 동부 유럽의 지원군을 견제하기 위해 메메트 2세는 보스포루스 해협이 700m까지 좁혀지는 지점에 요새를 세우도록 명했다. 루멜리 히사르(유럽의 요새라는 뜻)였다. 59년 전 해협 건너편에 세워진 아나돌루 히사르(아시아의 요새)와 함께 해협을 포격 사정권에 둔 전략 요새였다. 1만 명도 안 되는 기독교측 방위군이 16만 명의 튀르크군을 맞아 분전했지만 지원군이 올 것이란 희망을 거세당했기에 시간이 흐를수록 저항 강도가 떨어지게 마련이다. ‘가지 위의 감’은 위태로웠다.

25일 오후 갈라타 탑에서 약 7㎞ 떨어진 루멜리 히사르에 도착했다. 20TL이 넘는 다른 유적지에 비해 저렴한 관람료(3TL·2300원)에 놀라며 들어섰다. 이 요새는 경사진 언덕 지형을 따라 세 개의 원형탑과 성벽으로 이뤄진 성채다. 여기가 해협의 개미허리에 해당하는 지점이라는 것은 요새 북쪽에 세워진 제2 보스포루스 대교를 봐도 알 수 있었다. 바다에 바짝 붙어 축조된 이 공격형 요새는 콘스탄티노플 전쟁 이후 흑해에서 남하하는 적이 없어 비워 두다가 16세기 이후 감옥으로 바뀌었다고 한다.

테오도시우스 성벽
3중 구조 철옹성, 8m짜리 대포에 뚫리다


	콘스탄티노플 공방전의 마지막 날을 그림으로 재현한 파노라마 박물관 내부(사진 위). 박물관 옆에 있는 테오도시우스 성벽이 그날의 역사를 증언하고 있다.

동로마제국이 중과부적의 병력으로 56일을 버틸 수 있었던 것은 철옹성으로 불리던 테오도시우스 성벽 때문이었다. 동로마의 테오도시우스2세가 5세기 중엽 세운 이 성벽은 금각만~마르마라해까지 육지 쪽 6㎞를 돌아 금각만과 마르마라해를 연결했다. 육지 쪽 성벽은 3중 구조였다. 내외 성벽에는 40m마다 높이가 10~20m에 달하는 공격용 사각탑이 가로수처럼 늘어서 있었다. 400개에 달했다고 한다. 성 밖에는 폭 15m가 넘는 해자와 방책이 촘촘히 박혀 있었다. 제국의 수도를 지키기 위해 로마인들이 머리를 짜내 만든 옹골찬 구조물이었던 것이다.

하지만 이 성벽은 우르반이라는 헝가리인이 만든 8m짜리 거포 앞에 뚫리고 만다. 포탄 중량만 600㎏이 넘는 괴물이었다. 수백 발의 포탄을 맞고 외성벽이 깨지고 내성벽이 허물어졌다. 5월 29일 운명의 날, 성문 하나가 무너지자 그곳으로 튀르크 병사들이 물밀듯 들어왔다. 이날 오후 내성벽의 탑에 동로마제국을 상징하는 쌍독수리기가 내려지고 붉은색 바탕의 초승달 깃발이 나부꼈다.

23일 오후 아타튀르크 공항 인근에 자리한 테오도시우스 성벽 유적 보존지에 들어섰다. 포탄에 맞아 깨진 사각탑이 500년이 넘는 세월 동안 폐허를 지키며 그날의 비애와 환호를 증거하고 있었다. 한때 해를 가릴 정도로 거대했다는 이 구조물은 시간의 더께가 쌓여 이제는 애잔한 감상을 전한다. 네덜란드에서 온 한스 드 루스(55·교사)는 “화려했던 로마제국의 유적보다 허망한 끝을 보여 주는 이 성벽이 더 끌린다”고 말했다. 설탕의 맛이 달고 식초가 시큼하듯이 역사에 맛이 있다면 쓸쓸함일 것이다. 이스탄불에서 이 성벽만큼 역사의 맛을 전해주는 곳도 없을 것 같다. 도로를 따라 이어진 이 성벽은 이스탄불 여행 내내 그림자처럼 따라온다.

아야 소피아 성당
패배의 상처, 기독교 상징에서 모스크로

점령군을 이끌고 콘스탄티노플에 입성한 메메트 2세가 가장 먼저 찾은 곳은 아야(聖) 소피아 성당이다. 지금은 박물관이 된 이 건축물은 동로마의 상징이었다. 메메트 2세도 벽면의 모자이크화가 쏟아 내는 색채의 향연에 잠시 넋을 잃었다고 한다. 1204년 4차 십자군전쟁 때 이곳을 약탈한 베네치아군이 성물을 모두 휩쓸어 가 파괴될 성물은 없었다. 메메트 2세는 성당을 이슬람교의 성전인 모스크로 개조하라고 명했다.

21일 여행의 첫 행선지로 콘스탄티노플의 랜드마크, 아야 소피아 성당을 택했다. 360년에 봉헌된 아야 소피아 성당은 우여곡절을 겪으며 불타고 무너졌다가 재건되기를 반복했다. 16세기 오스만제국의 술레이만 1세는 벽면의 모자이크화를 우상이라며 회반죽으로 덮어 버렸다. 그 모자이크화(사진)가 1932년 미국인 토머스 위트모어에 의해 벗겨졌다. 남쪽 계단 서쪽 벽에 있는 예수와 성모 마리아, 세례자 요한의 모자이크화는 이 박물관의 백미로 꼽힌다. 기둥을 받치지 않고 세워 올린 중앙돔의 높이가 56m에 달한다고 한다. 인류의 보배를 이교도 술탄도 아껴 준 것이다. 2층의 기둥에 기대 앉아 엽서를 꺼냈다. 기독교와 이슬람교 문명이 만나 공존의 모범을 보여 준 이곳에서 넘치는 감흥을 억누를 수 없었다.

참고서적

『1453 콘스탄티노플 최후의 날』, 스티븐 런치만
『콘스탄티노플 함락』, 시오노 나나미
『인류문명의 박물관 이스탄불 기행』, 진순신
『종횡무진 동로마사』, 존 J 노리치

이스탄불에서 또 뭘 볼까

거대한 향신료스카프 시장
화려한 술탄의 궁전

이스탄불은 세계 5대 관광지로 꼽힌다. 지난해 2600만 명이 이곳을 찾았다. 역사 유적 말고도 유사 이래 동서양이 교직하면서 수많은 볼거리를 낳았기 때문일 것이다. ‘산해진미(美)’ 가득한 이스탄불의 명소들을 소개한다.

● 그랜드 바자르(시장)동양에서 실어온 온갖 향신료가 이곳에 모였다. 요즘도 서구에서 발간되는 요리책에는 터키 음식을 세계 3대 음식의 반열에 올리곤 한다. 향신료 요리의 메카였던 이스탄불이 아직도 이름값을 톡톡히 하고 있는 것. 동양에서 들여온 각종 염료로 염색의 향연을 연출하는 스카프 시장도 눈길을 사로잡는다.

● 파노라마 박물관 거대한 돔 형태의 벽면에 콘스탄티노플 공방전의 마지막 날을 파노라마 그림으로 재현했다. 돔 안으로 들어가면 쩌렁쩌렁한 포탄 소리와 진군을 독려하는 오스만군의 나팔 소리가 귓전을 때린다. 실감나는 화면과 음향은 전쟁터 한가운데 있는 착각이 들 정도로 강렬하다.

● 보스포루스 해협 크루즈·해안 산책로 아시아·유럽을 가르는 보스포루스 해협을 가로지르는 크루즈다. 해협 양안으로 동로마와 오스만 튀르크 시대에 건축된 요새·궁전, 그리고 요즘 지은 고급 별장촌이 이어진다. 아시아로 건너가 유럽을 바라보며 터키 커피를 드셔보시길. 이국적인 정취에 흠뻑 빠지게 된다. 제2보스포루스 대교 인근 유럽 해안에 있는 루멜리 히사르에서 제1보스포루스 대교까지 약 7㎞ 해안 산책로를 걷는 코스도 추천할 만하다. 산책로 곳곳에 있는 벤치에 앉으면 보스포루스 바다와 아시아가 시야에 펼쳐진다.

● 톱카프·돌마바흐체궁 이스탄불에서 술탄 메메트 2세의 자취를 느낄 수 있는 곳은 톱카프궁이다. 톱(대포)+카프(문)라는 명명법에서 알 수 있듯이 정복 군주였던 메메트 2세는 궁의 이름도 군사적 맥락에서 지었다. 오스만제국 역대 25명의 술탄들이 400여 년간 이곳에서 집무와 생활을 함께 했다. 박물관으로 개조된 톱카프궁에 가면 이슬람과 기독교의 성물과 술탄의 의상·보석·도자기 등 절대 왕정 시대가 낳은 희귀 보물들을 관람할 수 있다. 파리의 베르사유궁을 본떠 19세기에 지은 돌마바흐체궁도 화려한 제국의 영화를 엿볼 수 있는 명소다. 웅장한 샹들리에와 초대형 카펫이 깔린 이 궁전에는 벽마다 명화(모두 560점)가 걸려 있어 발길을 머물게 한다.

뉴스 클립에 나온 내용은 조인스닷컴(www.joins.com)과 위키(wiki) 기반의 온라인 백과사전 ‘오픈토리’(www.opentory.com)에서 다시 볼 수 있습니다. 궁금한 점 있으세요? e-메일 기다립니다.

정용환 기자 [narrative@joongang.co.kr]

세계의 개선문들

2009-11-30T22:16:11Z

세계의 개선문들

구본준의 만만한 건축 ⑨ - 문으로 보는 건축문화

개선문 짓다가 나라가 망한 황제를 아시나요?

카레라이스빛 개선문이랄까? 거대한 문이 눈 앞에 버티고 서있다. 정말 큼직한 덩치다.

인도를 상징하는 건축물인 인디아게이트다. 인도의 수도 델리에서 가장 넓은 길인 대통령궁 앞길 끝에 이 거대한 문이 서 있다. 절로 떠오르는 파리의 개선문과 비교해보자.

개선문계의 간판스타, 통칭 파리 개선문, 정확히 에투알 개선문이다. 1836년생이니 지은 지 170년 넘은 근대의 산물이다. 나폴레옹의 똥고집과 과시욕이 만들어낸 거대한 문이다. 전쟁에 승리한 것을 기념하는 문이다. 과연 높이는 얼마나 될까? 한번 가늠해보시라. 정답은, 49미터. 그러니까 한 50미터쯤 된다고 보면 된다. 저 개선문을 직접 봤을 때 개인적인 느낌은 `뭐 그냥 그렇군'이었다. 예상 이상으로 감동이 적은 건축물이었다.

우선 비현실적인 크기 자체가 감동적이지 않았다. 무조건 크게 짓자는 강박만 느껴진 탓이다. 그리고 모양도 그리 아름답다는 생각은 안들었다. 선전용 건축물의 한계다. 물론 뜯어보면 멋진 구석은 가득하다. 문 몸체에 새긴 조각들은 그 포스가 대단하다. 제대로 보면 꽤 들여다볼 것이 많은데, 전체로서의 모양새는 그저 무난하다고 하겠다. 그러면, 파리 개선문와 저 인디아게이트 중에서 어떤 문이 더 높을까? 그래도 파리 개선문이 조금 더 높다. 인디아게이트의 키는 42미터. 7미터 작다.

인디아게이트는 모양이 파리 개선문에 견주면 상당히 단순해지면서 현대적이다. 1930년대에 만들어 그 사이 디자인의 변화를 느낄 수 있다. 비록 웅장하고 멋질지 몰라도 저 문은 실은 무척 슬픈 문이다. 저 문을 만든 이유는 제1차 세계대전 당시 죽은 인도 군인들의 넋을 기리기 위해서다. 인도 군인들이 왜 죽었겠는가? 식민지배를 한 영국을 돕다가 죽었다. 그 수가 무려 9만명. 일본이 일으킨 전쟁에 끌려가 희생된 한국인들이 떠오르는 문이다. 그래서 저 문의 몸체에는 당시 희생당한 인도 병사들의 이름이 새겨져있다.

그러니까 인디아게이트는 개선문이 아니라 추모의 문이다. 모양은 개선문과 같으나 전쟁의 승리보다는 전쟁의 희생을 기리는 기념조형물인 것이다. 파리의 개선문과 델리의 인디아게이트가 보여주듯 문은 국가적 조형물로 애용된다. 도시의 최고 중심부, 광장에 주로 들어서곤 한다. 이 개선문 또는 기념문 문화는 서양에서 그 역사가 굉장히 오래된 것이다. 동양문명과는 다른 서양의 문화, 건축적 특징이기도 하다. 서양의 오랜 기념문 역사에서 보면 파리 개선문과 인디아게이트는 거대한 기념문의 역사에서 거의 신생아 수준이다.

» 시리아 팔미라의 문 유적.

이 기념문 문화가 가장 널리 자리잡았던 것은 로마시대로 추정된다. 로마제국은 곳곳에 개선문을 남겼다. 대표적인 것이 콘스탄티누스 황제의 개선문이다.

로마시대 개선문은 황제의 공적을 기리는 것들미 많다. 저 개선문은 콘스탄티누스 황제가 서로마를 통일한 것을 기념해 312년에 만든 것이다. 그러니 1800살 먹은 문이다. 파리 개선문이 문 하나 짜리 개선문이라면 저 콘스탄티누스 개선문은 문 3개짜리의 대표선수다. 저 문보다 더 오래된 로마시대 개선문으로는 티투스 황제 개선문이 있다.

로마시대의 상징과도 같았던 고대의 개선문들은 이후 잠잠하다가 이후 다시 부활한다. 유럽을 휘감은 민족주의 열풍속에서다. 제국들이 쪼개지면서 민족국가들이 등장했고, 이들은 자기 민족의 우수성을 포장하고 국민들을 민족국가의 기치 아래 모이도록 강조하기 위해 개선문들을 경쟁적으로 지었다. 저 파리 개선문이 그 대표라 하겠다. 나폴레옹은 저 지독하게 큰 개선문을 만든 것에서 볼 수 있듯 개선문을 무척 좋아한 사람이다. 그래서 에투알 개선문만 아니라 또다른 개선문도 만들었다. 파리의 카루젤 개선문이다.

이 카루젤 개선문은 그 모양이 앞서 소개한 로마시대의 콘스탄티누스 개선문이나 티투스 개선문과 거의 흡사하다. 고전의 리바이벌, 아니면 카피, 또는 오마주 쯤 되겠다. 저 문은 1808년이 지었다. 그러니까 저 개선문 먼저 짓고 보기 좋았던지 나폴레옹은 다시 에투알 개선문을 화끈하게 지은 것이다. 이런 개선문들은 유럽 여러 나라들에서 어렵잖게 볼 수 있다.

브뤼셀에 있는 개선문이다. 옆의 날개처럼 건물이 이어졌을뿐 역시 고전주의 개선문의 전형적인 모양을 따르고 있다. 그러면 이 개선문은 어떤가?

문 모양이야 뭐 다르게 하기가 어렵겠지만 그 꾸미는 스타일이 전혀 다르다. 유럽은 유럽인데, 정작 유럽 문화권에선 비유럽으로 여겨지는 나라 스페인, 건축가 가우디와 축구 클럽 바르샤로 유명한 도시 바르셀로나, 그 바르셀로나에 있는 개선문이다. 역시 가우디의 도시다. 이런 거대 조형물이 꼭 있을 법한 나라라면 역시 웅장한 것 짓기 좋아하기로 빠지지 않을 러시아를 꼽지 않을 수 없겠다. 당연히 모스크바에도 개선문이 있다.

이 모스크바 개선문달고도 러시아에는 개선문이 많다. 바르셀로나 개선문처럼 그 나라 느낌이 물씬 묻어나는 블라디보스톡 개선문을 보자.

이 블라디보스톡 개선문은 러시아 황제 니콜라이 2세란 양반이 블라디보스톡을 방문한 것을 기념해 지은 것이다. 보기만해도 러시아 건축임을 알 수있을 정도로 나라색이 강하다. 그런데 이 문을 지은 니콜라이2세는 `개선문 업계에선 꼭 기억해둬야 할' 인물이다.

나폴레옹이 개선문 좋아했다고 하는데, 이 양반도 장난이 아닌 개선문 마니아였다. 블라디보스톡을 방문했으니 개선문을 지으라고 한 것에 그치지 않고 자기가 방문한 모든 도시에 똑같은 개선문을 지었다. 그래서 전세계에서 가장 길고 넓은 러시아의 동쪽 끝 블라디보스톡부터 서쪽 끝 상트 페테르부르크까지 이 양반 개선문이 있다. 하지만 이 양반은 정작 개선문 세울 일은 하지 않고 개선문만 세웠다. 결국 러시아 로마노프 왕조는 이 니콜라이 2세를 마지막으로 망하고 말았다.

이 헬렐레한 황제의 개선문들은 노동자를 억압한 제정러시아의 상징으로 꼽혀 소련 정부에 의해 의도적으로 여기저기서 마구 파괴되었다고 한다. 그러다가 러시아로 바뀌고 세상도 바뀌어 2003년 니콜라이2세 135주년(왜 이렇게 묘한 연도를 기념하는지는 잘 모르겠다) 다시 복원되기도 했다는 그런 이야기. 아, 정말 중요한 개선문을 빼먹을뻔 했다. 파리 개선문 다음으로 유명한 문, 독일의 상징인 브란덴부르크문이다.

베를린에 있는 브란덴부르크문은 1788년 지었다. 그런데 독일이 동독과 서독으로 분단되고 베를린도 양쪽으로 쪼개졌을 때 이 문이 동베를린과 서베를린의 경계가 됐다. 그래서 분단의 상징이었던 이 문은 통일 이후에는 통일의 상징으로 180도 바뀌었다. 이렇게 민족주의 국가 탄생과 함께 몰려왔던 개선문은 20세기 들어서도 각광 받으며 세계 주요도시에 지어졌다. 그 이유는 인디아게이트가 들어선 것과 같은 이유, 그러니까 이전에는 없었던 거대 전쟁인 세계대전이 벌어진 결과였다. 이 큰 전쟁에서 희생당한 자국 병사들의 용맹을 기리는 한편 그 희생을 추모하는 국가 조형물로 개선문들이 애용된 것이다.

얼핏 보면 파리 개선문과 헷갈릴 정도로 비슷한 이 문은 루마니아 부큐레슈티 개선문이다. 1차 세계대전 승리를 기념해 지은 기념문이다. 사진으로 보면 무지하게 웅장해서 파리 개선문 못지않아 보이는데, 실제 규모는 높이 27미터로 에투알 개선문보다는 훨씬 작은 편이다. 그러면 현대의 개선문과 기념문으로는 어떤 것들이 있을까? 이런 거대한 문들은 대부분 국가 기념 조형물들이기 때문에 권력자들이 자기 입맛에 맞게 짓는 경우가 많고 그 모양도 심히 촌스럽거나 지나치게 크기만한 것들이기 쉽다.

이런 거대 기념 건축에 빠지지 않는 북한의 간판 건물, 평양개선문이다. 그래도 평양의 다른 촌스런 건물들보다는 덜 심각한 편이라고 치자. 북한과 남한의 공통점이 세계 최대, 동양 최대 이런 것들을 심하게 좋아하는 것이라고 앞서 말한바 있다. 저 평양개선문도 규모에 무지하게 집착한 건축물이다. 파리 개선문보다 더 크다. 높이가 60미터다. 가운데 아치 모양 문 높이만 27미터, 폭이 18미터다. 김일성 칠순 생일에 맞춰 1982년 지었고, 화강암 재질이다. 우리나라 전통 석탑의 디자인 특성을 따왔다고 하는데, 판단은 각자에게 맡기겠다. 저 개선문은 기둥 양쪽에 `1925', `1945'란 숫자를 대문짝 만하게 달아놓은 것으로 유명하다. 1945는 조국 해방을 이룩한 1945년임을 쉽게 눈치챌 수 있다.

그러면 1925년은? 김일성이 조국 광복을 위해 만경대 고향을 떠났던 해라고 한다. 그것도 14살 나이에. 다른 현대적인 문으로는 여러가지들 있는데, 이슬람권의 문은 못봤으니 이 문도 하나 소개한다. 이라크의 바그다드에 있는 문이라고 한다. 조형성이 좋게 말해 화끈하다.

바그다드의 문으로는 저 호떡 먹을 때 쓰는 종이집게 모양 문보다는 요 문이 더 유명하다고 한다. 규모가 훨씬 큰 문이다.

문 제목을 맞춰보시라. 쉽다. <승리의 손>. 평가는 엇갈리겠으나 전공자들의 평가는 일치할 듯하다. 심히 촌스러운 사실주의적 표현주의적 국가주의적 조형물이라 평할 것같다. 그런데 저 문을 보고 이 문을 언급하지 않을 수 없을 것 같다.

그렇다. 이번에도 평양에 있는 문이다. 통일문이라고 하는 모양인데 이라크 `승리의 손' 문보다도 증상이 훨씬 심각하다. 실제로 본다면, 정말 웃길 것 같다. 좀 잘 좀 짓지 원. 그럼 우리는 어떨까? 우리나라는 개선문이 없다. 다행이다. 왜 다행이냐고? 전쟁해서 국민들 죽어나간 것을 기념하는 문은 있는 것보다는 없는 것이 낫다고 생각해서다. 그리고 개선문 세울 일이 없는 것이 국민들에겐 좋은 법이다.

물론 우리도 많은 목숨을 잃었다. 그런데도 개선문이 아니라 추모기념문이 없는 것은, 우리나라는 기념조형물을 문이 아니라 탑으로 하는 것이 보편적이기 때문이다. 그런데 우리나라에 거대한 기념문이 전혀 없는 것은 전혀 아니다. 우리한테도 있다.

다행히 전쟁기념문이 아니라 이름부터 `평화의 문'이다. 평화와 가장 먼 전두환 정권이 만들어서 좀 어처구니없는 문이긴 하다. 저 문을 만든 이유는 88년 서울올림픽을 기념하기 위해서였다. 앞서 말했듯 우리는 `탑'을 좋아한다. 다른 나라도 문 또는 탑을 좋아하긴 마찬가지다. 올림픽을 한 나라들은 대부분 탑을 지었다. 그걸 우리도 따라하기로 했다. 그래서 당시 정권은 외국 올림픽탑들을 살폈다.

1900년 파리 올림픽. 에펠탑 지었다. 1920년 앤트워프 올림픽,. 메인스타디움 앞에 기념문 지었다. 1952년 헬싱키 올림픽. 탑을 세웠다. 1972년 뮌헨과 1976년 몬트리올, 연달아 텔레비전중계탑을 도시 랜드마크로 지었다. 그리고 1988년 서울의 차례다. 86년 아시안게임과 88년 올림픽이란 양대 행사를 앞두고 상징조형물건립소위원회를 구성했다. 86 조형물은 조각가 김세중(광화문 이순신 동상의 작가), 88 조형물은 건축가 김중업에게 맡기기로 했다. 그러나 이러저러 말도 많고 탈도 많고 불화도 많아 다 백지화되고, 88 올림픽 기념문으로 통합 추진되었다. 그 작가로 김중업이 뽑힌다.

한국을 대표하는 건축가 김중업은 고심해서 저 문을 디자인해서 계획안을 냈다. 그런데 위원회는 난리가 났다. 높이가 24미터 밖에 안된다는 거다. 너무 작다고 윗분들이 열받았다는 것이다. 김중업은 당연히 입이 튀어나온다. 규모가 국보 1호 남대문보다도 3배나 되는 크기인데 작다고 트집이니 할 말이 없지만 당시는 나라에서 `까라면 까야 하던' 때였다. 결국 다시 설계를 한다. 이번에는 문 높이를 91미터로 늘렸다. 개선문보다도 5배나 되는 규모이자 타지마할보다도 큰 덩치로 키웠다. 그런데 위원회는 이번에도 다시 난리를 친다. 너무 크다는 것이다. 다시 줄이라고 졸라댔다. 김중업은 세번째 설계를 한다. 결국 높이 32미터, 날개폭 45미터로 줄어들었다. 이게 바로 지금 저 문의 사이즈다.

북한의 저 유치찬란한 문과 우리의 저 황당한 문은 건축에 있어서 서양식 `문의 문화'에 익숙치 않은 우리의 모습을 잘 보여준다고도 할 수 있다. 서양식 전통이 우리에겐 낯설어 생긴 시행착오성 건물이라 하겠다. 그러면 서양에선 왜 저런 문들이 발달했을까? 우선 문이라는 형태가 기념 조형물로 만들기 좋은 모양이기 때문이다.

기념비 건물로 과시하기에 적합한 디자인인 것이다. 그리고 문은 그 형태상 여라가지 조각 등 장식으로 꾸미기도 좋다. 면이 많이 나오기 때문이다. 그래서 문은 기념비의 최고 인기 디자인으로 사랑받아 왔다. 여기에 서양문화의 특수성이 더해졌다고 볼 수 있다. 서양은 행렬문화에 익숙하다. 전쟁 등에서 이기면 개선 행진을 했고, 이런 행렬에는 문이 있어야 제격일 수밖에 없다. 지배자는 개선한 군대가 문 아래를 통과하는 국가적 퍼포먼스를 기획해 자기 치적을 과시하려 했고, 이를 위해 개선문을 즐겨 지었다. 이런 전통이 서양 건축의 특징으로 남은 것이다.

반면 우리는 이런 식의 기념 조형물을 세우지는 않는다. 거대한 탑을 짓기는 해도 종교적 목적이 많았다. 국왕을 기리거나 업적을 기념하는 것은 소박하게 기념비를 만드는 정도로 했다. 그러다가 현대에 들어와서 저런 건축물들을 통해 처음 시도하게 된 것이다. 그래도 좀 잘 지었으면 좋은데 그 디자인이나 건물을 짓는 과정은 아쉬운 점이 한두가지가 아니다.

어찌됐든, 저런 기념문들은 지금껏 지어졌고 앞으로도 지어질 것이다. 저럼 문들은 국가적 사업으로 짓는 역사적 조형물이기에 한 시대의 역사적 순간을 상징하게 되고, 세월이 지나면 관광자원으로 외국인들이 찾는 명소가 된다.

역사와 문화를 담는 거대한 문들은 한 시대의 상징이자 증언자다. 우리는 그런 문을 보며 살아간다. 거대한 새로운 문은 안지어도 좋다. 어차피 우리에게 개선문 문화는 없었다. 숭례문이나 태워먹지 말자. 제발.

(*이 기사는 네티즌, 전문가, 기자가 참여한 <블로그> 기사로 한겨레의 입장과 다를 수 있습니다.)

구본준의 거리 가구 이야기

http://blog.hani.co.kr/bonbon/

이화장 모습

2009-11-30T22:07:14Z

이화장 모습

이 화장은 서울특별시 종로구 이화동 1번지에 위치한 건축물로 서울특별시 기념물 제6호로

지정되어 있다. 이 집은 해방 후 귀국한 이승만이 안정된 거처를 마련하지 못해 불편한

생활을 하는 것을 알게 된 권영일 등 33명이 돈을 모아 1947년 이 집을 사서 기증했는데

이때부터 이화장이라 부르게 되었다.

이 집의 구조는 이승만 대통령 내외가 살던 본관, 내각을 구상하고 조각(組閣)을

발표했다는 조각당, 1985년 이화장의 효과적인 보존관리와 유족들의 생활을 위해 지은

생활관이 있다.

본관은 1988년부터 역사자료 및 이승만 대통령 내외가 평소 사용하던 가구 및 유품을

전시해 개방하고 있다.

이 화장은 우리나라 초대 이승만 대통령내외가 1947년부터 경무대로 이사하기 전까지 살던 가옥이다.

낙산공원 동남쪽에 위치하고 있다.

평소 육중한 철제대문이 닫혀 있지만 관람을 예약한 사람이 전화(02-762-3171)를 하면 문을 열어 준다. (☞ 인기 칼럼니스트인 조용헌은 이화장의 철제대문을 전통한옥의 솟을대문으로 바꿀 것을 제의했는데 전적으로 동감이다. 우중충한 철제대문과 한옥과는 전혀 어울리지 아니한다.)

이화장의 육중한 철문

이화장 동판

뜰에는 이 대통령의 동상이 서 있다. 좌측의 본관(전시관)으로 들어선다.

건물에는 남북통일(南北統一), 경천애인(敬天愛人), 민족정기(民族精氣),

안빈낙업(安貧樂業) 등의 친필휘호가 부착되어 있다.

정원의 이 대통령 동상

이 대통령 친필휘호(남북통일, 경천애인)

본관건물 외벽에는 지금까지 신문과 서적에서 보았던 귀중한 역사적인 사진이 액자에 넣어진 채 걸려 있다.

기념관 외벽의 사진 전시모습

문화재해설사의 설명을 듣고 있는 방문객들

오 스트리아 출신인 부인 프란체스카 여사는 체구는 작지만 매우 아름다운 여성이다. 그녀의 소지품 중 핸드백은 모서리가 닳도록 사용했고, 몽당연필은 붓대를 끼워 썼다. 특히 양산을 30년 동안 사용할 정도로 늘 검소해 일반국민들에게 모범이 되었다. 나라가 어려울 때였지만 국모로서 참으로 검소한 생활을 했다. 하와이교민들은 1934년 결혼 당시 이승만이 외국인여성과 결혼하는 것을 반대했지만 나중에는 영부인의 열렬한 지지자가 되었다고 한다.

소녀시절의 프란체스카(1916년 모습)

프란체스카 비망록

헤진 핸드백

각종 장신구와 악세사리

서재의 책상에는 골동품 같은 타자기가 한 대 놓여져 있다. 이승만이 직접 타자를 치는 모습의 사진도 보인다.

이 대통령 서재와 낡은 타자기

이 대통령 비망록

침 실

동상이 있는 곳의 언덕에는 조각당이라는 현판이 붙은 조그만 한옥이 있다. 정부수립 후 첫 내각을 구성하여 발표한 장소라고 한다.

조각당

이 승만 대통령은 건국의 아버지로 불린다. 미국에서 독립운동을 하다 해방과 더불어 귀국하여 미군정 종료후 대통령이 되었으며 6.25전쟁을 치르며 잿더미로 변한 나라를 부흥시키려고 노력하였다. 제2차대전후 초강대국이 된 미국과의 우호협력관계를 돈독히 하고 한미방위를 튼튼히 하는 등 나라의 기초를 세웠다.

雩南李承晩博士 사진

2009-11-30T22:00:37Z

雩南李承晩博士 사진

雩南(우남) 李承晩 박사 사진

2008.7.25 LA Korean Cultural Center에서

열린 "대한인 국민회" 창립 100주년 기념

미주 지역 독립 유공자 전시회 때

전시된 사진 중에서

雩南李承晩 박사 사진을 골라 올립니다.

사진 설명은 간략하게 몇 개만 합니다.

이승만, 안창호, 임병직, 서재필

초대 대통령 취임 인사, 1948년.

LA 방문한 대통령 부부. 아이젠하워와 정상회담

마치고,1954년.

하와이에 세워진 우남 동상

LA의 "Korean Cultural Center building"

1층은 민속물 전시장,

2층은 각종 예술 전시장

3층은 강당 (강연 또는 영화 상영)

한국도 문화원이 있어야 함을 절실히

깨닫고 총영사관에서 이를 관장하고 있음.

Photo & Text by Chum Jee, 2008.7.29

박정희 92주년 탄신제

2009-11-29T21:33:58Z

박정희 92주년 탄신제

박정희 대통령 광복군제3지대 2중대장

광복군 군의관 엄재완(75.현재 미국 거주)과 신부 나상복의 결혼식에 들러리로 참석한

박정희 중대장(신랑으로부터 왼쪽 두번째, 신랑 바로 왼쪽은 윤영구(제3중대장).

결혼식은 1945년 12월8일 북경의 한 교회에서 치러졌다

광복군

총사령 正將李靑天
참모장 參將李範奭

고급참모
參將蔡元凱
參將朱壽昌
正領李復源
正領金紫東

참모처 參將催用德
제1과 작전, 훈련
제2과 정보
제3과 후근(後勤)
제4과 인사

1945년 8월21일 광복군 제3지대 편입

광복군제3지대 장 김 학 규

주 평진 대대장 신 현 준 (만군 상위)

제 1중대장 이 주 일 (만군 중위)

제 2중대장 박 정 희 (만군 중위)

제 3중대장 윤 영 구 (일군 소위 학병 출신)

정 훈 관 정 필 선 (鄭弼善 : 광복군 공작원)

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1945년12월8일 북경 광복군 중대장 시절 결혼식에 참석한 사진 있음

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1945년 2월 9일

만주군 제8단위문하기 위해[신 태양 악극단]찾아 왔다.
박 정 희 소위는 조선에서 新太陽樂劇團(단장 金履泰)이 보병 제 8단을
위문 공연차 왔을 때 樂劇團의 잡부로 변장하여 일하던 李龍基(光復軍
特殊要員)와 접선하여 李靑天 의밀서와 함께 光復軍第3支隊金學奎의
지령을 받았다.
출처...해방3년사 송남헌 저(金奎植博士秘書室長)

까치글방 발행 1권 26 page
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이러한기록도 사실임

스페인의 전원 풍경

2009-11-29T21:27:04Z

스페인의 전원 풍경

히틀러의 별장

2009-11-29T21:22:47Z

히틀러의 별장
이곳이 바로 히틀러의 별장으로 알려진
해발 1834m에 위치한 켈슈타인하우스 이다.

히틀러의 부하가 그의 50회 생일을 기념하기 위하여 지은 것이라 하는데,
고소공포증이 있었던 히틀러는 실제로 이 별장에 온 적은 거의 없었다고 한다.
엘베강변..

드레스덴의 한 테라스에서 바라본 엘베강변..참 아름다운 곳이다.. ^^
[Sächsische Schweiz] 작센의 스위스.. 그 절경.. 두번째

작센의 스위스 하면 빠지지 않는 이 다리..
지금 이름은 기억이 안나지만 무척 유명한 다리이다. 이 다리의 이름으로지명을 삼을만큼... ^^
[Sächsische Schweiz] 작센의 스위스.. 그 절경..

작센의 스위스에서 엘베강을 바라본 모습이다.절경 그 자체..였다. ^^

기암괴석들로 가득했던 작센의 스위스.. 참으로 멋진 곳이었다. ^^

낭만가도의 한 곳이었던 바이커스하임..
바이커스하임 성과 정원.. ^^

세계최초의 비행기호텔'Jumbo Hostel at Arlanda Airport'

2009-11-29T21:19:32Z

세계최초의 비행기호텔'Jumbo Hostel at Arlanda Airport'

승객 350명 이상을 실어나르던 여객기를 대상으로 사업을 벌인 결과 지금은 많은 투숙객들로 호황을 이루고 있다고 합니다.

현재 이 비행기호텔은 면적 약 6㎡ 25개의 객실로 구성되어 있으며, 객실당 성인 3명이 잘수 있고 최고 85명의 투숙객을 수용할 수 있다고 합니다. 1박 숙박료는 110유로(한화 21만)이며, 호화로운 데 돈을 아끼지 않는 분들을 위해 스위트 룸도 따로 마련해 두고 있다는군요. 스위트룸의 숙박료는 500유로(한화 99만).

비행기 호텔에 묵다? 폐기한 보잉 747기를 개조해 만든 이 호텔은 스웨덴 스톡흘름 아를란다 공항에 위치, 세계인들의 큰 관심을 받고 있습니다. 이 호텔의 사업 아이디어는 스웨덴의 사업가 오스카 디오스가 고안해낸 아이디어로 스웨덴 웁살라에서 5년동안 호텔사업을 운영해오다가 갑자기 멋진 생각이 떠오르게 되었다고 하는군요.

그는 그리고 기내에서 하룻밤을 꼬박 보내길 바라지 않는다면 25유로(한화 4만9천)에 몇 시간 동안 쉬어갈 수 있는 카페 스위트 객실을 이용할 수 있어 누구에게나 자유롭게 개방이 되어있습니다. 특히 이 호텔은 이륙과 착륙시 파노라마처럼 펼쳐지는 멋진 경관이 그야말로 환상적이라고... 이색 호텔에서의 하룻밤 여러분은 어떠세요? ^ ^

4대강 둘러보기

2009-11-28T18:31:40Z

4대강 둘러보기

영산강

영산강의 지리와 역사

영산강은 전남 담양군 용면 용추봉(해발 560m)에서 발원해 영암군 삼호읍 하굿둑까지 136㎞에 이른다. 광주광역시를 거쳐 전남 나주·함평·무안·영암을 지나 하굿둑을 통해 목포 앞바다로 빠진다. 북동쪽에서 남서쪽으로 흐르면서 광주천(23㎞)·황룡강(43㎞)·지석천(53㎞)·고막원천(36㎞) 등 지류 170곳을 모은다. 총 유역면적은 3467㎢로 광주·전남 땅의 30%에 상당한다.

영산강의 이름은 지역에 따라 남포강·목포강·금강·사호강·곡강으로 불렸다.『영산강 삼백오십리-물길따라 뱃길따라』(1995년)를 출간한 김경수(50·향토지리연구소장) 박사는 “영산강은 그 모양과 특징을 담은 여러 이름으로 불렸으나 대체로 영산조창(榮山漕倉)의 기능을 살핀 영산강이 쓰이다가 근대에 이르러 유역권을 통칭해 사용됐다”고 말했다.

조창은 고려·조선시대 세곡의 보관과 운송을 담당한 곳이다. 나주 영산포에 설치된 영산조창을 거쳐 조선시대 전라도 세곡의 절반이 뱃길로 서울까지 운송됐다. 내륙의 수로와 서남해 바닷길이 만나는 통로로, 포구로 추정되는 지명만 180여 개에 이른다.

금 강

금강

금강의 지리와 역사.

금강은 전북 장수군 장수읍 수분리의 신무산(해발 897m) 중턱에 있는 뜬봉샘(옹달샘)에서 발원한다. 물줄기는 전북 동부(장수·무주)와 충북 남부(영동·옥천)를 거쳐 충남 남서부를 관통해 서해로 흐른다. 본류의 길이는 총 397.79㎞(1012리)로 남한에서 낙동강, 한강에 이어 세 번째로 길다.

금강은 크고 작은 지류 460여 개를 품고 있다. 상류에서는 북쪽으로 흐르면서 무주남대천·영동천 등 여러 지류와 만난다. 중류인 대청댐 부근에서 남서쪽으로 방향을 튼 뒤 대전시와 충남 연기군에 도착, 갑천(73.7㎞)·미호천(89.2㎞)과 잇따라 합류한다.

백제 고도(古都)인 부여를 지나면서 전북과 경계를 형성한 뒤 금강하굿둑에 도착한다. 대청댐(충북 청원군·대전시)과 용담댐(전북 진안군) 2개 댐이 금강 본류를 막아 전북과 충청권에 용수를 공급한다.

예부터 ‘비단처럼 아름답다’해서 금강(錦江)이라 했다. 물줄기를 따라 구간마다 여러 이름으로 불린다. 『택리지』와 『동국여지승람』에 따르면 충북 옥천 등 상류지역을 적등강(赤登江), 공주지역은 웅진강(熊津江)이라 했다. 부여읍 정동리∼현북리 16㎞ 구간은 아직도 백마강(白馬江)으로 불린다. 삼국시대에는 말(馬)을 ‘크다’란 의미로 썼다고 한다. 따라서 백마강은 백제에서 가장 큰 강의 의미를 갖고 있다.

1990년 금강하굿둑이 들어서기 전까지 밀물 때 하구로부터 64㎞에 있는 부여군 규암면까지 바닷물이 들어왔다. 과거에는 200t 정도의 큰 배는 강경포구까지, 소규모 배(50여t)는 130㎞ 떨어진 충남 연기까지 운항할 정도로 내륙 수운이 발달했다.

낙동강

낙동강 지리와 역사

낙동강은 강원도 태백시 황지천에서 발원, 영남 지역을 관통해 부산시 을숙도를 거쳐 바다로 빠져나간다. 본류의 총 길이는 521.5㎞(1300리)로 한반도에서 압록강에 이어 둘째로 길다. 남한강을 본류로 계산한 한강의 길이는 514.8㎞로 낙동강에 조금 못 미친다. 낙동강의 유역면적은 2만3817㎢로 남한 전체의 24%를 차지한다.

상류에선 경북 안동시 반변천을 비롯한 여러 지류와 합쳐지고, 상주시 함창읍 부근에서 내성천·영강을 받아들인다. 또 상주 남쪽에서 위천, 구미시 선산읍 부근에서 감천, 대구시 부근에서 금호강, 경남 창녕군에서 황강·남강을 합친다. 이어 동쪽으로 흐름을 바꿔 밀양시 삼랑진읍 부근에서 밀양강과 합류하고, 남쪽으로 흘러 낙동강 하구둑에 도달한다.

삼국시대에 불렸던 원래 이름은 ‘황산강’이었다. 황산은 경남 양산시 물금면에 있던 옛 나루 이름이다. 고려·조선 시대에 들어선 ‘낙수’ ‘가야진’ ‘낙동강’으로 이름이 바뀐다. 다산 정약용은 『아방강역고』에서 “낙동이라 함은 가락의 동쪽”이라고 했고, 이긍익의 『연려실기술』은 “ 낙동은 상주의 동쪽”이라고 기술했다. 낙동강 700리라는 말이 있다. 조선 시대 내륙 물류의 중심이던 상주시 낙동면의 낙동나루에서 부산까지 거리다. 당시는 영남에서 세금으로 거둔 쌀을 낙동강 물길을 이용, 낙동나루까지 싣고 온 뒤 육로로 문경을 넘어 충주에서 다시 남한강 물길로 운반했다.

조선왕조실록을 보면 선조·인조 때 낙동강 상류의 물줄기가 잠시 끊겼다는 기록이 있다. 이런 일이 생기면 고대 중국의 고사를 들어 나라에 변고가 생길 조짐이라는 말이 돌았다. 반면 여름에는 자주 범람해 낙동강에 접한 각 고을에 홍수피해를 남겼다. 조선시대에도 낙동강은 갈수기에 물이 부족하고 장마철에는 물이 넘쳐 치수하기 어려운 강이었다.　

한강은 없네... 어디서 구하지 ?

4대강 살리기

독일에서 150년 전에 했던 실수를 21세기까지 와서 답습하려는 것일까?

국민을 모욕하는 4대강 사업

4대강 첫삽 떴다는 소식에 눈앞이 캄캄해진다

이상돈 교수,

(독일 뮌헨에 거주하시는 임혜지 박사님의 자신의 블로그에 올리신 글입니다, 일독을 권합니다. 이상돈 올림)

써야할 글 숙제가 산더미 같은데 도무지 손에 잡히지 않는다. 4대강 사업을 정말로 강행하면 어떡하나, 외국에 있는 내가 이걸 무슨 글을 써서 막을 수 있나 고민하고 있던 차에 첫삽을 떴다는 소식이 들린다. 눈앞이 캄캄해진다.

우리 집에서 걸어서 10분 거리인 이자 강은 아름답기 그지없다. 뮌헨 시민들이 정말 사랑하고 자랑스러워하는 도심 휴식처이다. 근래에 이자 강은 150년 전의 모습을 되찾았다. 반듯하던 강변의 제방을 헐고 범람지와 습지를 다시 재생시키는 재자연화 공사 덕분이다. 도심을 관통하는 8km 구간의 재자연화 공사는 10년의 조사와 준비, 설계기간을 거쳐 10년의 공사기간을 통해 완성되었다.

홍수를 방지하고 시민을 위한 공원을 조성하며 강의 생태계를 보전하기 위한 이 공사는 자타가 공인하는 성공작이다. 완공 후에 엄청난 강우량을 기록한 해에도 새로 조성한 범람지 덕분에 홍수를 비껴갈 수 있었다. 시민을 위한 휴양지로서의 가치는 누가 봐도 탐이 날 지경이어서 미국 LA에서도 벤치마킹하려는 움직임이 요즘 활발하게 일고 있다.

이런 재자연화 공사의 직접적인 계기는 점차 심해지는 홍수와 하방침식 현상이었다. 지난 150년 사이에 물길을 반듯한 통로에 가두었던 후유증 덕분인 것이다. 그런데 왜 우리나라는 독일에서 150년 전에 했던 실수를 21세기까지 와서 답습하려는 것일까?

나는 이자 강 재자연화 공사를 지원한 연구소에 가본 적이 있다. 컴퓨터 시뮬레이션 외에도 1대 20의 모형을 만들어서 토사의 움직임을 오랜 기간을 두고 관찰하고 있었다. 모래알의 크기까지 1대 20으로 정확한 모형을 만드는 데만 해도 서너 달이 걸린다고 했다. 독일에선 8km 구간에 대한 준비와 조사가 10년이나 걸린 것이 비해 우리나라 4대강 사업에선 634㎞구간에 대한 환경영향평가가 넉 달 만에 끝났다고 하니 도대체 우린 자랑스러워해야 할까?

정치권에 편승하여 기상천외한 졸속을 연출하는 학계가 부끄러워서 어디 가서 말도 꺼내지 못할 지경이다. 거꾸로 가는 아이디어도 촌스럽지만 일처리도 후지기 짝이 없다.

4천만 국민이 눈 뜨고 보고 있는데도 이런 엄청난 일이 일어날 수 있는 대한민국은 과연 법치국가인가? 정부가 국민을 이렇게 모욕해도 되는가?

이상돈 교수님 이하 법학자들이 정부를 상대로 국민 소송을 준비하고 있다는 반가운 소식을 접하고 나는 자존심이 회복되는 안도감을 느꼈다. 아무렴 그렇지. 우리가 그냥 이렇게 눈 뜨고 당할 리야 있겠나? 4대강 사업 저지를 위한 국민 소송본부가 발족하고 소송경비를 모금하는 캠패인이 시작되면 보태려고 나는 한국에다 알토란 같은 돈을 꼬불쳐두었다.

(Tuesday, 10 November 2009 임혜지 박사)

투르판 베제클릭 석굴 사원

2009-11-28T18:25:17Z

투르판 베제클릭 석굴 사원

(천불동, 중앙아시아)

관련 자료

http://blog.daum.net/pundarika

베제클릭 사원, 9-12세기

베제클리크(柏孜克里克) 석굴

석굴사원

천불동(千佛洞), 키질 가하(Kizilgaha)

키질 천불동은 바이를 질러 흐르는 무자터강 북쪽의 암석산우에 있다. 동서로 약 2키로메터가량 석굴이 들어 앉았는데 우뚝우뚝 솟은 누각과도 같다. 키질 천불동에는 정리를 거쳐 번호에 든 동굴이 236개, 그중에서 70여개는 <정사>(절이라는 뜻)로서 중들이 정수하거나 경 읽는 곳이며 160여개는 불상을 공양하며 예불하는 <지제>(탑묘라는 뜻)로서 중들이 거처하는 작은 집, 화장한 재를 파묻어두는 나한굴 그리고 양식과 음식물을 저장해두는 창고 등이다. 키질 천불동의 석굴예술은 벽화가 위주이다. 많은 석굴의 전실,후실,사면벽,천정은 귀중하고 아름다운 벽화로 장식되여 있다. 어떤 동굴은 지어 바닥까지 아름다운 주단식 도안으로 되여 있다. 가장 큰 벽화는 높이가 16m 나 되며 가장 작은 벽화는 20-30cm 밖에 안된다. 벽화의 내용을 보면 크기가 같지 않고 자태가 각이한 부처와 보살 그리고 나한들이 앉았거나 서있는 것들이 있는가 하면 여러가지 부처의 본생 이야기,불교의 전설이야기,경변도안,기악도,비천상과 민족적 특색을 가진 공양인 형상들도 있으며 사슴,곰,노루,토끼,뱀,용,소,말,양,방술 등 동물들의 형상이 있는가 하면 대량의 민간 풍속 그림과 대중들의 일상생활을 그린 그림도 있다. 벽화의 경읽는 부처와 보살, 인물형상과 동물형상들은 모두 형상이 신통하여 생명력이 있는것 같은 실감을 준다. 거문고,생황,북,피리로 연주하는 악사들은 저마다 동작이 자연스럽고 자태가 생동하다. 천불동 입구에는 두개의 코스가 사진과 함께 붙어 있다. 서쪽과 동쪽 두 곳으로 나누어 있는데 서쪽 석굴에는 독일 탐험대가 천장의 비파 켜는 벽화를 보고 음악동(音樂洞)이라 명명했다는 38 굴이 있다

천불동(千佛洞)과 쿠처 출신 고승 구마라습 동상

키질 석굴 앞에는 이곳 쿠처 출신의 구마라습의 동상이 세워져 있다. 키질 석굴은 비파를 켜는 벽화가 있고 천장에 악천도(樂天圖)가 그려져 있어 독일 탐험대가 음악동(音樂洞)이라고 불렀다는 유명한 석굴도 있다. 특히 조선족 작가 한락연(韓樂然) 선생이 벽화의 고증에 참여하여 그의 글씨가 제10호굴 벽면에 크지막하게 새겨져 있다.

석굴 사원 평면도

4굴 평면도

4굴 입면도

암벽 석굴 구조

암벽 석굴사원

흙벽돌로 만든 사원

베제클릭 흙벽돌 사원

석굴암 입구

서원화 전경, 국립중앙박물관

서원화는 석가모니가 이 세상에 태어나기전 당시 부처로 부터 먼 훗날 부처가 될 것이라는 약속을 받은 내용을 그린 것이다. 15굴에 과거불 이라는 벽화가 있으며 그 밑에 왕, 브라만, 상인등으로 표현되어 있다

석굴 내 벽화(서원화 파편), 10-12세기, 국립중앙박물관

투루판 베제클릭 석굴사원 부처의 서원화(誓願花)로 10~12세기 경의 작품이다.

자타카(本生經)을 표현한 그림인데 부처가 전생에 부처가 될 것을 서원하며 공양한 꽃이다

15굴 서원화, 석가모니가 왕이었을 때, 9세기, 국립중앙박물관

서원화의 일 부분으로 석가모니가 왕이었을 때의 모습이다.

15굴 서원화, 공양하는 사람, 9세기, 국립중앙박물관

서원화의 일 부분으로 그림 중앙의 부처를 향해 무릎을 꿇고있다.

오른쪽 아래 부분에는 당시의 부처 또는 과거불이 밟고 서있던 연꽃 대좌의 일부가 보인다

15굴 벽화 장막, 10-12세기, 국립중앙박물관

석굴 벽화 단편, 위구르 문자, 10-12세기, 국립중앙박물관

위구르어, 국립중앙박물관

석굴 벽화

15굴 내 벽화

투르판 베제클릭柏孜里克 석굴

천산북로 상에서 예술적 경향을 드러내는 도시를 꼽으라면, 쿠차(500~700년대)와 투프판(650~1200년대)을 들 수 있다. 쿠차에 축조된 석굴 사원의 수많은 벽화들을 통해, 인도 및 이란의 영향이 강하다는 것을 알 수 있는데, 이러한 지방 양식을 인도•이란 양식이라 칭한다. 인도적 요소는 불교 설화를 소재로 한 불화와 불상에 보이며, 이란의 영향은 장식품 및 의복 등의 세부 표현에 드러난다. 한편, 동쪽의 투르판 지방에는 사람들의 얼굴, 의복, 물건들에서 중국 영향이 보이지만, 오늘날 까지도 인구의 대부분이 위구르인(약 10만)으로 구성되어 있는 것에서도 알 수 있듯이, 위구르 특징을 보이는 작품이 많이 있다. 따라서, 투르판의 베제클릭 설굴 벽화에는 위구르적인 소재가 많이 표현되어 있다. 베제클릭은 위구르어로 ‘아름답게 장식된 집’을 뜻하는 말이다. 투르판 동쪽 57㎞에 위치한 베제클릭 석굴은 현재 83굴까지 확인되고 있는데, 그 중 벽화가 남아있는 굴은 50개이며, 벽화의 총면적은 1,200m에 달한다. 장방형의 기본 구조에 궁륭형穹窿形 천장 구조인 석굴이 많고, 백화는 내벽 전면에 장식되어 있다. 여기에 묘사된 인물의 모습과 복장은 중국풍과 더불어 위구르, 몽골식도 보이는데, 9세기 이후에는 대개 위구르인이 많이 등장하고 있다. 벽화의 주제는 주로 불교적인 내용인데 그런 가운데 예외적인 그림도 존재 한다. 석굴 38호 벽화에는 나무 아래에 흰옷을 입은 마니교 신도들이 표현 되어 있다. 이는 위구르족이 고창高昌으로 이주해온 직후만 해도 주로 마니교도들이었던 사실을 반영하는 예이다. 베제클릭 벽화의 불교 주네는 매우 다양하지만 그 중에 서원화誓願畵와 천불도가 주를 이루고 있다. 베제클릭 회화에 특별한 의미와 가치를 부여할 수 있는 것은 중국 소재뿐만 아니라 다양한 소재가 표현 되었다는 점이라 할 수 있다. 석굴 33호의〈석가열반도〉의 애도하는 제자상들은 비개성적인 안면 처리에서 탈피해 다양한 생동적인 면모를 보이고 있어 주목되며, 석굴 16호의 〈기악도伎樂圖〉에 보이는 고대악기인 소홀뢰小忽雷, 또는 석굴 17호의 〈지옥변地獄變〉등의 경우는 중국 석굴에서는 흔하지 않은 독특한 면을 보여주고 있다.

제4호(현20호)

4호굴 입구의 좁은 회랑 좌우 벽면에는 갖가지 서원도들이 그려져 있다. 15개의 주제로 된 서원화로서 모두 전생의 석가부처님의 과거불過去佛에게 공양을 올려 미래에 성불할 것을 보장받는다는 줄거리를 다채롭게 표현하였다. 이 그림들은 20세기 초까지는 잘 보존되고 있었으나, 독일의 그륀베델과 르콕, 일본의 오오타니, 러시아의 올덴버그, 영국의 스타인등이 차례로 드나들면서 벽화와 소조 불상들을 절취해 가 현재는 세계 도처에 흩어져 있다.

제 8호굴

7세기에 만든 것으로서 부처와 제자의 조상이 있고 벽화는 반쯤 손상이 되어 있다. 다행히 천장은 보존상태가 양호하다. 비파를 켜는 그림이 있다.

제9호( 현27호)

9호굴 벽화의 대부분은 독일의 르콕이 절취해서 베를린 박물관에 복원 진열하였으나, 2차 세계대전 때의 전재戰災로 모두 손실되어 버리고 말았다. 이 서원도 15주제는 거의 완전한 모습이어서 서원도 연구에 기본이 되고 있지만, 실물이 거의 없기 때문에 정확한 연구는 불가능 하다.

(3) 위구르 왕자•왕녀상

베제클릭 벽화의 명품이라 할 수 있는 〈위구르 왕자, 왕녀상〉에서는 세밀학 묘사된 안면의 각 부위, 세심한 옷감의 문양 처리, 바닥의 양탄자 등의 사실적인 표현을 발견 할 수 있다. 〈위구르왕자回鶻王子〉는 베제클릭 제 9굴 중당中堂 문벽門壁안벽 오른쪽에 3인씩 3단에 걸쳐 그려진 남성 시주자施主者중의 일부 이다. 벽화의 세 사람은 모두 높은 관冠을 썼고, 관끈을 턱밑에서 매었으며 긴 머리카락을 등 뒤 허리께에까지 드리우고 있다. 가장 오른쪽의 사람은 수염 숱이 적은 왼편의 두 사람과는 얼굴빛이나 눈 꼬리의 치켜진 정도가 다르게 표현 되었는데, 이로 보아 이 인물은 다른 두 사람보다 고위의 위구르 귀족으로 시주자의 중심인물인 듯하다. 세 사람 모두 읍한 자세의 두 손에 꽃 한줄기씩을 잡고 있는데, 이 꽃줄기는 저들이 죽은 후에 더해진 것이라고도 전해진다. 앞의 인물 오른쪽의 여백에는 샤리족이라는 명문이 있는데, 이들은 고창에서 장기간 영화를 누린 위구르의 명족名族으로 전해진다. 베제클릭 제9굴 중당 문 벽의 안벽 왼쪽에 있는 3단의 여성 시주자상 가운데 제일 위의 단 부분에 있는〈위구르왕녀回鶻王女〉에는 각기 한줄기씩의 꽃가지를 읍한 두 손에 잡고 화면 왼편을 향하여 나란히 선 두 여성이 묘사되어 있다. 화면 오른편 위의 명문을 르콕이 해독 하였는데, 그 내용은 “아름다운 왕녀의 초상화”라고 한다. 중앙아시아 회화의 대부분은 벽화의 형태로 남아 있다. 회화작품의 주제는 종교를 비롯한 제식祭式, 설화, 신화, 민속, 역사 등 매우 다양한데, 무엇보다도 종교에서는 불교를 배경으로 한 작품이 압도적이라 할 수 있다. 이처럼 불교적 주제가 부각되었던 현상은 실크로드가 불교 전파의 통로였기도 하거니와 중앙아시아의 많은 유목민들과 지배자들이 불교를 받아들여, 이 지역이 이슬람화 되기 전까지는 불교가 사회 전반을 지배하게 되어, 많은 사원이 조성되었던 사실에 원인이 있다고 할 수 있다. 특히 인도의 영향으로 석굴사원이 유행 하였고, 불교 자체의 교리를 시각적 언어로 표현한 벽화의 제작이 증가 되었던 것이다. 베제클릭 벽화에서 알 수 있듯이, 중앙아시아 회화는 그들의 토착문화와 외래 요소, 헬레니즘 문화, 이란 문화, 인도 문화, 불교문화, 중국문화 등이 효과적으로 혼합된 독창적인 미술이라 할 수 있겠다.

제 10호 굴

이 굴의 벽면에 네모형태의 굵직한 글씨가 써있다. 거기에 한락연(韓樂然)이라는 이름이다

한락연 선생은 1898년에 태어나 1930년대에서 부터 1940년대 까지 중국에서 활동했던 화가라고 한다. 그의 생의 마지막을 이곳 키질 석굴에서 유물들의 고증에 전념하다가 1947년 우루무치에서 난주로 가는 비행기가 추락하는 바람에 세상을 떴다.

제 17호굴

17호 굴은 너비가 약 3m 가량 되고 길이가 약 7m 가량 되는 장방형으로 되였다. 뒤쪽 중간에는 천정에 닿인 정방형 기둥을 쪼아세웠다. 굴은 이 기중에 의해 전실과 후실로 갈라졌는데 전실은 높다랗고 널직하며 후실은 낮다. 기둥 양켠에는 각기 전실과 후실로 통하는 좁다란 복도가 있는데 이것은 부처를 공양하는 사람들이 예배때 사용하는 <지제굴>이다. 굴의 천정,사면벽의 복도,감실의 문미에는 아름다운 채색벽화가 그려 있다. 반원형으로 된 굴천정의 매개 능형네모칸에는 붉은 색, 남색, 녹색, 검은색 등 같지 않은 색갈로 그린 각이한 내용의 부처본생이야기 그림들이 있다. 이른바 부처본생이야기라는것은 바로 석가모니가 전세에 고난고행하며 적선적덕한 이야기이다. 인물, 화조,산수를 그린 화면들은 각기 한 이야기주제를 집중적으로 표현하였다. 불교경전을 반영하는 이런 본생도는 거즐천불동벽화의 정수이다. 이것이 기타 천불동의 본생도와 다른 점은 지루한 이야기들을 하나의 능형화면에 개괄시킨 그것이다. 석가모니가 생전에 원숭이무리를 사랑하고 몸을 바쳐 원숭이를 구한 미후왕의 본생이야기를 그림이지만 돈황 천불동은 16절지 크기나 되는 화면 2백여개로 반영하였고 키질 천불동은 하나로 반영하였다. 여기에서 키질 천불동의 벽화가 회화기교면에서 한결 영활성이 있고 생동하다는 것을 알수 있다. 17호굴은 중형동굴로서 아주 작은 굴 천정에 38종의 본생도를 그려 놓았으며 <이야기그림중의 으뜸>이라는 칭호를 받았다. 키질 천불동에는 현재까지 알아낸 본생도가 60-70종이나 되여 돈황,운강,용문 세곳의 본생도를 합한 총수보다도 두배 더 된다. 17호굴 벽화의 풍격을 보면 한왕조나 위왕조의 풍격과 근사하며 선이 굵고 소탈하다. 그림가운데의 인물이 수척하고 의관이 옛스럽고 소박한것을 보면 17호굴의 벽화는 키질 천불동에서의 초기작품이라는것을 알수 있다. 그림들이 나타난 연대는 1800-1900년전까지 소급할수 있다. 47호굴,63호굴,175호굴,180호굴도 다 이와 유사한 풍격들을 가지고 있는것들이다. 그림중의 인물들은 얼굴이 위엄있고 눈에 광채가 돌며 입술이 불그스레하고 아래턱이 비대한것으로 보아 형상과 표정에 중시를 돌렸다는것을 알수 있다. 이를테면 80호 석굴의 벽화에 웃통을 드러내고 수건을 걸치고 어깨 나란히 춤추는 한쌍의 보살이 있는데 이 그림은 형상과 표정을 잘 나타냈다. 당왕조때의 화풍과 비슷한 69호굴의 벽화는 이미 거즐천불동벽화의 번성기에 이르렀다.

제 27호 굴

7세기에 만든 것으로서 불상이 놓일 자리가 여러 줄 배치되어 있다. 그러나 불상은 보이지 않는다. 벽화는 거의 해손 되어 버려 약 5%에 불과한 것 같다.

제 32호 굴

천장에 벽화가 조금 있는데 검정색과 연녹색이 주류를 이루고 있다. 머리에 뭔가를 이고 있는 장면이 있다.

제 34호 굴

태양신 굴이라고 하는데 천장에 부처가 그려진 벽화가 보인다.

제 38호 굴 음악동 (音樂洞)

독일 탐험대가 천장의 비파 켜는 벽화를 보고 음악동이라 명명했다는 유명한 벽화이다.

제 42호 굴

한자로 靜而然 이라고 쓰여 있는데 맨 마지막 글자는 무슨 자인지 모르겠다. 한쪽에 이슬교도로 보이는 것이 보인다. 하지만 남아 있는 것이 별로 없다.

제 47호 굴

높이 16.5m, 폭 7.6m의 대상굴(大像窟)이라고 하는데 불상은 없고 불상 자리만 있다. 호랑이의 그림도 보인다. 4세기에 만든 굴이라고 한다.

제 48호 굴

47호 굴과 마찬가지로 대상굴인데 보존을 위해서 그림 덧 씌우기를 하고 있다.

제 49호굴

불상 벽화만이 일부 남아 있을 뿐이다.

음악동에 관한 그림도 있다. 다름 아닌 비파를 켜고 있는 그림이다. 이 쿠처 악기가 일본 까지 전래되어 일본 정창원(?)에 있는 것과 흡사하다고 NHK 실크로드 다큐멘터리에 소개된다.

제 69호 굴

벽화는 기타 동굴의 벽화들과는 달리 흙땜을 하지 않고 직접 암벽에 그렸다. 사용된 안료로는 람동광,공작석,주사,양홍 등 광물안료와 투명한 안료들이다. 화법을 보면 수분이 벽에 스며들고 퍼지기 때문에 고루게도 색칠하고 두드러지게도 색칠하였다. 이것은 색이 진한 전통적인 벽화의 화법과 확실히 다르다. 효과면에서는 울룩불룩한 입체감을 가지고 있어 아주 미세한 질감도 똑똑하게 표현되고 있다. 69호굴 후실의 부처열반(부처나 고승이 죽었다는 뜻)상에는 많은 불교신자들이 슬피 울고 있는데 그들의 옷무늬와 근육이 슬픔으로 하여 떨고 있는듯한 감을 준다. 이것이 바로 우에서 말한 화법으로 그려낸 것이다. 동굴벽화의 내용을 보면 불상을 그린 화면과 불교교리를 보여주는 화면을 제외하고도 밭갈이,수렵,도자기제조,수레,배 등 많은 인간생활의 화상들이 있으며 그 가운데는 인물도 있고 자연경치를 안받침한것도 있다.

제 175호굴

두폭의 이름난 벽화가 있는데 하나는 한 장대기에 메운 살찐 소 두마리가 보습을 힘있게 끄는 <이우태강>이고 다른 하나는 반바지를 입고 작은 모자를 쓴 농민이 <칸트만>을 휘두르며 기음을 매는 <경작도>이다. 그림에 나오는 사람의 옷차림,노동도구,노동방식을 보면 서진과 동지때의 귀자인들은 근대의 위글족과 아주 비슷하다.화면의 실감있는 생산정경은 동굴예술에서의 생활의 숨결이 맥박치고 있을 뿐만아니라 관상하는 사람들로 하여금 이름없는 예술가들의 몸에서 풍기는 촌맛을 느끼게 하고 있다.

(4) 17굴- 33굴 은 만신창이다. 원래 전면에 커다란 불상이 각각 좌우로 3좌씩 있었는데, 온데간데 없다. 천정 벽화도 거의 뜯겨 벽화 속 불상들의 눈은 몽땅 도려내어졌다. 20굴은 회골 칸국시대 공양상으로 유명한 굴이다. 중앙에 정방형의 중당이 있고, 그 주위에 좁은 회랑이 둘러있는데, 그 좌우벽에 서원을 주제로 한 왕이나 왕후, 귀족들의 공양도가 그려져 있다. 공양상마다 한문이나 위구르어, 산스그리트어로 방제(榜題: 제사받는 사람의 이름)가 쓰여져 있다. 공양도는 독일인 폰 르콕이 20세기 초 뜯어가 독일 베를린 박물관에 두었는데, 이 마저도 2차 세계대전 때 폭격으로 상당수가 불타버렸다고 한다. 회골 칸국의 후기 동굴벽화에 속하는 27굴은 내용상 앞의 20굴과 비슷하다. 역시 르콕의 분탕질에 걸려 텅 비다시피 되어버렸고 소조불상들의 눈도 성한 데가 없다. 게다가 무지한 현지인들이 청소한답시고 물로 알카리성 황토벽을 씻어내리다 벽이 그만 거무튀튀하게 변색되고 말았다. 31굴에는 동벽에 배를 타고 피안으로 가는 석가의 본행경도(本行經圖)와 열반경변도, 공양도가, 불단 정면에는 회골 칸의 공양도가, 서벽에는 복식 세밀도가 그려졌으나 지금은 거지반 없어졌다. 남은 부분은 뜯어가지 못하게끔 흙으로 덧칠해놓았다. 벽면 곳곳에 송곳으로 긋거나 갈퀴로 긁은 자국이 역력하고, 지금은 4장의 사진만 떼어간 자리에 오도카니 붙었다. 33굴 뒷벽에는 석가의 열반을 애도하는 그림이 있는데, 아랫 부분은 없어지고 윗 부분만 남아 있다. 그림의 좌측에는 보살과 천룡팔부(天龍八部) 등 호법신들이, 우측에는 각국에서 온 100명의 왕자들이 도열해 있다. 왕자들의 눈만은 온전히 남았다. 마지막 굴인 39굴에서도 벽 한채를 아예 통째로 떼어갔는가 하면, 제단 속을 파헤치다가 아무 것도 없으니 그냥 되묻은 흔적도 보였다. 둘러보지 않은 나머지 굴들의 상황도 대채로 대동소이하다고 한다. 이처럼 베제클리크 석굴은 인위적 파괴를 당했다. 첫 장본인은 르콕을 비롯한 독일인들이다. 1902년부터 1914년 사이에 독일은 네 차례에 걸쳐 ‘탐험대’란 이름의 도굴꾼들을 투르판에 투입했다. 첫 탐험대는 베를린 민속학박물관의 인도부 부장 그룬베델을 대장으로 한 3명이었다. 대무기상 크루프의 막대한 재정지원을 받던 그들이 예비조사에 불과했던 첫 탐험에서 46상자나 되는 유물을 챙겨오자 횡재의 꿈은 부풀었다. 급기야 황제와 크루프의 후원을 받는 재단이 설립되고 장기 탐험을 주관할 전문위원회도 만들어졌다. 그룬베델의 건강이 악화되자 위원회는 2차 탐험대장에 르콕을 임명한다. 베를린의 부유한 포도주 판매상 아들로 태어난 르콕은 영국과 미국을 전전하다 베를린 동양언어학원에서 아랍어, 페르시아, 산스크리트어 등의 동양어를 배운다. 마흔 두 살 때 처음 민속박물관에 무보수 견습생으로 채용된다. 그러다가 행운의 기회를 잡은 그는 1904년 9월 투르판으로 향한다. 그의 저서 <사막에 묻힌 중국령 동투르키스탄의 유물들>에는 이때의 행각을 자세히 기록하고 있다. 책을 보면 시베리아를 가로질러 중국 국경 부근에 도착한 그는 안전을 보장할 수 없다는 러시아 영사의 말을 듣고 금화 1만 2천 루블을 넣은 주머니 위에 앉아 라이플 권총을 한손에 든 채 우루무치까지 간다. 약 두달 뒤인 11월18일 투르판의 카라호자에 도착해 약 4달간 머물면서 베제클리크 석굴을 비롯한 유적지들에서 유물 편취에 몰두한다. 베제클리크 석굴 밑 강가와 멀리 토욕구 석굴로 들어가는 어귀에 그가 머물었던 집터가 있다. 그는 10년간 하미에서 카슈가르에 이르는 신장 전역을 샅샅이 누비고 다녔다. 르콕을 비롯한 2차 탐험대는 103상자분의 유물을 뜯어갔고, 그후 그룬베델이 합류한 1905～7년의 3차 탐험에서는 128상자의 유물을 또 가져갔다. 르콕은 노획한 ‘기적의 전리품’에 대해 후일 양심의 가책도 없이 덤덤히 ‘성공담’을 회상하고 있다. “오랜 시간 힘들여 작업한 끝에 벽화를 모두 떼어내는 데 성공했다. 20개월 걸려 그것들은 무사히 베를린에 도착했다. 벽화들은 박물관의 방 하나를 가득 채웠다.” 르콕은 극단적인 문명파괴자였다. 20세기 초반 영국, 프랑스, 독일, 러시아, 일본 등지의 도굴꾼들이 투르판을 포함한 중앙아시아 일원에서 가져간 유물들은 유럽과 미국의 30여 개 박물관에 지금껏 ‘유물(流物)’로 유폐되어 있다. 영국의 스타인은 늘 경쟁자들을 조소하면서 독일인들은 ‘항상 떼거리로 사냥하러 다닌다’고 비난했다. 독일과 러시아간에는 유적 발굴을 둘러싸고 무력충돌 일보직전까지 가기도 했다. 그래서 영국의 피터 홉커크는 저서 <실크로드의 악마들>에서 이들 탐험가들을 겨냥해 듣기에는 좀 섬뜩하지만, ‘악마들’이라고 일침한다. 석굴의 수난은 여기에 그치지 않았다. 민간신앙에 현혹된 일부 무슬림들은 불상의 눈을 모든 재앙의 근원인 이른바 흉안(凶眼: 아이눈 랏마)으로 착각한 나머지 통째로 도려내는 만행을 서슴치 않았다.

국립중앙박물관 ‘오타니 컬렉션’ 승려 탐험가 오타니 조선총독부 기증, 고양보살상 등 투루판 명품만 600여점

투르판 보물들의 상당수는 서울 용산 국립중앙박물관에 소장되어 있다. 박물관 전신인 조선총독부 박물관에서 물려받은 것인데, 보통 ‘오타니 컬렉션’이라고 한다. 스타인·르콕 등과 더불어 20세기 초 실크로드를 답사했던 일본 승려 오타니 고즈이(1876~1948)와 그의 탐험대가 1902년부터 1914년까지 3차례 조사 끝에 수집한 유물들 중 일부다. 오타니는 탐험 뒤 재정난에 시달리자 구하라란 상인에게 유물 일부를 팔았고, 구하라가 1916년 이를 다시 총독부에 기증해 오늘날에 이른다. 현재 중앙아시아실에 전시중인 투르판 유물들은 오타니 컬렉션 소장품(1500여 점) 가운데 40%로 가장 많다. 베제클리크, 토욕구 등 석굴 벽화 조각들과 아스타나 고분군에서 출토된 부장품·생활유물들이 주종인데, 세계적 수준의 컬렉션으로 평가받는다. 특히 9~12세기 투르판을 지배한 위구르인들의 내세관을 엿볼 수 있는 서원화들과 마니교 관련 회화들의 가치는 지대하다. 서원화는 중앙부의 큼직한 과거불 앞에서 위구르족 상인, 왕 등이 미래 성불하겠다는 서약을 바치는 그림인데, 투르판이 중세 동서교역 중심지로 큰 재력을 쌓으며 번영했다는 사실을 암시한다. 베제클리크 15굴에서 절취해온 10~12세기 공양보살상의 경우 열다섯 주제 서원화의 조각 그림인데, 가장 아름다운 서역 보살상으로 첫손꼽힌다. 민병훈 학예관은 “안목 높은 학승들이 교리상 중요한 벽화 모티브를 골라 뜯어왔기 때문에 소장 벽화들은 미술사적 의미가 특출한 명품들”이라고 말한다. 아스타나 고분 출토품들은 한인 왕조인 국씨 고창국 시대의 유물들로 묘표, 무덤을 지키는 진묘수, 직조유물 등 다양한 부장품들을 망라한다. 중국·서역 문화가 지역 특색에 맞게 교류·융합된 양상을 대변하는 기준 유물이란 점이 주목된다. 특히 무덤 천정에 붙였던 중국 신화의 창조신 복희와 여와의 삼베 그림은 채색이나 구도 등이 가장 뛰어난 걸작으로 유명하다. 이밖에 카라호자에서 출토된 13~14세기께의 꽃무늬 바구니도 이후 출토사례가 보고되지 않은 희귀품으로 손꼽힌다. 하지만 우리가 박물관에서 수시로 보는 투르판 유물들 또한 반달리즘의 악몽에서 자유롭지는 못하다. 유물들 대부분은 오타니 탐험대의 3차 조사 주역인 절집 사무라이(무사) 출신의 요시카와가 보물찾기하듯 털어온 것들로 전해지고 있기 때문이다.

중국의 불교

처음 불교가 전해진 연대에 관해서는 여러 설이 있으나, 대체로 1세기 중엽 한(漢)나라 때 서역(西域:티베트)지방을 경유하여 들어온 것으로 추정된다. 서역지방은 옛날부터 인도와 중국을 연결하는 요로에 있어 양쪽 문화의 접촉장소가 되어왔으므로 인도의 불교가 재빨리 서역에 전해지고 다시 중국으로 전래되었다. 서역지방에도 독특한 불교문화가 개화하였는데, 그 서역불교의 발자취는 둔황[敦煌]을 비롯한 여러 곳의 유적에서 엿볼 수 있다. 초전기(初傳期)에서 4세기까지를 중국불교의 제1기라 할 수 있으며, 이 시대에는 서역방면으로부터의 내입승(來入僧)의 활약이 눈에 띈다. 즉 안세고(安世高) ·지루가참(支婁迦懺) 축법호(竺法護) 불도징(佛圖澄) 등이며 그들은 대승 ·소승의 경전을 번역하여 불교에 대한 중국인의 이해를 넓히는 데 노력하였다. 중국인 불도(佛徒)로 주사행(朱士行) ·도안(道安) ·혜원(慧遠) 등이 나왔고, 특히 도안 ·혜원 등은 학문적이고 이론적이었던 불교를 실천으로써 이해시키는 방향으로 나아갔다.

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