전지구적인 관점으로

착한 기업이 성공한다 - CJ 사보

2009-11-15T14:33:33Z

즐겨 찾는 CJ사보에서 기업의 사회공헌에 대한 글을 읽었다

착한 기업이 언제나 성공하지 않을 수는 있어도 윤리적 덕목을 배제하고는 성공할 수 없는 시대

언젠가 먼 훗날엔 좋은 아이디어로 세상을 변화시킬 수 있는 사회적 기업을 만들고 싶다!

tag : 사회공헌, 사회적기업, 착한 기업

마틸다

2009-11-14T19:03:11Z

삶이 원래 이렇게 힘든가요? 어릴때만 힘든건가요? 삶은 언제나 힘들지

tag : 마틸다

우리 엄마보다 몽골어를 잘하는 사람은 없어요! -다문화도서관 모두

2009-11-09T03:06:00Z

" 어릴 때, 엄마는 호랑이 이불을 내 목 아래까지 덮어주시고, 동화책을 읽어주셨어. 엄마가 내 배를 토닥토닥 해주면서 읽어준 그 동화책의 이름은 잘 기억이 나진 않지만 그래도 그날 밤은 유난히 잠이 참 달았어. 너는 어때? "

"한국말이 서툰 우리 엄마는 엄마 나라 말로 된 동화를 읽어주려고 매일 노력해.

엄마 말을 다 이해할 순 없지만 몽골의 동화가 우리와 닮아서 재미있어! "

2008년 보건복지가족부의 발표에 따르면 다문화 가정이 어느새 15만 가구를 넘어섰다고 한다. 게다가 총 결혼 비율 중 국제결혼이 차지하는 비중은 2007년 11.1%까지 증가했다. 다문화 가정은 이제 우리에게 더 이상 낯선 일이 아니다.

다문화 가정이 들어 온지 올해로 10년 째. 최근 다문화와 한문화 아이들이 함께 어울려 책을 읽고, 공부를 하며 꿈을 꾸는 작은 공간이 조금씩 생겨나고 있다. 동대문에 위치한 '다문화 어린이 도서관 모두' 는 우리나라 첫번째 다문화어린이도서관 이다.

다문화도서관 모두는?

동대문구 이문동에 위치한 도서관 '모두'는 다양한 문화가 어울려 모두가 되는 세상을 꿈꾸는 다문화 어린이 도서관입니다.

매일 다양한 어린이 프로그램과 부모 프로그램을 진행하고 있으며, 영유아, 초등학생, 청소년, 어른 누구나 이용할 수 있습니다.

더 자세한 사항은 http://www.modoobook.org/ 을 확인하세요. T 02-965-7530 , modoobook@naver.com

다문화도서관 ‘모두’ 에는 12개국 1만 3천여 권의 외국 책이 있다. 나라가 다양하다보니 각 나라별 책에 대한 사연도 다양하다.

방글라데시의 경우를 보면 이주노동자들이 고국을 방문했다 돌아오거나, 한국으로 일하러 오는 친구에게 부탁하거나 그것도 어려우면 네트워크를 총동원하여 한국으로 올 예정인 사람들을 통하여 입국 시 동화책을 가져오게 한다. 책을 배송하는 데 드는 운임이 너무 비싸기 때문이다. 그 운임 대신 기내에 들고 탈 수 있는 20킬로그램 수하물 한도 내에서 책을 직접 들고 탄다. 그렇게 모아진 방글라데시 책들은 모두 20kg 만큼의 정성이 들어간 책이다.

방글라데시 동화책을 비롯하여 다문화도서관의 모든 도서들은 이주 노동자의 손, 한국 엄마들의 손을 거쳐 뽀얀 아이의 손에 닿기까지 무려 14명의 손을 거쳐간다. 책정리 작업부터, 제목을 번역해 컴퓨터에 올리고 태그를 붙이는 작업까지 모두 다문화 엄마와 한문화 엄마 그리고 자원봉사자들이 함께 진행한다.

그렇게 이 작은 도서관에서는 우리 나라 어디에도 없는 책들이 모여간다.

책 중에는 우리나라 1960년대 인쇄 수준의 동화책도 있다. 하지만 다문화 아이와 엄마에겐 너무나 소중한 책 한 권, 글씨 한 자이다. 부모는 모국의 책을 볼 수 있어 고맙고, 아이들은 엄마,아빠의 나라 책을 엄마의 목소리로 들을 수 있어 좋다. 한문화 아이들에게는 독특한 그림만으로도 다른 문화를 알 수 있는 재미있고 신기한 경험이 될 것이다.

△ 일본 엄마와 함께 하는 다문화 인형극 시간

△ 이란 엄마가 들려주는 동화가 궁금하지 않니?

'엄마나라 동화 인형극'은 8개국의 다문화 엄마들이 자신들의 나라 동화를 인형극으로 만들어 공연하는 프로그램이다. 그동안 다문화 아이들과 한문화 아이들에게 동화책을 읽어주던 엄마들이 좀더 다른 방법을 고민하다가 나온 아이디어다. 인형극을 진행하면서 분위기도 예전보다 더 생동감 넘치고, 아이들의 반응도 더 좋다. 호랑이는 호랑이처럼, 여우는 여우처럼 연기하는 엄마는 무대 위에서 그럴싸한 배우가 된다. 한국말이 서투른 다문화 엄마지만 그 순간만큼은 모두의 멋진 선생님이다.

인형극을 통해 다문화 엄마들은 한국 사회에서 내가 할 수 있는 일이 있고, 이 곳 사회의 일원으로 자리 잡을 수 있는 일이 나에게도 있구나하고 자부심을 느끼게 된다. 또 한, 한국 사회에서 늘 도움만 받았던 자신들이 도움을 줄 수 있는 공간이 있다는 것만으로도 너무나 행복해한다. 무엇보다 자기가 성장해왔던 문화를 자신의 아이들에게 그리고 한문화 아이들에게 소개할 수 있다는 것에 엄마들은 특별한 감정을 가진다.

다문화 아이들은 엄마를 어떻게 생각할까? 한문화 아이들이 '선생님'이라고 부르고 '멋지다'고 말하는 사람이 우리 엄마다. 그 순간의 주인공. 비록, 우리 엄마는 한국 말을 잘하지 못해서 내가 알고 있는 한국말로 동화책을 읽어주진 못하지만, 우리엄마보다 몽골어를 잘하는 사람은 아무도 없다. 아이는 그렇게 조금씩 자긍심을 갖게 된다.

다문화 아이들과 한문화 아이들이 좁은 공간에서 함께 살을 비비며 책을 읽고 인형극을 본다. 이 곳에서만큼은 경제적인 잣대로 잘 사는 나라,못 사는 나라. 한국 사람,베트남 사람으로 나눠지지 않는다. 아이들은 모두 편안하고 따뜻하게 공간을 이용한다.

“여기서 누가 다문화 아이예요?” 라고 물어봐야만 아이들을 구분 할 수 있을 정도이다. 아이들의 엄마가 서양이나 중동이 아닌 이상 아이들은 피부색으로도 구별하기 힘들다. 그저 같은 말을 하고, 같은 놀이를 즐기는 우리 아이들이 있을 뿐이다.

그런데 왜 이 아이들은 자라면서 마음 속에 하나씩 상처를 가지고 살아가는 걸까? 왜 소중한 엄마의 나라를 원망해야할까?

한국말을 능숙하게 하는 아이는 단지, 엄마가 베트남 사람일 뿐이다.

이란 엄마의 아이는 인형극 퀴즈 때 씩씩하게 손을 들고 한국말로 발표한다.

태어난지 1년도 안된 몽골 엄마의 아기는 우리 아기들과 마찬가지로 손을 만지니 그 작은 손에 힘을 가득 주고 놓지 않는다.

주말이면 한문화 아이와 다문화 아이가 함께 어울려 연극을 보고 웃는다. 그렇게 도서관에서 다문화 가정과 한문화 가정이 만나 어울려 소통을 꿈꾼다. 이 아이들에게 우리 사회가 조금만 더 배려하는 마음을 갖고, 사랑하고 포용한다면 이 아이들은 자연스럽게 한국인이 된다.

그리고 더 나아가 양국의 문화적 장점을 가진 아이로 자랄 수 있다. 이 아이들이 곧, 한국사회에도 엄마의 나라에도 도움을 주는 큰 에너지가 될 것이다.

모두 다르고, 모두 소중하다!

“ 아이가 한국에서 차별받지 않고 바르게 자라서, 몽골에서 한국어를 가르치는 선생님이 되었으면 좋겠어요.

한국에서는 한국인처럼, 몽골에선 몽골인처럼!”

갓 태어난 아이를 안고 도서관에 온 몽골 엄마의 꿈은 크지 않다.

Daum희망모금에서는 모두 다를지 모르지만, 모두 소중한 우리 아이들을 위한 희망모금을 진행중입니다.
우리 아이들이 다양한 문화체험을 경험하고, 다양한 사람들간의 소통이 가능한 사회에서 살아갔으면 좋겠습니다.
네티즌 여러분, 우리 아이들이 글로벌시민으로 자랄 수 있도록 다양한 다문화 활동들을 응원해주세요!

희망모금은 다문화어린이도서관의 아시아 동화와 전통놀이 체험의 기회를 위해 사용됩니다.

골목길,다락방,옥탑방,혼자

2009-11-08T15:28:28Z

내 손으로 놓아버린 사람들과 내 손으로 흩어진 사람들
을 다시 내 손으로 다시 꽉 쥘 순 없을까?

그 해 가을, 어쩐지 부산은 따뜻했네! -부산국제영화제 뒤늦은 이야기

2009-11-04T13:29:19Z

조금 늦었지만 그래서 더 애틋한… 어쩐지 부산의 가을은 따뜻했네

[0호] 2009년 11월 03일 (화) 09:38:20

고대신문news@kukey.com

봄에는 전주, 가을에는 부산. 마치, 하나의 그럴싸한 코드가 되어버렸다.

많은 사람들이 영화라는 목적 하에 계절이 바뀔 때면 전주와 부산으로 향한다. 전공이 ‘영화’라는 이유로 나 역시 반 절의 의무감과 그 나머지는 상쾌한 현실 도피 감으로 바다 도시를 마음에 품는다. 멋지잖아, 모두들 학교에서 혹은 직장에서 현실에 맞설 때, 난 여유와 낭만과 그 무엇을 이야기할 수 있으니까. 그것도 서울에서 가장 먼- 달리 말하면 현실에서 가장 멀리 떨어진 부산에서.

이제야 제법 ‘피프폐인’과 ‘피프날라리’를 애매하게 걸치고 있는 대학4학년의 PIFF에서 즐기는 나름의 즐거운 방법을 담고 싶다.

1.영화보다 잠자고, 아무렇지도 않은 양 일어나 ‘뜨거운’ 박수 보내기

아무래도 영화제에 가면 많은 영화를 보게 되고, 오랜 기간 머물게 되면 피로가 축적된다. 게다가 미리 표를 예매해두지 않았다면, 해야 할 무게들은 배가 된다. 최근엔 부산을 배낭여행처럼 오는 젊은 여행자가 늘어감에 따라 그들의 열정은 무겁게 어깨를 누르기도 한다. 가끔씩 선택한 영화는 때론 의도하지 않게 무성영화이거나, 플래시백과 점프 컷만 가득한 알 수 없는 영화일 경우가 있기에.. 정 그럴 땐, 난 한 숨 눈을 부친다. 재작년 너무나 보고 싶었던 영화를 예매하지 못해 새벽4시부터 줄을 서서 극적으로 표를 예매했는데, 결국 그 기다림 때문에 정작 열망하던 그 영화를 보며 쌕쌕 잠들었던 씁쓸한 기억도 있다. 하지만 어떤가! 이 곳은 그 순간 함께 몰입하고 숨쉬었던 극장 안이며, 잠깐 잠이 들어도 꿈 속에서 ‘또 다른 영화’를 만들기도 한다. 잠이 들고 깨어나 그럼에도 불구하고 아무렇지 않은 듯 엔딩크레딧을 보며 박수를 치고, 또 다른 영화를 꿈꾸는 것. 잠깐의 시퀀스였어도 내 눈 안에 담으면 된다. 영화제에서만 할 수 있는 묘한 경험.

2. 야외 상영작 보기! 담요와 따뜻한 커피를 들고 좋아하는 사람과!

부산영화제의 특징 중의 하나가 요트경기장에서 매일 밤 오픈콘서트와 함께 영화를 상영하는 것이다. 영화는 대부분 야외에서 보기에 즐겁고 따뜻한, 혹은 뜨거운 감동이 느껴지는 영화가 대부분이다. 부담 없이 따뜻한 커피와 더 따뜻한 담요를 3장쯤은 챙겨서 야외상영장을 찾자. 대도시 부산의 밤이 그 순간만큼은 고요하고 빛난다. 비록, 추워서 나가는 사람도 있고 조금은 어수선한 맛이 있지만 ( 올해 부산에서 영화 ‘존 라베’ 상영 도중 일어난 장윤정의 트위스트 사건을 아시는지..) 조금은 쌀쌀한 바다 바람을 맞으며 만난 그 영화는 오히려 시간이 지날수록 기억이 섬세해진다.

3. 깨끗한 영화제 숙소 이용해보기
조금만 부지런하면 영화제 동안 말도 안되는 저렴한 가격에 영화제 숙소 ‘아르피나’를 이용할 수 있다. 영화제기간이 오히려 여름보다 부산에선 더 성수기이기도 하다. 치솟는 물가!

영화제 숙소 아르피나는 해운대에서 지하철로 2정거장 정도의 가까운 곳이고, 롯데시네마,센텀CGV엔 뚜벅뚜벅 여유롭게 갈 수 있다. 또 한,간단하게 취사를 할 공간도 마련되어있다. 깨끗하게씻고 뽀얀 2층 침대에서 조용히 그날 본 영화를 정리하는 맛! 혼자 온 관객이라면 같은 방 안 에서 새로운 인연을 만날 수도 있다. 마치, 유럽 여행 중 갔던 어느 조용한 게스트 하우스같은 느낌. 그런 인연을 누구나 한번 쯤은 꿈꾸지 않을까?.

4.부산에서만 할 수 있는 놀이, 영화제 플러스 + 알파

올 여름, 우연히 나는 전국에 친구가 생겼다(제주도 올레 길을 젊은 청춘들과 함께 걸었다). 그리고 25년간 ‘서울 촌년’이었던 내가 사투리가 일품인 부산 아가씨를 친구로 알게 되었고, 이번 부산영화제의 70퍼센트는 부산아가씨 윤정과 함께 한 식도락 여행이기도 했다. ‘부산에만 있는’ 줄서서 기다리는 유명한 베이커리, 달달한 커피가 일품인 ‘부산에만 있는’ 커피 전문점, 기찻길 옆 바나나롱갤러리, 이젠 뭐 부산영화제의 낙이 되어버린 냉채 족발과 밀면 역시 ‘부산에만 있는’ 쏘주- C1,좋은데이. 그리고 ‘부산에만 있는’ 술집까지! “언니야! 부산에서도 다 프랜차이즈 가고 뭐 똑같다~” 라고 말을 하지만 끝까지 ‘부산에만 있는 무엇’ 을 주장했던 나의 여행은 그래서 더 유별났다. 결국, 영화 편 수보다 먹은 갯 수가 더 많아지긴 했지만. 어쨌든 윤정아,고맙데이~

5. 어깨 으쓱 내 마음 한번 더 토닥여주기

영화제 최고의 이벤트는 하루 정도는 온전히 혼자서 영화만 보는 것이다. 꼼꼼하게 조금만 유난을 떨면 하루4편정도의 영화를 무리 없이 볼 수 있다. 하루 만에 일본의 시골마을과 루마니아의 소도시의 작은 도서관 그리고 빠리와 베를린을 만날 수 있다. 영화야말로 진정한 여행. 그리고 열망 가득.

영화에 대한 감정을 다룰 때, 자고 있는 사람들에게 피해가 갈까 조심조심 두근두근 눈치 보면서 쓰는 키보드 위 손끝의 저림조차 부산에서는 소중하게 다가온다. 현실에서 열심히 살아온 나에게 ‘영화’라는 것을 알게 되서, 그래도 남들보다 조금은 좋아하게 되어서, 또 한 이렇게 멋진 학문이자 예술을 ‘전공’으로 선택해줘서 고맙다고 내 어깨를 으쓱하게 해준다. 이상과 현실 사이에서 흔들리는 여느 청춘처럼 내가 비록 흔들려서 다른 꿈을 꾸게 되더라도 ‘영화’라는 반경 안에서 꿈꿔야지 하고 토닥거린다. 영화제 그리고 여행을 가야 느껴지는 나는 그럼에도 불구하고 여전히 밝고 역동적인 아이구나 하고 한번 더 깨달음. 그리고 각인.

매번 이렇게 부산은 나에게 희망의 감정을 주고, 내게 여전히 작은 감정의 세포들이 살아있고 꿈뜰거리고 있다는 것을 느끼게 해준다. 억지로라도 친구들을 끌고 와서 영화를 보여주고 싶은 가을과 겨울 사이. 영화제는 끝났고 다시 바쁜 일상으로 돌아와 감정에서도 흐른지 제법 몇주가 지났지만 그 때 느꼈던 영화와 사람과 부산의 냄새 덕분에 내년에도 나는 결국 바다 도시, 영화 도시, 희망의 도시 부산으로 갈 것이다.

‘10월까지 씩씩하게 너 참 잘 살았어- 남은 계절도 힘내자!’ 라고 말해주려고.

tag : 영화, 부산영화제, 고대신문, piff

경제학에 대한 새로운 관심과 기대. <어큐먼 펀드>

2009-11-01T20:37:20Z

[새 자본주의 모델 WEconomy][2]美 구호기금 단체 ‘어큐먼 펀드’

더 큰 나눔 위해… 자선사업도 월街 전략으로

지난 12월 10일 미국 뉴욕 맨해튼 9번가. 최신식 건물 3층에 올라서니 ‘어큐먼(Acumen) 펀드’의 청색 로고가 눈에 띈다. 유리 벽으로 둘러싸인 회의실에서 넥타이 정장 차림의 직원 4명이 회의 중이다. 대화 속에서 ‘투자자’며 ‘포트폴리오’ ‘투자 적격 심사(due deligence)’ 같은 단어들이 흘러나온다. 이들의 직함은 CIO(최고투자 책임자), CAO(최고행정 책임자), 포트폴리오 매니저 등등….

여기까지만 보면 영락없는 투자은행이다. 하지만 어큐먼 펀드의 정체는 구호기금 단체였다. 저소득층 일자리를 창출하고 물·식량 등을 싸게 생산하는 온 세계 기업들을 지원한다. 그러나 방식은 철저하게 월가(街) 스타일이어서, 효율성을 따지고 수익성을 추구한다. 어큐먼 펀드 스스로도 ‘수익을 지향하는 비영리 단체’라고 지칭한다. 비영리 자선에도 자본주의 엔진이 작동하는 위코노미(WEconomy)의 현장이었다.

◆월가 방식으로 가난을 퇴치하다

어큐먼 펀드의 포트폴리오 팀. 기금을 ‘투자’(무상지원이 아님)할 최적의 기업을 가려내는 부서다. 글로벌 투자은행(IB) 출신인 팀원 20명은 인도·파키스탄·케냐 등 세계 각지에서 하루에도 수십 개씩 쏟아지는 투자 요청서를 분석하느라, 분·초를 쪼개 쓴다.

지난 7년간 이들이 투자한 곳은 25개. 그 투자처의 연간 수익률은 평균 7%대에 달한다. 자선의 취지를 지키는 범위 내에서도 은행 금리를 초과하는 수익이다. ‘돈 버는 자선’의 비결은 무얼까.

2006년 12월, 이들 팀의 주파수에 메디신숍(Medicine Shoppe)이란 인도의 약국 그룹이 잡혔다. 의약품 혜택을 못 받는 인도 하류층을 위해 저렴한 가격에 의료 서비스를 제공하자는 새로운 프랜차이즈를 제안해온 것이다. 비즈니스 모델은 박리다매형(型).

IB 출신의 포트폴리오팀이 달라붙어 이 제안의 검토에 나섰다. 맥킨지·JP모건·씨티그룹 등에서 산전수전을 겪은 클라라 바비(Barby), 모건스탠리 출신인 오메르 임티아주딘(Imtiazuddin) 등의 팀원들이 메디신숍의 기업 재무제표와 시장 상황 등을 분석한 뒤 투자금이 어떻게 회수될지도 따졌다. 결국 어큐먼 펀드는 이 기업에 108만 달러(약 10억원)를 공급하고, 대신 주식을 인수하기로 했다.

물론 주주 자격으로 자사 직원들을 현장에 파견시켜 병원 설립부터 고객 서비스, 가격 책정에까지 의견을 냈다. 이렇게 인도에 만들어진 새 프랜차이즈 병원 이름은 ‘세하(Sehat) 클리닉’. 유리벽과 냉방 시설, 푹신한 소파 등으로 꾸몄고, 약 구입 직전 공짜로 의사 처방을 받을 수 있도록, 지점마다 의사를 배치했다.

결과는 대성공이었다. 1년 만에 8개 점포로 늘어난 세하 클리닉은 메디신숍의 기존 130개 점포 전체 매출을 앞질렀다. 값은 싼데 서비스는 더 좋아 지점마다 하루 100명 이상의 고객이 몰렸기 때문이다.

JP모건 등 투자은행에서 13년 근무 경력을 가진 라즈 쿤드라(Raj Kundra) 자금시장 이사는 “자선단체라고 해서, 마음씨 좋게 미소만 지으며 돈을 줄 것이라고 생각하면 큰 착각”이라며 “더 큰 자선을 위해 IB의 철저한 투자 방식을 도입했다”고 말했다.

어큐먼 펀드의 설정액은 약 200억원. 개인 투자자의 50달러부터 빌 게이츠 재단이 맡긴 40억원 등에다 공익 활동을 통해 불어난 자산이 합쳐진 금액이다. 투자해서 돌아온 이익은 다시 대출 사업 등에 재투자된다. 어큐먼펀드의 조직은 글로벌 포트폴리오팀과 자본시장팀, 조직운영팀, 비즈니스 전략팀 등으로 구성되며, 글로벌 포트폴리오팀은 다시 투자 영역별로 수자원·건강·교육·주택 등으로 나뉜다.

펀드 설립자인 재클린 노보그라츠(Novogratz) CEO는 “자선 단체는 스스로 굴러가야지, 언제까지 기부자들 지갑만 바라볼 수는 없다”고 말했다. 이기적인 영리(營利) 원리로 움직이는 자본주의가, 이타성을 앞세우는 자선활동에 새로운 엔진 역할이 돼 주고 있었다.

◆자선도 경쟁력 없으면 퇴출당한다

“누가 더 많이 기부하느냐가 아니라, 누가 더 혁신적인 아이디어로 세상을 바꾸냐는 경쟁이죠.”

미국 인터넷 기업의 원조(元祖)격인 AOL의 창립자 스티브 케이스(Case)의 지론이다. 그는 2005년 자신의 이름을 딴 ‘케이스 기금’을 통해 아프리카의 한 마을에 깨끗한 식수를 공급하는 ‘플레이 펌프(play pump)’를 설치했다. 소요 비용은 주민 1인당 6달러.

그런데 도전자가 나타났다. 영국 버진 그룹 리처드 브랜슨(Branson) 회장이 아프리카 주민의 식수난 해결을 위해 나무를 심는 등의 방법으로 비용을 1인당 4달러로 낮추는 혁신에 나선 것이다. 브랜슨의 시도가 성공한다면, 스티브 케이스의 자선은 아프리카 시장에서 ‘퇴출’될 위기다. 자선에도 라이벌이 생긴 셈이다.

‘경쟁하는 자선’이 강조되다 보니, ‘가장 효율적으로 기부할 수 있는 방법’을 알려주는 컨설팅 회사까지 생겨났다. ‘자선 PB(프라이빗 뱅킹)’인 셈이다.

골드만삭스의 전 파트너 피터 윌러(Wheeler)는 퇴직 동료들과 힘을 합쳐 ‘뉴 필랜트로피 캐피털(New Philanthropy Capital)’이라는 회사를 세웠다. 증권사 기업 추천 보고서와 비슷한 ‘자선 추천 보고서’를 발간한다. 기부자가 기부할 단체를 고를 수 있도록, 주제별로 추천 단체의 이유와 활동 내용을 적어 놓았다.

윌러는 “이제 ‘좋은 일 하는 것’ 자체만으로는 박수 받을 수 없다”며 “사회 공헌에도 ‘경쟁’의 원리가 도입되면 생산성이 높아질 수밖에 없다”고 말했다. 이타적인 자선과 자본주의의 경쟁 원리가 결합해 새로운 자본주의, 위코노미를 탄생시켰다.

◆위코노미(WEconomy)

WE(우리)와 Economy(경제)의 합성어. 이기적이고 파편화된 개인(I·나)이 아니라 협력·참여·공생하는 ‘우리’가 주인공인 자본주의를 말한다. 양극화, 경쟁에서 탈락하는 약자 문제 같은 자본주의의 모순을 ‘우리’의 힘으로 극복하려는 자본주의 실험이다. 구체적으로는 약자 보호 같은 사회적 가치를 자본주의 체제 안으로 끌어안는 형태로 구현된다.

위코노미!

공부! 또 공부!

tag : 위코노미, 어큐먼 펀드

지금 나한테 말한거야? 신작같은 고전 <택시 드라이버(1976)>

2009-10-18T23:07:49Z

you talkn' to me?

(소름끼치는 최고의 명대사)

마틴 스콜세지 감독의 <택시 드라이버(1976)> 에 대해 분석하고자 한다.

이 영화는 지난 부산영화제에서 직접 극장에서 본 작품이기도 하고, 거장 마틴스콜세지의 영화를 분석하는 것이 무엇보다 나에게는 뜻 깊은 일이 될 것 같다.

무엇보다 이 영화를 통해서 사운드(음악)의 효과적인 사용과 대사를 하지 않아도 캐릭터의 감정을 온전히 느낄 수 있는 호흡이 간절하게 가슴으로 와 닿았다. 오전 11시라는 비교적 이른 시간임에도 불구하고 이 영화에서 눈을 뗄 수 없었던 건 바로 그러한 대사 없이도 느껴지는 캐릭터(트래비스)에 대한 몰입 때문이었다.

- 오프닝 시퀀스

어둠 속 뉴욕. 뉴욕은 마치, <퐁네프의 연인들>의 오프닝 시퀀스 속 빠리와 조금은 닮았다. 불 빛만 비추는 어두운 터널을 지나고, 온통 어둡고 푸른 뉴욕은 우울함이 가득하다. 빠리와 다른 점이라면 빠리의 밤은 적막하고 사람이 없다면, 뉴욕의 밤은 온통 사람들로 가득하며 겉으로 보기엔 활기가 넘친다는 것이다. 사람들은 화려한 뉴욕의 거리를 바쁘게 걷는다. 택시가 바라보는 뉴욕의 불빛은 우울하지만 화려하고 몽환적이다. 그러나 그 택시 안 주인공 트래비스는 그 화려한 사람들 속에서 고독함만 가득하고, 그야말로 ‘군중 속의 고독’ 을 뼛 속까지 느낀다. 이 첫 시퀀스야 말로 화려하고 번잡한 뉴요커들 속 트래비스의 심리가 가장 효과적으로 드러난 장면이 아닌가 생각한다. 그의 표정이 나오지 않아도, 굳이 그의 대사가 나오지 않아도 효과적으로 영화의 전체적인 분위기와 기운을 느낄 수 있다. 스콜세지의 뉴욕은 피와 오물, 술담배 냄새로 텁텁한을 풍기는 지난 여름 내가 뉴욕 지하철에서 느꼈던 그 매스꺼움이라는 뉴욕으로 존재한다.

<퐁네프의 연인들> 의 오프닝 시퀀스와 어두움이 닮아서 첨부하였다.

- 익스트림 클로즈-업

위 사진의 세 컷 중 두 컷은 영화의 초반이고 마지막 세 번째 컷은 영화의 마지막 장면이다.

감독은 영화의 초반부와 마지막 부분에 트래비스의 눈빛을 강하게 보여주면서 의도적인 연출을 한 것이 아닌가 하는 생각이 들게 한다.

강하게 주인공의 눈으로 클로즈-업을 하면서 관객들로 하여금 그의 눈빛에 집중하게 만든다.

대상물에 온전히 집중하게 만드는 것이 바로 익스트림 클로즈업의 장점이다. 또 한 장면의 중요성을 극적으로 부각시키고 다른 장면과 분리되어 때로는 영화에서 가장 떠오르는 장면을 익스트림 클로즈업샷으로 떠올리는 경우도 있다.

영화 속에서 이 장치는 베트남전 참전 후, 세상에 적응하지 못하고 불면증에 시달리는 피곤한 트래비스의 눈을 집중적으로 보여주면서 그의 세상에 대한 불만과 반면에 또 끊임없이 소통하고 싶어하는 그의 갈망을 보여준다. 결국, 이 영화의 도입부와 마지막 부분의 그의 눈을 익스트림 클로즈업 함으로 인하여 이 영화가 트래비스가 바라보는 시대의 미국의 세계와 시대를 극명하게 보여준다고 생각한다.

그의 눈빛은 강렬하지만 혼란과 우수가 느껴진다.

- 팬 PAN

영화의 초반, 트래비스가 택시 회사에 등록하는 씬과 그가 혼자 사는 집 안을 보여주는 씬. 등에 감독은 팬 장치를 이용했다.

영화는 카메라를 움직이는 과정을 통해 새로운 정보가 계속 밝혀진다. 컷을 나눠서 몽타쥬 기법을 이용하여 방 안의 정보를 제공할 수도 있지만 팬 장치를 이용하면 좀 더 연속적 동작으로 생생한 정보를 받는 기분이 들며, 그의 방 안의 크기와 대략적인 수치적 정보까지 유려한 느낌으로 전달할 수 있다는 것이 가장 큰 특징이다.

그의 방 안 가득한 코카콜라와 가십 잡지들이 보여주는 상징성. 컷으로 연결했다면 그의 성격을 보여주는 이러한 소품들의 현재성(공존)이 효과적이지 못했을 것이다. 사실, 이 영화는 트래비스의 나레이션과 함께 그의 시선으로 보이는 뉴욕의 모습들을 중심으로 이어진다. 그러나 정보를 제공하는 설정샷의 경우에는 주인공의 시점이 아닌 관객의 시점으로 카메라를 이동함으로써 관객으로 하여금 객관적인 정보를 갖게 해준다.

- 몽타주 기법

영화는 효과적인 몽타주 기법을 보여준다. 택시의 외관의 모습들을 컷으로 연결한다. 객관적인 시선으로 택시의 외관의 백미러와 전등과 단순히, 택시의 장치적인 모습들만을 설명하는 것 같지만 이를 통해 트래비스의 일상성과 반복성을 정서적으로 끊임없이 연결 시켜준다. 대 도시의 밤을 달리는 택시. 영화상으로는 매우 짧은 시간이지만 세상에 대한 불만으로 가득해서 생긴 불면증과 두통을 싣고, 그의 표현으로 쓰레기같은 사람들만을 싣고 달리는 그 택시의 시간의 경과를 효과적으로 보여준다.(이 기법이 영화에서 트래비스가 운전할 때면 꼭 반복해서 나온다)

- 줌 아웃

줌 아웃은 영화에서 카메라를 이용한 기법 중 빼놓을 수 없는 장치 중의 하나라고 생각한다. 넓은 뉴욕 어디에도 의지할 곳을 찾지 못하고 뉴욕 밤거리를 방황하고 포르노 극장에서 의미 없이 새벽을 보내는 트래비스에게 나타난 금발의 아름다운 여자 베치. 자신과 너무나도 다른 그녀에게 마음을 빼앗겨 버린 트래비스는 종종 그녀가 일하는 선거사무실 앞에서 택시를 정차한 채 바라보곤 한다. 그리고 그의 감정을 효과적으로 보여주는 것이 바로 줌 아웃 기법이다. 카메라는 가장 가까운 그의 표정부터 렌즈를 통해 몰입하기 시작하여 점차 빠지면서 그를 바라보는 사람들의 대화와 행동까지 섬세하게 관찰한다. 이는 주관성과 객관성의 적절한 혼합이라고 생각한다. 줌-아웃을 인식하지 못하는 처음부터 외부에서 사운드로 트래비스를 바라보는 외부의 사람들의 대사가 계속 나온다. 이는 주인공에 대한 감정의 몰입을 배제한다. 어쩌면 결국, 줌 아웃 효과는 둘의 차이를 극명하게 드러나게 함으로 인하여 두 남자와 여자가 이루어질 수 없는 관계라는 것을 암시하는 것이라고 생각한다. 즉각적으로 둘의 다른 상황을 비교할 수 있기 때문이다. 굳건히 닫힌 저 창 사이의 남자와 여자는 줌 아웃을 통해 너무나 다른 두 개의 환경을 보여준다.

- 클로즈 업 + 트래킹

이 장치는 기사 식당에서 좀 더 밀도있게 트래비스의 심리를 효과적으로 나타냈다. 기사식당에서 시시콜콜한 대화를 하고 있을 때, 그의 눈빛은 대화가 아닌 한 흑인으로 향한다. 그리고 그 흑인에게 향한 트래비스의 시점 shot은 트래킹을 이용함으로써 움직이는 클로즈업의 느낌을 준다. 관객으로 하여금 흑인을 바라보는 트래비스의 심리를 느끼게 해준다. 한마디의 대사 없이도! 트래킹을 이용하여 시점 shot을 만들어낸 스콜세지. 이러한 독특한 용도는 캐릭터의 심리상태를 보여주는 새로운 기법이 되었다.

- 트래킹

앞의 씬이 시점샷으로 트래킹을 이용했다면 지금 이 씬은 정말 이 영화의 압권 중의 하나라고 표현할 수 있는 씬이다.

롱테이크로 이루어지는 이 씬은 포르노극장으로 베치를 데려가 무참히 데이트를 망쳐버린 트래비스가 베치에게 전화하는 장면이다.

카메라는 유연하게 전화부스에서 통화하는 트래비스를 비추다가 오른쪽으로 트래킹 이동하여 텅 빈 복도를 보여준다.

트래비스의 대사는 계속된다.

영화에서도 이 시점 이후로 트래비스가 권총을 구입하고 운동을 시작하는 등 그의 보다 극적인 심리적인 변화가 시작된다. 영화는 롱-테이크 트래킹을 통해 간절하게 사람과의 소통을 갈망했던 한 남자의 진정성을 나타내지만 받아주지 않는 여자. 그리고 소시민을 인간취급하지 않는 미국이라는 나라의 모습을 비유적으로 보여준다. 텅 빈 복도는 그런 그의 상실감을 부각시킨다. 복도 안에서 무모하게 허공으로 외치는 그의 나레이션은 이런 비극적인 모습을 강화시킨다. 그가 복도를 찬찬히 걸어가 사라질 때까지 카메라는 정지 쇼트로 그의 모습을 담는다. 이는 그런 불쌍한 그의 삶을 동정하는 카메라의 마지막 관심이었을까?

- 슬로모션

영화에는 다양한 슬로우모션이 사용되지만, 특히 이 영화에서는 극적으로 시간을 이용한 슬로모션이 사용된다. 화려한 뉴욕의 거리를 달릴 때는 보통 속도로 촬영한다. 그러나 트래비스의 시점 숏은 모두 슬로모션으로 촬영된다. 그는 길가에 다니는 외로운 사람들을 보고, 창녀와 술에 얼큰히 취한 흑인들을 바라본다. 그의 눈빛은 슬로모션을 통해 더 예리해지고 날카롭게 보인다. ‘트래킹’처럼 영화에서 슬로모션은 트래비스의 심리를 효과적으로 나타내준다. 사실, 주로 사랑스러운 장면이나 따뜻한 장면을 회상하는 장면에서 슬로모션을 쓰기도 하지만 <택시 드라이버> 속 슬로모션으로 보이는 세상은 나레이션처럼 탈출할 수 없는 외로움이며 트래비스는 택시 안에 갇힌 세상에서 가장 고독하고 외로운 남자이다. 주인공에 대한 동정심이 극대화되기도 하고, 우리는 그 인물이 바라보는 세상을 함께 느낀다. 우리는 이 슬로모션 시점샷을 통해 트래비스에 온전히 몰입되어 그와 함께 도시 속에 소외받는 하나의 군중이 된다.

- 몽타주

정말 <택시 드라이버>에서는 버릴 씬이 하나도 없다. 대통령 후보 암살 계획을 세우며 권총을 구입하고 준비하는 트래비스.

빠른 편집 속도와 점점 작아지는 트래비스의 모습.

까만 암전 상태에서 먼 곳에서 쏘는 총도 정확하게 명중할 만큼 몽타주를 통해 그의 노력과 시간의 경과를 보여준다고 해석했다.

단순히 연습하는 장면을 찍어도 될텐데, 스콜세지는 이러한 감각적인 편집을 통해 트래비스가 가진 사회에 대한 불안과 반항심을 극대화시켰다. 그가 얼마나 열심히 모의하고 준비하는지 느낄 수 있다. 트래비스의 모습이 작아질 수록 그에 대한 몰입은 깊어지기 때문이다.

- 공중 쇼트

역시 너무나 유명한 이 scene 은 트래비스가 아이리스를 구하기 위해 아니 구원하기 위해 그녀가 일하는 사창가에 들어가 그녀를 고용한 사람들을 모두 죽이는 영화의 클라이막스장면이다. 트래비스 자신도 죽으려고 했지만 결국 총알이 남지 않아 자신의 관자놀이에 피범벅이 된 손가락을 겨냥하는 장면으로도 유명하다. 오버헤드 숏이라고도 표현할 수 있는 즉 주인공의 머리위에서 찍는 이 쇼트들은 위에서 아래로 관객들로 하여금 이 상황을 전체적으로 관망할 수 있게 해준다. 천장을 통해 내려다보는 이 학살 장면은 너무도 끔찍하고 사실적이다. 공중 쇼트는 확실히 사람들로 하여금 전체적인 그림을 볼 수 있게 하는 힘이 있다. 또 한, 시점 shot이 아니기 때문에 그 상황을 보다 객관적으로 바라볼 수 있게도 해준다.

결국, 트래비스는 과대망상증 환자일 수도 있고, 누구나 내면에 가지고 있는 불안과 사회에 대한 반항심을 극적으로 표현한 사람일 수 도 있다. 그러나 확실한 것은 그는 도시에서 한 명의 객체가 아닌 인격체가 되길 꿈꾸었던 어디서나 만날 수 있는 사람이었다는 것이다.

1970년대 베트남전 이후 혼란스럽고 지칠대로 지쳐버린 미국의 시대상을 사실적으로 표현한 이 작품이 오랫동안 기억 남는 것은 결국 사람들과 끊임없이 관계를 맺으려고 했던, 어떻게든 타인과 접촉하고 싶어 했던 한 몽상가 청년의 이야기가 우리와 너무 닮아서가 아닐까?

이는 1970년대나 현재의 2000년대나 같다.

우리는 자꾸만 현재를 통해 미래를 만나려고 하지만, 영화도 마찬가지로 고전을 통해 삶의 해답을 영화에 대한 해답 역시 발견할 수 있다.

위대한 영화 <택시 드라이버> . 지금도 왕성한 활동을 보이는 스콜세지 감독에게 경의를 표하며!

인문학 , 고전으로 돌아가는 추세가 있듯 영화도 고전으로 돌아가봐야 할 시즌이 아닌가 싶다

가을에는 고전영화를!

ps/ 제가 좋아하는 평론가 로저 에버트의 <위대한 영화> 의 일부분을 참조하였습니다.

tag : 마틴 스콜세지, 택시 드라이버, 고전 영화

100년 전 우리 시대의 엄친아.우리는 그를 모른다

2009-10-08T18:54:38Z

역사 인물 중 개인의 일생을 다룬 전기를 가장 많이 가진 사람이 안중근 의사라는 것은 알고 있는가?

게다가 안중근 의사와 관련된 아동용 위인전만도 그 종류가 1백 50여 권에 이른다.

사실, 그렇게 초등학교 때부터 익히 반복되어 들어 온 그의 이름 그리고 그의 업적은

국사책 속 형광펜을 주욱- 긋고 외워야만 하는 번거로운 이름일 뿐이었다.

김구,안창호,신채호 등등 그 시대엔 왜 이렇게 독립 운동가가 많은 건지. 긁적 한번, 한숨 한번.

그렇게 우리는 그들의 차이 조차 가슴으로 이해하지 못했다.

우리는 구구단 외우듯 끄적끄적 그의 이름을 반복하고 ‘동양평화론’ 과 같은 업적들을 단어로만 외우며 학창시절을 보낸다.

그런 그가 알고보면 진정한 '엄친아' 라는 걸 알고 있는가?

똘망똘망한 눈빛과 훈훈한 외모

그 시대 젊은이들의 전설적인 짱.

황해도에서 첫째가는 부잣집아들

친구들과 사냥하고, 술 마시고 노래하며 춤추는 것을 좋아하던 푸른 청춘.

게다가 글도 잘 쓰고, 말도 잘하는 수재 였다.

그러니까 2009년 버전으로 말하면

집에 돈도 많고, 싸움도 잘하는데 공부까지 잘하는, 게다가 얼굴까지 잘 생긴!

이런 말도 안되는 유전자를 타고 난,

그런데 리더십 까지 넘치는! 정말 남자다운 포-쓰가 풍기는 청년인 것이다.

▷ 이승기도 부럽지 않은 100년 전 '엄친아' 안중근 의사!

'31살'이라는 젊은 나이에 나라를 위해 목숨을 바쳤고,

애국계몽운동에서 실질적인 무장 투쟁으로 넘어간 최초의 남자이며,

우리나라 수많은 위인들 중 진정한 평화 체제의 구축을 주창한 단 1인.

우리가 ‘잘’ 알지 못한 영웅.

그가 바로 안중근 이라는 한 ‘남자’이다.

최근 그의 서거 100주년을 맞아, 다양한 행사와 추모제가 열리며 안중근 의사에 대한 관심이 고조되고 있다.

무엇보다 그의 삶이 주목받는 것은 그가 활동했던 시대가 우리 할머니,할아버지에게 들을 수 있는, 직접적인 체험을 통한 살아있는 싱싱한 역사라는 것이다.

또 한, 달시 시대의 문제들(일제 치하 아래 남북의 여파까지)은 여전히 한반도 안에 고스란히 숨 쉬고 있는 극복해야할 현실이며

결국, 그 과거가 지금 우리 안에 상존하고 있는 것이다.

그리고 그 100년 전에 현재의 대안을 말해 준 사람이 바로 안중근 의사이다.

그러나 주목해야하는 것은 아직 우리는 그에 대한 제대로 된 자료집조차 갖추고 있지 못하다는 것이다. 그렇기 때문에 안중근 의사의 사상에 대해 연구하고, 깊게 알고싶어도 우리가 접할 수 있는 반경은 너무나 적다.

그런 이유로 ‘안중근의사기념사업회’ 에서는 우리가 청년 안중근을 보다 쉽게 접하고, 이해를 돕고자 2005년부터 5개년 프로젝트로 ‘안중근 자료집’을 만들기 위해 각 종 문서를 수집했다. 그러나 일반적으로 ‘자료집’이라는 것이 정부 쪽에서 발행해도 최소 20-30억 프로젝트정도인데, 올해 그들이 국가에서 받기로 약속한 돈이 1500만원 정도가 전부라고 한다.

▷ 처형당하기 얼마 전, 의연한 안중근 의사의 모습

안중근 의사의 자료는 그의 일생처럼 다양하기도 해서, 일본,러시아,중국 뿐만 아니라 심지어 독일에서도 발견되고 있다. 그런 자료를 수집하고, 고어와 외국어를 번역하는데는 많은 시간과 비용이 필요한 상황이다.

▷ 안중근기념사업회 사무실 내의 가득한 안중근 관련 의사 자료들

‘안중근기념사업회’에서는 먼저, 순국 100주년인 올 10월 26일에 자료집의 일부를 낼 예정이고,

내년까지 700페이지 내외의 분량의 20권으로 안중근 자료집을 발간한다고 한다.

인상적인 점은 기존의 자료집이나 평전이 한 인물의 긍정적인 면만 담는다면 이번 자료집은 그를 평가할 수 있는 모든 자료를 포함한다고 하니, 우리가 알지 못하는 그의 다양한 면을 발견할 수 있는 좋은 기회가 될 것이 분명하다.

게다가 만들어진 자료집은 300부 정도를 만들어 각 대학 도서관과 공공 도서관 중심으로 무료로 배포할 예정이다.

누구든지 가서 안중근 의사를 마음으로 접하고 그를 기리고 닮을 수 있도록 하기 위한 것이라고 하니, 그들의 행보가 너무나 반갑다.

결국, 먼 미래까지 한 사람의 삶과 호흡하고 소통할 수 있는 것. 결국 남는 것은 텍스트이고 '책' 인것이다.

▷ 윤원일 사무총장님

2009년 가을. 우리가 가지고 추구해야할 가치를, 한창 젊은 20대의 나이에 가슴에 품고 이를 실천했던 청년 안중근.

이젠 우리가 그가 100년 전 꿈꾸던 가치를 실현해야하지 않을까?

현재 Daum희망모금에서는 안중근의사 의거, 순국 100주년을 기념하여
안중근기념사업회에서 진행중인 5개년 프로젝트에 대한 희망모금이 진행 중입니다.
안중근의사의 사상과 다양한 활동, 그리고 그 당시 신문자료들을 엮을 이번 프로젝트.
네티즌 여러분, 안중근의사를 기리는 의미있는 자료집 출판사업을 응원해 주세요!

Daum 하이픈 기자단 소리,레드홍

대세는 슈퍼스타K, 마지막 TOP2 를 만나다

2009-10-07T02:04:34Z

우연히 명동을 가다가 슈퍼스타K 탑2 조문근,서인국 두 사람의 팬사인회를 한다는 것을 알게 되어서 참여하게 되었다- 나는 행운아!

와 생각보다 사람도 북적북적 팬들도 많다 - <씨네21> 에서 슈퍼스타K PD님의 인터뷰를 인상깊게 봤는데 기쁘시겠다고 속으로 흐뭇하게

4시에 시작된다는 팬싸인회는 언제? 거의 한시간 반을 기다려서야 등장한 슈퍼스타K

<따뜻한 노래>, 조문근 ( 아,조금밖에 영상을 못담았다-)

조문근 씨의 젬베를 연주하는 친절한 인국 군 제법 실력자!

부르는 인국 군- 중간에 가로막는 분들이 많아서 짧다 속상해 힝 ㅠ

실제로 보니 훨씬- 훈훈하고 노래 실력도 좋은 두 도전자 ^_^

조문근,서인국 ★

개인적으로는 서인국 군이 우승했으면 좋겠지만

( 따뜻하고 다정한 목소리 + 와 진정성있는 표정이 좋다- 미소는 뭐 말할 것도 없고! 무대 매너도 좋다 ㅠ)

싸인도 인국 군에게 받았고 헤헤 :) 응원할게요! 따뜻한 악수와 더 반가운 미소 친절한 인국씨 고마워요 ^_^

20대 중반이 되어이렇게 연예인? 팬싸인회도 가보고 = H.O.T 좋아하던 10대시절로 돌아간 기분!

색다른 경험! 그리고 훈훈했던 경험!

좋은 뮤지션으로 두 사람 모두 성장하길, 화이팅!

tag : 팬싸인회, 슈퍼스타K, 조문근, 서인국

영화치료

2009-09-29T00:32:49Z

영화치료(cinematherapy)는 좁게는 영화를 감상하고 심리치료에 활용하는 것을 지칭하기도 하며 넓게는 심리치료의 수단으로 영화를 활용하는 방법을 통칭하는 치료적 기법이라 정의합니다. 영화치료라는 용어는 1990년에 Berg-Cross 등에 의해 처음으로 사용되었고, 필름 치료 (film therapy), 비디오 치료 (video work), 릴 치료 (reel therapy)라 불리 우기도 합니다.

영화치료는 90년대 초반부터 미국에서 사회 복지, 간호, 임상 심리학의 전문가들이 집단상담이나 부부 상담 등에 영화를 활용하는 방법을 모색하면서부터 싹트기 시작했습니다. 대표적인 영화치료의 주창자중 한 명인 미국의 Northridge Hospital의 Walter E. Jacobson 박사는 영화치료를 통해 환자들이 영화 속 인물과 자신을 동일시하면서 비슷한 상황을 이해하고 극복하는데 도움을 받았다고 주장했고, 캘리포니아 주립대 심리학과의 Stuart P. Fischoff 교수도 '영화란 영혼에 놓는 주사'라고 하였습니다.

비디오 기기의 보급이 보편화 된 90년대 후반부터 영화 치료는 미국이나 유럽에서 독서치료를 대체하거나 보완하는 새로운 예술치료법의 하나로 연구가 활발히 진행 되고 있습니다. 최근 영화치료는 기존의 영화 목록을 작성하는 방식을 떠나 다양한 심리치료에 통합되어 사용될 수 있는 체계적인 치료 방법과 영화치료만의 방법론이 활발하게 논의되고 있는 상황으로 발전하고 있는 중입니다.

영화치료는 아무리 길어도 2시간이면 관람이 충분하고, 문자 해독력이 약하거나 지능이 낮은 환자나 아동 청소년들도 접근하기 용이합니다. 독서치료보다 시간이 절약되고, 사람들에게 보다 가까이 있고 매체에 접근하기가 쉽다는 장점도 있습니다. 영화치료는 대중들에게 공통적인 영상 문자를 매개로 하므로 외국 서적이 번역되면서 생기는 문화적 이질감의 문제 또한 비교적 쉽게 극복할 수 있게 합니다.

게다가 다른 어떤 형태의 예술보다 영화는 핍진성(verisimilitude: 수용자가 텍스트를 그럴듯하고 있음직한 이야기로 받아들이는 정도)이 강하고, 청각과 시각, 문자언어 모두를 동원하므로 수용자의 지각에 강력한 영향을 주는 장점이 있습니다.
Hesley와 Hesley(1998)는 심리치료에 있어서 영화 감상을 활용 할 때 유용한 점을 다음의 여덟 가지로 요약하였습니다. 첫째, 치료 계획에 도움을 준다. 둘째 희망과 용기를 제공한다. 셋째, 문제를 재구조화 시킨다. 넷째, 역할 모델을 제공한다. 다섯째, 내적인 자원을 파악하고 강화시킨다. 여섯째, 정서를 증대 시킨다. 일곱째, 의사소통을 증가시킨다. 여덟째, 내담자가 가치의 우선순위를 매길 수 있도록 도와준다.

영화치료는 크게 평가, 시행, 보고 및 논의 단계가 있습니다. 영화치료가 성공하기 위해서는 반드시 준비 과정이 필요합니다.

기타 영화치료와 연관된 더 구체적인 사항과 기법은 한국영상응용연구소에서 주최하는 워크샵과 자료실을 이용하시기 바랍니다.