raindogg's small world

당분간..

2006-11-28T23:33:45Z

이 블로그는 쉬고요..

티스토리로..

http://raindogg.tistory.com/

Sibylle Baier / Colour Green

2006-10-15T14:44:16Z

커버가 이뻐서 끌렸던 작품인데 그리 대단치는 않다..

저쪽 블로그에 음악부터 올리고 곧..

하려했는데 시간만 하염없이 흐른다..

저쪽에 블로그를 또 만들었더니 이곳에 예전만큼 썰을 풀기가 힘들다..

당분간은..

사실 음악은 아무리 긴 글보다 직접 듣는 것이 가장 짜릿한 체험이다..

감사~

The Be Good Tanyas / Chinatown

2006-10-15T14:18:31Z

캐나다 출신의 여성 트리오..

포크와 블루그래스가 칵테일된 무척 전원적으로 아름다운 음악을 들려주는 밴드이다..

2003년 두번째 작품인데 무척 개성적인 House Of The Rising Sun을 들을 수 있다..최근 세번째 작품에서는 Prince의 When Doves Cry도 커버했다던데 꼭 듣고프다..

another world에 먼저 음악을 올린 후 쓰도록 하겠다..말 많은 것보다 듣는 것이 훨씬 좋다는 것을..

한참 지났다..근래에는 이래저래 신경쓸 일이 많다보니 여기를 들르지도 않게됐다..그냥 저쪽 블로그에 음악을 올리는게 편하다는 게으름..

그래도 일년 넘게 수다를 떨던 블로그이니 정이 든다..

오늘 모처럼 한밤중에 벗들과 마포에 있는 중국집으로 달려갔다..일산에 사는 친구는 그시간에 짜장면을 먹으러 달려왔다..기사식당인데 24시간 영업을 할 뿐더러 맛도 상당히 좋다..

먹는 것은 핑계이고 이러면서 한번 더 얼굴이라도 보고 간단히 이야기라도 나누는 것이 정겹다..녀석은 한동안 오징어젓에 햇반으로 끼니를 해결한다니 덕분에 배불리 먹기도 하고..찬 밤공기를 맞으며 담배불을 붙이는 시간이 좋다..

덕분에 나도 배불러 잠들지도 못하고..벌써 4시가 넘었는데..지금 이 여성 트리오의 음악을 들으며 소화시키는 중..

여성 트리오로는 Dixie Chicks의 인기와 위력 그리고 대중적인 물론 컨츄리 지향적인 대중성으로는 최고의 수준을 내세우지만..나도 Dixie Chicks의 초기작들은 무척 좋아했었고..이들 The Be Good Tanyas도 나름대로 들을만한 밴드다..

여성 셋이서 정답고 때로는 우울한 전원적 사운드를 들려준다..무척 인간적인 소리란 느낌..

얼마전에 저쪽 블로그에 음악을 올렸으니 들어보면 더욱 다가올지도..또는 이게 뭐야..할지도..음악은 대중음악은 모든이를 만족시킬 수는 없는 것 같다..더우기 글은 대부분 거짓말이다..듣는 것이 가장 정확한 이해일게다..

사람이 좋다..그렇게 사는게 좋다..그런 길에 이런 따사로운 음악이 어울릴 듯 싶다..

배부르니 졸립다..이거 살로 가면 큰일인데..

Indigo Girls / Despite Our Differences

2006-10-14T15:28:21Z

지난 9월에 발매된 Indigo Girls의 새로운 앨범이다..

솔직히 90년대 초중반의 작품들만큼 듀오의 후기작들을 그다지 탐탁치 않게 여기는데..왠지 사운드의 변화가 나랑은 맞지 않았던 듯 싶고 실제로 인기도 많이 떨어진 듯 싶다..

이번의 신보도 큰 기대없이 들었는데..다시금 90년대 초중반의 사운드로 회귀한 듯한 반가움이 느껴진다..

충분히 듣고 곧..

another world에 올리겠다..들어보시길..

이번주 내내 자주 들었다..우선 확실히 예전의 사운드로 돌아갔다는 것 그리고 그리기에 더욱 반갑다는 것..

87년에 데뷰작을 발표했으니 벌써 이 듀오도 20년의 역사를 갖는 중견(?) 밴드다..90년대부터 사랑하던 밴드이니 이런 애정이 쉽게 잊기 힘든게다..

89년 타이틀 앨범이나 90년 Nomads Indians Saints 그리고 92년 Rites Of Passage 앨범을 연이어 발표할 당시가 Indigo Girls에게는 음악적으로 가장 피크였던 시절이다..젊고 힘이 있고 순수한 시절..

94년 Swamp Ophelia까지는 아직 그런 색감이었지만 이후 작품부터는 왠지 젊은 날의 순수함이 흝어진 듯 싶어 안타까웠다..나도 변하는데 뮤지션의 음악적 변모를 받아들이지 못하니 이기적이지만 어쩌리오..나도 그렇게 머리가 굳어가나보다..(그리고 포크락을 사랑하는 이로서도 그런 음악적 변신은 아쉬울 수밖에 없었다..)

그래서 이후 등장하는 앨범들은 그냥 옛정에 들어주는 것이 사실이었는데..더더욱 예전 작품들에만 사랑이 깊어지고..이번 앨범은 그런 나를 조금 더 깨워준 것 같다..

일부러든 또는 의식하지 않은 바든 이번 앨범의 사운드는 과거회귀다..그래서 좋다..그동안 전작을 Epic에서 발표한 듀오가 처음으로 레이블을 바꾸어 낸 첫 작품이기도 하다..그래서 더욱 부담이 컸는지도..

난 무척 마음에 든다..Comeback Player Of The Year라도 수상하고픈 마음이다..

another world에 올렸으니 밴드의 90년대작들과 비교하며 들으면 좋을게다..참 멋진 여인들이다..

Jerry Lee Lewis / Last Man Standing

2006-10-14T14:51:00Z

확실히 그는 마지막에 승자로 남을 인물중에 하나이다..참 대단하다..

지난 9월에 발매된 전설 Jerry Lee Lewis의 새로운 앨범이다..처음엔 뭐 그저그런 경로잔치급 앨범인가 하고 별 신경을 안 썼는데..대단..

21곡을 21명의 전설과 만난다..Jerry Lee Lewis와 21명(또는 팀)의 락앤롤과 컨츄리의 전설이 어울려 한시간동안 흥겨운 파티를 연다..

(난 Jerry를 보면 Dr.Strangelove가 떠올라 웃음이 나오곤 한다..ㅎㅎ)

이런 컨셉트의 앨범은 이제 솔직히 지루하기도 하다..세기말에 Santana의 Supernatural 앨범이 엄청나게 히트치면서 Santana도 그런 컨셉트를 욹어먹고 여러 많은 노땅 뮤지션들의 이런 식의 컴백앨범이 이어졌다..이런 것도 가끔 등장해야 반갑고 즐겁고 흥겹지 너무 잦으면 상업성이 노골적으로 보이는지라 그다지 탐탁치 않다..

하지만 Killer Jerry Lee Lewis의 컴백을 누가 마다하리오..그냥 그의 후배들이 그를 위해 모인거라고 살짝 상업적인 의도는 눈감고 반갑게 맞아주는 것도 거장에 대한 예의일 것이다..

정말 대단한 게스트를 불러 모았다..역대 이런 컨셉트의 앨범중에서 최고의 게스트 수준을 보여준 듯 싶다..

여전히 Killer의 피아노는 공간을 현란하게 날라다니고..어찌 나이가 들어도 저런 소리를 내는지 신기하다..그의 50년대 히트곡들을 들으면 그 피아노 소리에 짜릿하곤 하다..괜히 킬러가 아니다..

게스트로는 이런 스타일의 작품에 빠지지 않는 Eric Clapton을 비롯 (정말 EC는 바빠보인다..이런 만남에 거의 등장한다..사람이 좋은건지..아마 레코드 회사에서도 그를 초대하는 것이 앨범의 수준도 높아 보이고 상업적으로도 유리해서일 것이다..) B.B. King과 Buddy Guy의 블루스 기타와 보이스도 들을 수 있다..Little Richard의 듀엣에선 누가 더 피아노를 잘 갖고 노는지 장난할지도 모른다..

Jimmy Page의 기타는 재미있고..Kid Rock과는 Honky Tonk Women을 발랄하게 불러주고..Bruce Springsteen의 굵직한 보이스도 한몫한다..Mick Jagger와 Ronnie Wood도 빠질 수 없다..John Fogerty는 함께 CCR의 히트곡인 Travelin' Band를 불러준다..

Ringo Starr와 Don Henley 그리고 Robbie Robertson과 Neil Young과 Rod Stewart 거기에 Willie Nelson과 Merle Haggard와 George Jones같은 컨츄리의 빛나는 거장들..

반가운 이름 Delaney Bramlett도 보인다..Delaney & Bonnie 시절을 기억하기에 더욱 더 그의 보이스가 반갑다..

이런 작품은 냉정하게 점수를 매기는 작품이 아니다..그냥 즐겁게 즐기면 된다..50년대 락앤롤의 전설이 21세기 귀환하니 뭘 더 바라는건 아니다..

당분간 신나게 들으면 좋을 작품이다..another world에 곧 올리겠다..그냥 들으면서 흥이 나면 좋겠다..

Bonnie 'Prince' Billy / The Letting Go

2006-10-13T11:37:03Z

2006년 9월에 발매된 싱어송라이터 Bonnie Prince Billy의 신보..

이런저런 다양한 이름으로 앨범을 발표해서 헷갈리지만 본명은 Will Oldham으로 알려져있다..왜 이리 이름을 이것저것 사용하는지 모르겠다..스파이도 아니면서..스파이인가..

아무튼..무척 차분하고 정적인 스타일의 포크 사운드를 들려주는데..무엇보다 그에게 관심을 가진 것은 그가 젊은 시절 출연했던 영화때문이다..음악을 하면서 간간히 영화에도 몇 편 출연했던데..그중 하나가 87년작인 Matewan이다..읔..

Matewan은 John Sayles 감독의 최고작이다..아마 91년이던가..이 영화를 복사판 비디오로 보면서 무척이나 우울해지고 살짝 울기도 했던 듯 싶다..잭 런던의 강철군화와 더불어 노동운동의 시련을 잘 보여준 작품이었다..(오히려 강철군화는 문학으로서는 뒤쳐지지만 메이트원은 영화로서도 볼 만하다..)

1920년대 초반 미국 웨스트 버지니아의 한 탄광촌이 배경이다..이제 마악 노동조합으로서 뭉치는 광부들의 이야기인데..조직화하기 위해 중앙에서 노동운동가가 파견되어 온다..그러다가 결국 어느날 마을에서 총격전이 발생하고 광부 12명이 총에 맞아 숨진다..

올리버 스톤식의 허접한 방식이 아니라 존 세일즈다운 영화다..

미국의 노동운동도 이런 희생이 있었음을 그냥 그대로 보여준다..피를 먹고 자라는 나무란 표현이 틀린 이야기가 아니다..물론 요즘은 아닌 것 같다..

아무튼..Bonnie Prince Billy가 그 영화 어디서 나오는지 지금은 전혀 기억이 안 나는데..그 영화에 출연했다기에 그냥 반가워서 그의 음악을 찾아들었다..

휴..너무 고요하다..중간중간 여성 보이스가 잔잔히 깔리고 적게나마 비트도 있지만 이런 음악을 오래 들으면 너무 우울해진다..그냥 가끔 꺼내 들으면 좋으리라 싶다..

마치 Nick Drake가 좀더 미국식 억양으로 노래를 부르는 거 같다..이런 음악은 참 말로 표현한다는 것이 힘들다..그냥 음악을 올려야겠다..another world에 곧 올리겠다..듣고 차분한 가을을 맞으시길..

메이트원이 다시 보고프다..전함 포템킨이나 폴란드 자유노조를 다룬 철의 노동자같은 영화를 보던 시절도 있었는데..지금은 킬링타임 아니면 두시간동안 영화에 집중하기가 힘들다..문제다..

Ben Kweller / Ben Kweller

2006-10-12T13:18:56Z

아..기분 좋은 앨범이다..

21세기 들어 예전만큼 음악을 즐겨 찾아 듣지 않았는데 요즘 다시 발동이 걸리니 젊은 뮤지션들의 음악을 듣는 것이 즐겁다..마음에 드는 작품을 만날 확률은 그다지 높지 않지만 이런 만남을 기대하며 찾게 된다..

Ben Kweller는 젊은 싱어송라이터이고 인디락 뮤지션이고 차라리 인디팝이라고 부르는 것이 더욱 무난할만치 편안하고 대중적인 사운드를 들려준다..

2002년 Sha Sha 앨범으로 데뷰한 81년생 젊은이다..오래 살아야 소용없다..참 똘똘한 뮤지션이다..

그는 젊은 날에 아버지의 친구인 Nils Lofgren을 통해 음악적 영향을 받았다고 한다..언더그라운드적인 꽤 유명한 기타리스트인데 당시는 Bruce Springsteen과 작업할 당시였다고 한다..(그래서 그런지 몰라도 이 앨범에도 중간중간 왠지 Bruce Springsteen의 색상이 느껴지곤 한다..)

아무튼 어린 시절 좋은 어른을 만나는 것이 그래서 의미가 있다..그것도 축복이다..

이 앨범은 올해 발표된 그의 세번째 스튜디오작인데..전곡의 모든 연주를 자신이 홀로 다한 원밴 밴드 작품이다..그래서 대단한 연주력을 보여주는 것은 아니지만 올망졸망 아기자기 산뜻한 소품집이 탄생했다..

참 편안한 사운드다..이건 너무 젊은 녀석이 복고풍으로만 가는 것이 아닌가 싶을만큼 옛스럽다..나야 좋지만..

오랜만에 즐거운 작품을 만났다..그냥 인디팝 앨범으로 가벼이 듣고 즐길 작품이다..이 녀석..언젠가는 대박을 터뜨릴 수도 있겠다..

another world에 이 앨범을 올린다..직접 듣는 것이 가장 좋으리라 싶다..난 가벼워서 좋다..

Emily Haines / Knives Don't Have Your Back

2006-10-11T17:01:42Z

얼마전 나온 인디락 앨범..

왠지 돈없음이 티나는 초라한 커버..그래도 은근히 기대를 머금게 한다..

올초의 Jenny Lewis같은 반가움을 줄지 실망을 줄지 들어보아야겠다..

듣고나서 곧..

Jacques Brel / Quand On N'a Que L'Amour (2CD Best Album)

2006-09-29T10:38:20Z

참 CD 커버 험하게 보관한다..그래도 워낙 오래된 노래들이라 위 커버의 픽스가 마음에 들어 올린다..하지만 저렇게 거칠게 보관하는건 안 좋다..앨범은 자신만의 것이라기보다는 이후의 세대에게 물려지는 유산일 수도 있다..

아무튼..무척 심금을 건드리는 멋진 샹송싱어 Jacques Brel의 베스트 앨범이다..2CD..

요즘 블로깅을 할 형편이 아니어서 일단 another world에 음악부터 올렸다..마음이 가라앉으면 다시..

오랜만에 블로깅을 한다..한가위 연휴를 전후로 그냥 아무것도 하기 싫었던 것 같다..

어젠 월요병에 연휴 후유증에 이름도 모르는 위스키까지 낼름 받아 마셨더니 오늘 하루가 어떻게 갔는지 모르겠다..그냥 일찍 들어와서 잠자리에 들려다가 Jacques Brel의 이 앨범을 너무 오래 방치한 듯 싶어서 들어왔다..

개인적으로 샹송을 정확히는 60년대에서 70년대 초반의 프랑스 샹송을 좋아한다..어릴 때 집에 샹송 앨범들이 여럿 있어서 그냥 듣다보니 정이 들었기도 하고 당시의 샹송은 무척 매력적이기도 하다..(그래서 시부야 사운드도 나름대로 좋아한 듯 싶다..)

주로 여성 싱어들..흔히 예예걸 (Ye-Ye Girls)이라고 불리우는 60년대 귀엽고 섹쉬한 여성 싱어들을 좋아하지만..Jane Birkin이나 Francoise Hardy 그리고 Sylvie Vartan이나 France Gall 등의 예전 노래들은 참 정겹다..

어찌 들으면 아무런 정체성이 없는 대중음악이지만 그냥 거기에 있기에 사랑스러운지도 모르겠다..그리고 불어는 아름다운 언어라는데 공감한다..

아무튼 주로 여성 싱어들을 선호하지만 몇몇 남성 싱어들도 종종 들으면 마음이 차분히 가라앉는다..이브 몽땅의 고전적인 분위기도 좋고 샤를르즈 아즈나브르의 할아버지스런 여유로움도 좋다..개인적으로 가장 좋아하는 샹송 남성 싱어는 쟈끄 브렐이다..

1929 - 1978

Jacques Brel은 벨기에 출신이지만 활동은 프랑스에서 한 것 같다..아마 가장 유명한 벨기에인이 아닌가 싶다..무척 다재다능한 인물이었다는데..마치 장 꼭토처럼 어느 한 영역에서만 재능을 보이기엔 그의 능력이 너무 높았나보다..

가수로서 시인으로서 영화감독으로서 그의 능력은 대단한 평가를 받는다..대부분의 사람들은 자기에게 주어진 한가지도 제대로 못하건만..제길..아무튼 그래서 불어를 안다면 그의 노래가사들을 음미하는 것도 좋을게다..전에 프랑스에서 오래 살다온 친구는 프랑스 가요들의 가사가 알고 들으면 너무 유치해서 못 듣겠다고 하던데..사실 모든 대중음악의 가사는 거의 유치하다..고전적인 블루스도 조잡한 섹스 이야기가 무척 많다..모두가 Bob Dylan같은 가사를 부를 수는 없으니까..

올디스를 사랑하는 이들에겐 Brel의 음악이 더욱 친숙하다..그의 Le Moribond는 이후 Rod McKuen이 영어로 번역해서 부르고 이어 Terry Jacks가 불러 미국에서 1위에 오르기도 한다..그 곡이 바로 Seasons In The Sun이다..Brel의 오리지널로 들어도 무척 매력적인 곡이다..

또한 그의 노래 중 가장 유명한 그리고 가장 심장을 도려내는 아픈 곡 Ne Me Quitte Pas는 If You Go Away로 번역되어 여러 아티스트들에게 불려진다..아마 이 곡을 처음 영어로 부른 것은 Damita Jo일 것이다..(얼마전 우드스탁 음악메일로 나왔던 곡이다..그냥 나름대로 매력적인 올디스일 뿐인데 국내에서는 오래전에 엄청 비싼 가격에 거래되는 말도 안 되는 LP였다..)

그밖에도 좋은 곡이 많은데 another world에 올린 12곡이 그의 대표적인 곡들이다..그밖에도 잔잔한 물결을 느낄 수 있다..그의 앨범을 CD로 산다면 이 2CD짜리 베스트가 제일 좋을 듯 싶다..레파토리 빵빵..

그의 삶에 대해 써볼까하다 포기한다..그의 삶은 음악일 뿐이다..그냥 듣고 눈을 감는다면 그것이 가장 좋은 그의 삶의 이야기일 것이다..

Muddy Waters / The Real Folk Blues & More Real Folk Blues

2006-09-26T11:04:25Z

60년대 발매된 Muddy Waters의 연작 시리즈..

그냥 갑자기 떠오른다..몸도 마음도 엉망인데 억지로 웃으면 변할까..친구에게 그러라고 말은 했지만 나도 그럴 수 있을지..요즘 억지로 웃고 지내는 것 같다..오늘은 한번 바꿔볼까..

이 앨범들을 곧 another world에 올리겠다..들으면 좋은 시절이다..

곧..

Stephen Stills / Stephen Stills

2006-09-25T16:21:10Z

Crosby Stills Nash & Young의 각각의 70년대 솔로작은 거의 모두 나의 애청앨범들이다..그중에서도 Stephen Stills의 이 묵직한 솔로 데뷰작은 무척 사랑하는 작품이다..

another world에 먼저 음악부터 올리고..구하기 쉬운 앨범이다..

근래 게으름이 극성이다..낭만적인 이쁜 계절이 다가오니 나른하고 맥이 풀린 듯 싶기도 하고..약간의 긴장감이 때로는 살아가는데 도움이 되기도 하는데 요즘은 그런거랑 담을 쌓고 지낸다..여기도 너무 무심했구나..

이 앨범은 Stephen Stills의 70년 Atlantic에서 발표한 솔로 데뷰작이다..당시에도 앨범으로서 크게 히트한 작품이고 개인적으로도 70년대 초반을 대표하는 락앨범으로 그리고 싱어송라이터의 대표적인 작품으로 꼽고프다..정말 잘 만들어진 앨범이다..

이전의 그의 작품들인 Buffalo Springfield나 Crosby Stills Nash & Young 시절에 비해 이제 자기만의 색감만으로 마음껏 만들어낸 작품이다..물론 이전 친구들이 여전히 이 앨범에 게스트로 참여하지만..

게스트는 무척 화려하다..Jimi Hendrix와 Eric Clapton의 비교적 차분한 기타웍을 들을 수 있고 Mama Cass Elliott의 보이스도 멀리서 들려온다..물론 Nash와 Crosby도 목소리를 빌려주고..그래서 Deja Vu 시절이 데자뷰로 떠오르지만 그룹 시절과는 다른 느낌이기도..

오프닝 트랙인 Love The One You're With는 개인적으로 가장 좋아하는 넘버 중 하나다..이 곡은 흥겹고 사랑스럽다..사랑의 조언으로 이만한 곡도 없을 성 싶다..후에 The Isley Brothers도 무척 잘 커버한다..

Black Queen은 명백히 알코울과 약물에 취해 흥얼거리는 곡이다..그래도 무척 낭만적으로 잘 한 것을 보면 실력은 그런 것 뒤로 숨지 않는다..술주정이 아니라 노래니..

긴장감이 느껴지는 Old Times Good Times도 무척 사랑하는 곡이고..(난 이런 적당한 텐션과 하모니와 장난기가 어우러진 음악이 좋다..)..Go Back Home도 빼먹을 수 없다..

Stephen Stills의 솔로시절만으로 봤을 때는 그의 최고작이다..그의 솔로로서 시작은 이처럼 처음에 너무 많은 것을 보여준다..이후 작품들이 많이 아쉬운건 어쩔 수 없는 일이다..

Buffalo Springfield의 For What It's Worth로 시작하여 CSN&Y의 DEja Vu 그리고 이 작품을 듣는다면 훌륭한 Stills표 여정일 것이다..

나의 정말 사랑하는 70년대 싱어송라이터 작품이다..

그나저나 곧 보름달이 뜰 터인데 무슨 소원을 빌지 아직 정하지 못했다..세계 평화나 기원해 볼까..^^

Peter Paul & Mary / See What Tomorrow Brings

2006-09-25T15:21:33Z

PPM의 65년작..개인적으로 참으로 사랑하는 앨범 가운데 하나다..

맑은 하늘과 오후의 여유가 나른한 날이다..기분 좋다..

살아가면서 큰 기쁨을 맛보는 날이 그리 많지 않다..학생 시절에는 짝사랑하던 아이와 드디어 첫키스를 한 순간이라던지 대학에 합격한 날이던지 이후 군대를 제대하면서 위병소를 나서는 순간이라던지..첫아이가 태어난 날 아내와 아이를 바라보는 순간이던지..

정작 세상과 인류에게 의미가 있는 날이라고 내가 기쁜건 아니다..그냥 작은 기쁨을 맛보며 그런 기쁨을 감사하며 사는 것이 그냥 우리네 삶일게다..음악듣기 여정에서는 우연히 좋은 앨범을 구해서 평온히 들으며 뿌듯해 하는 것도 그런 작은 행복이다..어린 시절 좋아하던 곡을 나이들어 어렵게 구해 턴테이블에 처음 올리는 순간의 작은 떨림도 그런 행복이다..

그냥 오늘은 기분이 좋다..무언지 작은 행복을 맛본 느낌..이런 날 평온한 음악이 듣고프다..그래서 Peter Paul & Mary의 음악이 떠오른다..트리오의 60년대 작품이야 무엇을 고르던 아름답고 즐겁지만 역시 이 앨범이 먼저 떠오른다..그 음악적 평가와는 무관하게 그냥 개인적으로 가장 끌리던 작품이 이것이다..65년 Warner 발매..

(베스트 앨범..Mary가 가장 이쁘게 나온 커버같다..)

그냥 커버가 너무 마음에 들었다..어릴 때 원판가게에서 앨범을 뒤질 때..이 앨범이 그냥 너무 마음에 들었다..PPM이야 워낙 유명한 고전적인 트리오이고 곡들도 대부분 들어 보았지만 그냥 커버에 등장하는 저 푸르른 하늘이 부럽고 세 명이 다정히 손을 잡고 거니는 모습도 보기 좋다..문득 영화 쥘과 짐도 떠올랐던 듯 싶다..(어릴 때는 Mary Travers가 무척이나 이쁠거라고 상상했었다..으읔..)

그래서 가지게 된 앨범이고 다른 앨범들이 음악적으로 더욱 좋음에도 그냥 순전히 옛정에 이 앨범을 가장 좋아하는 PPM의 앨범이라고 이야기하곤 한다..(하지만 트리오의 작품을 처음 듣고자하는 이라면 67년작인 Album 1700이나 62년의 데뷰작 또는 69년 트리오의 60년대의 종언인 Peter Paul & Mommy 앨범부터 먼저 듣길 권한다..주관적인 것과 객관적인건 구분해야 한다..물론 이 앨범도 언젠가는 꼭 들으라며..)

참 고운 곡들이다..Brother Can You Spare A Dime은 언제나 좋다..Spanky & Our Gang의 션샤인 팝적인 사운드도 좋지만 이처럼 포크사운드도 매력적이다..

Tom Paxton 아저씨의 Last Thing On My Mind는 누가 부르던 참으로 다정다감하다..이 곡은 Tom Paxton의 최고 유명한 곡인데 다양한 포크 싱어들의 버전을 구해 들어보길 권하고프다..

Ewan MacColl의 The First Time Ever I Saw Your Face는 무척 색다르게 느껴질 곡이다..Roberta Flack의 멋진 R&B 빅히트곡으로 더욱 유명하지만 그보다 훨씬 전에 이들의 이쁜 포크 버전이 있다..뭐..그리 자주 들을 곡은 아니지만 가끔 들으면 색달라서 좋다..나도 Roberta Flack의 버전으로 먼저 익숙해진 곡이니..(그러고보니 사랑하는 이의 얼굴을 처음 본 순간을 기억할 수 있을까..)

Jane Jane도 밝으니 좋고 Gordon Lightfoot의 Early Morning Rain도 아침비마냥 상큼해서 좋다..대부분 부담없이 느긋이 등을 기대고 흘려 들으면 작은 행복을 건질 그런 앨범이다..

그냥 오늘은 기분이 좋다..이런 기분으로 일주일을 보내자..친구에게도 이런 기분으로 즐겁게 해주고프다..기쁜 날이다..

Fleetwood Mac / Future Games

2006-09-24T22:03:18Z

내 기억이 맞다면 개인적으로 처음 구입했던 Fleetwood Mac의 앨범이 이것인데..그래서인지 더욱 정이 들었지만 역시 난 Bob Welch 시절이어서 더욱 끌린다..

개인적으로 무척 좋아하는 노장급 밴드 Fleetwood Mac..

Mac은 장구한 역사만큼 그리고 잦은 멤버십의 교체만큼 그 음악색 색채가 자주 변모한다..초창기 Peter Green이 이끌던 British Blues Rock 스타일의 시절은 그다지 좋아하는 시절은 아니다..개인적인 취향이 영국식의 60년대 블루스락은 그다지 큰 매력을 못 느낀다..

어색하고 어정쩡하고 모방에 급급한 굳은 느낌의 사운드라고 할까..물론 그 시절을 선호하는 이들도 있을테고..아주 기피하는 것만도 아니지만 Peter Green의 기타웍을 선호하지는 않는다는 이야기고..그런거보면 당시 Eric Clapton은 정말 대단한 인물이다..이런..말조심..취향문제이니 이해하시길..

그래서인지 Mac의 초창기 Blue Horizon에서 발표한 블루스락 앨범들은 나에겐 큰 의미가 없다..이후 Peter Green이 떠난 후 Jeremy Spencer가 잠시 리더가 되었던 70년작 Kiln House부터 나에겐 더욱 사랑스러운 시절이 다가온다..

이어 71년 Reprise에서 발표한 Future Games는 Jeremy Spencer마저 떠나고 새로이 Bob Welch를 맞아 발표한 첫 작품인데..내가 가장 Mac의 음악에서 사랑하는 시절이 열린다..난 Bob Welch가 머물던 70년대 초중반의 포크락적이면서 대중적인 그리고 감성적인 이 시절의 음악이 가장 사랑스럽다..

Future Games는 이전의 Mac의 사운드와는 완전히 다른 별개의 음악이다..블루스락적인 흐름은 대부분 거세되고 포크락과 팝적인 요소들이 가득 채워져 더욱 듣기 편하고 그리고 고품격의 사운드가 태어난다..

(개인적으로 Blues와 Blues Rock을 사랑하지만 정말이지 60년대 영국의 블루스락은 몇몇을 제외하고는 재미를 못 느끼겠다..모른다..나이가 더욱 들면 매력을 느낄지..그냥 취향의 차이라고 하자..그렇다고 나쁘다는 이야기는 아니니 관심이 있으신 분은 찾아 들어보시길..락의 역사에서 중요한 부분이니..)

Bob Welch는 Mac을 만나 그만의 다정다감한 감성을 음악으로 잘 표현해 낸다..Christine McVie도 이제 본격적으로 전면에 등장해서 Mac의 사운드를 더욱 가다듬어주고..

8분이 넘는 타이틀곡에서 이제 Bob Welch의 시절임을 알려준다..긴 곡임에도 참 따스한 느낌의 곡이다..Sands of Time이나 Sometimes 그리고 Christine의 보이스가 낭만적인 Show Me A Smile 등이 사랑스럽다..Morning Rain도 기억에 남을 곡..

오래전에 LP들을 구경하다 이 앨범의 커버가 마음에 들어 처음 구입했던 작품이다..그래서 더욱 Bob Welch에 호감이 가고 이 시절 Mac의 사운드가 더욱 마음에 드는지도 모르겠다..물론 Fleetwood Mac의 음악을 처음 듣고자 한다면 당연히 밴드의 최고 히트작인 Rumours부터 시작하길..거기에다 Peter Green 시절의 작품을 먼저 듣는 것이 순서이리라만 그래도 Bob Welch 시절을 잊지 마시길..

참 낭만적인 음악이다..가을이니 그런 낭만도 좋으리라 싶다..

어여 한가위면 좋겠다..

* Bob Welch 시절의 밴드 픽스를 구하기 정말 힘들다..대부분 상업적으로 성공한 Stevie Nicks와 Lindsay Buckingham 시절의 픽스가 많다..

Richard & Linda Thompson / I Want To See The Bright Lights Tonight

2006-09-24T21:58:54Z

예전에는 이 앨범이 정말 끌리지 않았는데..어느덧 귀에 쏘욱 들어오고만다..

포크락 카테고리에서는 무척이나 높은 지위의 앨범이다..

나도 어린 시절에는 듣는 음악들이 뻔했다..접할 수 있는 정보의 폭이 뻔하니 그럴 수밖에 없었을거고 그리고 그렇게 만난 당시의 유행음악이나 뻔히 정답이 보이는 그런 고전들을 들을 때에도 즐거웠다..어쩌면 판을 구하기 힘들었던 당시에 뻔한 앨범들을 애써 구해서 처음 듣는 순간의 행복감은 이후의 음악듣기에서 좀처럼 느끼기 힘들기도 하다..그래서 얼마전 친구에게 생일선물로 사주었던 LP를 친구가 연일 들으며 즐거워한다기에 기쁘면서도 아직 그런 감흥을 간직한 친구가 부럽기도 하다..언제부턴가 판을 습관적으로 사면서도 정작 앨범을 사면서 느꼈던 그런 만족을 잃어버린 것 같다..

앨범을 모으는 것은 어른들의 훌륭한 장난감 모으기다..무언가를 컬렉션한다는 것은 그나름대로 모두 의미가 있겠지만 특히나 앨범들은 소리를 음악을 재생할 수 있다는 점에서 더욱 매력적인 수집행위다..다만 내가 의지박약형의 인간인지라 어느정도 모으다보니 초기 앨범을 모으던 시절의 그런 행복감을 잊은 채 행위만 남은 듯 싶어 스스로 답답하기도 하다..

그냥 이 앨범을 보면서 그런 생각이 든다..

Richard Thompson은 British Folk의 거대한 밴드 Fairport Convention의 창립멤버이다..20대 시절에 British Folk를 무척이나 좋아했던지라 그리고 Pentangle과 더불어 Fairport Convention을 가장 좋아했던지라 밴드들과 관련된 다양한 작품들을 찾아들은 적이 있다..다만 밴드들에 비해 Richard Thompson의 솔로작들은 그다지 마음에 와 닿지 않았던 것이 당시엔 사실이다..그런데 어느덧 이 앨범도 중력을 갖게된다..

Richard Thompson은 Fairport Convewntion에서 초기 좋은 앨범들을 연이어 함께 발표한 후 70년대 들어 솔로로 나선다..이 작품은 Linda와 결혼 한 이후 듀엣으로 처음 발표한 작품인데 74년작..그리고 British Folk에서 더 나아가 싱어송라이터의 장르에서 무척 높은 비평적 위치를 차지하고 있는 작품이다..

90년대 중반 미국의 젊은 싱어송라이터들과 루츠락 계통의 뮤지션들이 뽑은 자신들이 영향을 받은 뮤지션으로 Lovin' Spoonful을 가장 많이 뽑았다면 그 다음이 바로 이 앨범이었다..영국의 포크락 작품인데 의외로 미국의 젊은 뮤지션들에게도 큰 영향을 미친 듯 싶다..실제 사운드를 들어보면 미국적인 사운드에 가깝다는 느낌도 든다..

앞서 말했듯이 아마 20대 초반에 처음 이 작품을 들은 듯 싶은데..그때는 왜 그리도 이 앨범이 정이 안 가던지..우선 커버아트도 마음에 안 들고..둘의 듀엣도 그저 그런 정도였던 듯 싶다..하지만 어느덧 이런 사운드가 정겹게만 느껴진다..(사실 British Folk는 이쁘고 아기자기하고 기교스런 면에서 듣게 되는 경향이 있다..그에 비하면 무척 건조한 작품인데..이런 사운드에 익숙해지면 또 다른 만남에 기뻐하게 된다..)

아무튼 이 장르의 음악으로서 최고의 작품으로 손꼽는 앨범 중 하나이다..다분히 영미의 포크 사운드가 혼재되어 있는데..포크락 취향의 청자라면 좋아할 만한 작품..

곧 another world에 올리겠다..CD로는 Hannibal에서 음질 좋게 발매가 되었고 LP로 구하는 것도 좋은 앨범이다..이정도 지위의 앨범이라면 그리고 어쿠스틱 사운드가 중심이니 LP가 좋을 듯..

멋진 영국 포크의 고전이다..

Tom Waits / The Early Years Vol. 2

2006-09-24T01:18:58Z

오랜만에 한밤중에 이 앨범을 듣는다..휴..심연으로 가라앉을 때 이런 느낌일까..

이 앨범을 틀어놓고는 잠자리에 들곤 했는데..

밤을 새고 바다를 다녀왔더니 상쾌하다..인적이 드문 그런 가을바다가 좋다..머리 속을 비우는데 그리 긴 시간이 필요하지 않다..그저 바라보면 된다..

이 앨범은 93년에 발표한 Tom Waits의 초기 시절 미발표트랙 모음집이다..이미 91년에 The Early Years Vol.1을 발표했었는데 개인적으로는 전작보다 이 Vol.2가 더욱 매력적이다..

73년 Closing Time을 데뷰작으로 발표하기 이전의 레코딩 트랙들을 모은 것인데..일부는 데뷰작에 일부는 두번째 앨범인 74년작 The Heart Of Saturday Night에 이후 다른 레코딩으로 수록된다..그리고 앨범에 수록되지 않았던 곡들도 있어 이 자체가 훌륭한 그의 독립적인 작품이다..

90년대 초반 Tom Waits의 작품세계로 빠져 들면서 주로 초기 어쿠스틱에 충실한 작품들이나 80년대 중반 이후의 파격적인 괴이한 세계로 발을 깊숙히 들였는데..이 The Early Years 시리즈는 완전히 단촐한 어쿠스틱 연주에 Tom의 삶에 지친 듯한 희망없음의 보이스가 가슴에 와닿는 그런 시절이다..

예전에는 항상 잠자리에 들기 전에 앨범을 올리고는 했는데..LP는 20분 안에 잠들지 못하면 다시 판을 뒤집어야 하는지라 역시 CD가 편하다..그러고보니 젊은 날에는 그리 쉽게 잠에 들지 못했었던 것 같다..지금은 눕자마자 꿈나라인데..이 앨범은 그냥 틀어놓고 잠들기 좋은 나라다..

데뷰작에 수록된 버전보다 이 앨범의 트랙이 훨씬 매력적으로 슬픈 Hope That I Don't Fall In Love With You는 지금도 자주 듣는 나의 애청곡..이건 사랑노래가 아니라 절망의 노래다..그런 절망도 Tom의 보이스를 거치면 그저 그런 아픔일 뿐이다..정말 희망없음이다..(여기 블로그의 배경음악으로도 나온다..)

그의 곡중 가장 유명한 초기곡인 Ol''55도 색다른 버전이고 Mockin' Bird의 처량한 휘파람 소리도 좋다..너무 우울해지는 것 아닌가 싶지만 듣다보면 그냥 뒷짐지게 만드는 분위기임을 안다..13곡의 수록곡이 그저 그런 분위기의 소품들이다..물론 이 앨범의 레코딩은 다소 조악하다..따라서 작품성이니 비평적인 평가는 일단 뒤로 미루는 것이 즐겁다..그저 사랑하는 Tom의 초기 어쿠스틱 버전들을 부트랙이 아닌 정식 앨범으로 만난다는 것이 즐거운 시간이다..물론 밤에 더욱 다가오리라..

another world에 이 앨범을 모두 올렸다..앞으로 Tom의 최근작까지 모두 올리겠다..다시금 말한다면 그저 싱어송라이터의 삶의 이야기로서 즐겼으면 좋겠다..겉멋들기 딱 좋은 스타일의 음악이지만 그건 Tom도 원하지 않을게다..팝은 그냥 음악으로 즐기면 좋을게다..

오늘날의 Tom에겐 어울리지 않는 낭만적인 시절의 레코딩이다..사랑하면 좋으련만..