그대옆에 뜨는 작은 별

Richard Yongjae O'neill "Lachrymae (눈물)"

2009-11-09T10:06:09Z


Richard Yongjae O'neill  "Lachrymae (눈물)"



가수명  Richard Yongjae O'neill 
기획사  Credia / 음반사  Universal 
제조국  KOREA / 발매일  2006-09-07


01.  Hans - Erik PhilipːEvening Song from  
"The Fishermen" Suite 
(한스 에릭 필립ː저녁의 노래  "어부" 모음곡 중) 
 


02.  Friedrich Brugmullerː
Nocturnes - Andantino 
(브루크뮐러ː야상곡 - 안단티노) 



03.  Fernando SorːLa Romanesca 
(소르ː라 로마네스카)
 


04.  Jacques Offenbachː
Les Larmes De Jacqueline 
(오펜바흐ː자클린느의 눈물)
 


05.  Francis KleynjansːRomance  No. 1 
(클레냥ː로망스 1번)
 

06.  Giovanni BottesiniːElegie in D major,  No. 1 
(보테시니ː엘레지 D장조 1번)
 


07.  Niccolo Paganiniː
Sonata  No. 6  Op. 3 - Andante 
(파가니니ː소나타 6번 작품 3 : 안단테) 
 


08.  Joseph Joachim RaffːCavatina Op. 85  No. 3 
(라프ː카바티나 작품 85 - 3) 
 


09.  Dmitri Shostakovichː
Romance from  "The Gadfly",  Op. 97aːSuite 
(쇼스타코비치ː로망스  "갯플라이" 모음곡 중) 
 


10.  Dmitri Shostakovichː
Prelude from  "The Gadfly",  Op. 97aːSuite 
(쇼스타코비치ː전주곡  "갯플라이" 모음곡 중) 
 


11.  Ernest BlochːPrayer 
(블로흐ː기도) 
 


12.  Dmitri Shostakovichː
Jazz Suite  No. 2 - Waltz 2 
(쇼스타코비치ː왈츠  "재즈 모음곡"  2번 중) 
 


13.  Je Vais Seul Sur La Route 
(나홀로 길을 가네 - 러시아 민요) 
 


14.  이흥렬：섬집아기 (Encore)


KBS  "인간극장" 을 통해 가슴 속 깊은 감동을 전해 준 주인공, 
비올리스트 리처드 용재 오닐 ... 
줄리어드 음대 역사상 최초이자 또 유일한 사람으로서 대학원에 전액 
장학금으로 입학한 천재 비올리스트인 리처드 용재 오닐은, 2006년 
그래미상에 노미네이트되고, 에버리 피셔상을 수상하는 쾌거를 이루어 
냈다. 

이는 그의 내면 속에서 발현되는 태생적 한을 바탕으로 한 풍요로운 
감수성과 연주 능력을 공식적으로 인정받은 것이다. 

세계 굴지의 음반레이블인 유니버설을 통해 2005년 발매된 용재 
오닐의 1집 음반은 발매 후 수개월간 클래식 차트 1위를 기록하며 
베스트 앨범에 등극, 성공적인 음반 데뷔를 하였다. 

한국 음악팬들의 마음을 사로잡을 감미롭고 아름다운 두 번째 앨범 
"Lachrymae(눈물)" 은 뭉클한 감동과 아련한 슬픔을 비올라 선율에 
담아낸 한스 에릭 필립의 '어부들' 모음곡을 시작으로, 명곡으로 
손꼽히는 쇼스타코비치의 왈츠와 로망스 등 주옥같은 곡들이 
벨벳처럼 부드럽고 감미로운 비올라의 음색을 통해 새롭게 태어나고 
있다.



베리타스

Gustav Mahler - Lieder einesfahrenden Gesellen

2009-11-07T09:26:38Z


Christa Ludwig singt Mahler by Sir Adrian Boult/
Christa Ludwig/Philharmonia Orchestra/
André Vandernoot/Otto Klemperer
Lieder einesfahrenden Gesellen



Composer : Gustav Mahler 
Performer : Christa Ludwig,  Mezzo-soprano
Conductor : Sir Adrian Boult
Orchestra :Philharmonia Orchestra


Original Release Date : November 28, 2005 
Release Date : August 13, 2002 
Label : EMI Classics


I.  Wenn mein Schatz Hochzeit macht
    (내 사랑 그녀의 결혼식 날)      



II.  Ging heut' morgen ubers Feld
     (오늘 아침 들판을 지났네)



III.  Ich hab ein glu"hend Messer
      (나는 빛나는 비수를 지녔네)



IV.  Die zwei blauen Augen
     (내 사랑의 파란 두 눈)

4곡으로 구성된 방황하는 젊은이의 노래
첫 곡은(내 사랑 그녀의 결혼식 날)이라는 쓰라린 클라리넷 모티프로
시작하여 점점 깊어만 가는 슬픔에 이르고 잠시 부드럽고 가벼운
가락이 들려오다 다시 처음 분위기로 돌아간다.

내 사랑 그녀의 결혼식 날, 그녀의 행복한 결혼식 날,
나에게는 슬픈 날!
내 작은 방에 들어가, 내 작고 어두운 방!
울어라! 울어라!
내 사랑을 위해, 내 간절한 사랑을 위해 ...

두번째 곡(오늘 아침 들판을 지났네)은 1번 교향곡 1악장에 사용된
익숙한 행복의 느낌으로 시작하나 곧 사색에 잠긴 슬픔으로 마친다.

오늘 아침 들을 지났네, 풀잎엔 이슬이 맺혀 있었지
행복한 되새(finch)가 말을 걸었네
"아, 당신! 맞죠? 좋은 아침! 그렇죠? ...

세번째 곡(나는 빛나는 비수를 지녔네)에서 요동치는 고통과 세계의
고통이 이어진다.
나는 붉게 빛나는 비수를 지녔네, 내 가슴 속 비수,
Alas! Alas!
그것은 모든 기쁨과 즐거움을 찌르네, 너무 깊숙히,
깊숙히!
아! 이 얼마나 악한 손님인가! ...

1번 교향곡 3악장에 부분 삽입된 Die zwei blauen Augen(파란 두 눈)
이 마지막 곡이다.

내 사랑의 파란 두 눈이 나를 넓은 세상으로 쫓아냈네
그래서 난 가장 사랑하는 이 곳을 떠나야하네!
오! 파란 눈! 왜 나를 바라보셨나요?
나는 이제 영원한 슬픔과 비탄에 빠졌네 ...

베리타스

Saint-Saëns - Sonata for Clarinet and Piano in E-flat major, Op.167

2009-11-06T09:43:46Z


The Classical Clarinet  2 CD 
Sonata for Clarinet and Piano in E-flat major, Op.167 



Composer : Charles Camille Saint-Saëns
Performers : Henk de Graaf,  Clarinet 
                   Daniel Wayenberg,  Piano  

Audio CD : January 7, 2004 
SPARS Code : DDD 
Label : Brilliant Classics (Joan Records)


전악장
 


I.  Allegretto



II.  Allegro animato
 


III.  Lento



IV.  Molto allegro





베리타스

Mahler - Symphony No. 1 in D major, "Titan"

2009-11-05T12:17:14Z


Mahler : Symphony  No. 1 [Germany]
Symphony  No. 1  in D major,   "Titan"

Composer : Gustav Mahler 
Conductor : Yuri Simonov

Audio CD : May 3, 2006
SPARS Code : DDD  
Label : RPO

I. Introduction and Allegro comodo
Langsam. Schleppend. Wie ein Naturlaut - Im Anfang sehr gemächlich.
서주를 포함한 소나타 형식으로 간주할 수 있기는 하지만 결코 전통적인
의미로서의 형식은 아니다.
서주는 상당히 길다. (1-58마디)
여기에서 현악기의 "오르간 포인트"(페달 포인트라고도 하는데 몇 마디에
걸쳐 한 음 만을 길게 지속시키는 것을 일컫는다.
이를 배경으로 다른 성부에서는 자유롭게 화성 진행이 이루어진다)를 배경
으로 간간이 울리는 클라리넷이나 무대 뒤의 트럼펫 팡파르는 긴 겨울잠으로
부터 자연을 깨운다.

이 서주는 단순히 여기에서 끝나지 않고 발전부의 시작을 알리기도 하며
4악장에서도 주요하게 다루어진다.
제시부(62-357마디)가 시작되며 첼로에
의해 등장하는 주제는 말러의 "방황하는 젊은이의 노래" 중 두 번째 곡인
"오늘 아침 들판을 거닐 때" 이다.

그 가사의 이미지를 차용하고 있는 것은 물론이다.
여기에서 이 곡이 전통적인 소나타 형식이라고 부르기는 어려운 것이
이 주제와 대비를 이루는 제 2주제의 등장이 없기 때문이다.

여기에서 사용되는 주제는 하나밖에 없다.
발전부(163-357) 역시 서주로 시작된다.
그 다음 등장하는 호른의 멜로디는 "마탄의 사수" 중 "사냥꾼의 합창" 을
연상시킨다는 의견을 종종 듣게 되는 데 정말로 그러하다.

이 멜로디 이후 등장하는 첼로의 칸타빌레 멜로디가(221마디) 제시부에 존재
하지 않았던 소나타 형식의 제2주제 역학을 함으로서 바로 제1주제와 결합
되며 발전된다.

또한 발전부에서는 피날레에서 사용될 "지옥" 주제가 어렴풋이 소개되기도
한다(305마디). 재현부(358-442마디)는 트럼펫의 요란한 팡파르 이후 다시
나오는 "사냥꾼의 합창" 으로 시작되고 첼로의 칸타빌레 멜로디로 이어진다.


II.  Blumine (Andante)
Kräftig bewegt, doch nicht zu schenell - Trio. Recht gemächlich. 
스케르쪼는 말러가 즐겨 사용하는 민속 왈츠 형식, 렌틀러이다. 
말러는 이 주제의 오스티나토를 그의 초기 가곡  "헨첼과 그레텔" 에서 
가져왔다. 
"이 음악은 시골의 주점을 연상시킨다. 
제목은 스케르쪼이지만 이 곡은 솔직함이 미덕인 농부들의 춤이라고 할 수 
있다" 라는 당시의 평론가 아우구스트 베어의 평이 이 곡을 잘 설명한다. 
트리오는 보다 사랑스럽다.

III. Full Sail (Scherzo)
Feierlich und gemessen, ohne zu chleppen.
때로는 아름답지만 조금 섬뜩한 느낌도 든다.
이 곡이 장송행진곡은 남독일의 유명한 옛 동화 삽화에서 아이디어를 가져온
것이라고 하는데, 이 그림은 사냥꾼의 관을 숲의 동물들로 이루어진 보헤미안
밴드가 따르는 우화이다.

하지만 그보다 흥미를 끄는 것은 이 주제가 유명한 노래 "Frere Jacquew" 를
단조로 전조하여 그대로 사용하고 있다는 것이다.

"Brother John" 이라는 제목으로 영어로 옮겨진 가사는 "Are you sleeping,
are you sleeping, brother John? "이다.
말러의 12형제 중 5명이 어려서 죽었고, 살아남은 그는 이들에게 늘 죄책감을
가졌다고 전해진다.

자, 말러는 아직도 자고 있느냐고 형제들에게 묻는다.
케논(돌림노래)으로 진행되는 이 주제를 배경으로 클라리넷에서는 독자적인
멜로디가 흘러나오게 되는데, 아도르노는 이를 최초로 드러나는 말러의
전형적인 대위선율이라고 하였다.

이 주제의 중간부분에는 유대풍 혹은 헝가리풍 밴드 선율이 흘러나오는데,
"지붕 위의 바이올린" 의 중간에 삽입되어도 전혀 이상할 것 없는 이 주제는
작곡가의 출신성분을 드러낸다.

악장은 3부형식으로, 중간부에 차용하고 있는 것은 역시 "방황하는 젊은이의
노래" 의 마지막 곡인 "그녀의 푸른 두 눈동자" 이다.
실연 당한 주인공의 세계에 이별을 고하는 곡으로서 약음기를 낀 바이올린에
의해 연주된다.

이 악장의 패러디가 청중들에게는 늘 문제가 되었지만 말러 자신은 이에 많은
관심을 가지고 있었다.
그는 이 음악이 "때론 아이러니하면서도 행복한 것으로, 때론 섬뜩하면서도
깊은 것으로" 이해되기를 원했다.

1894년의 바이마르 연주회 이후 말러는 이 곡을 프로그램화하여 설명하고
싶어하지 않았는데, 이는 오히려 더 큰 혼란을 청중들에게 가져다 주어
1901년에 이르러서도 루트비히 쉬더마이어같은 평론가는 이 곡이 "행복하고
떠들썩하게 흘러간다" 고 평하는 바람에 말러를 성가시게 만들었다.

말러는 나중에서야 왜 이토록 청중들이 이 아이러니를 이해하지 못하는지
알게 되었다.
1910년 레이덴에서 프로이트와 가졌던 대화를 통해, 말러는 그의 음악이
깊은 감정에 영감을 받은 가장 숭고한 순간에서도 왜 늘 갈구하던 완벽함을
얻지 못하는지 갑자기 깨달았다.
이유는 이 악장처럼 어떤 종류의 속된 멜로디가 끼여들어 모든 것을 망쳐
놓을 것이기 때문이었다.

프로이드는 말러가 어렸을 적 어머니가 아버지로부터 받은 학대를 견디다
못해 거리로 뛰어 나갔을 때 거리의 손풍금에서는 유명한 빈의 노래 "Ach
du liebe Augustin" 가 유쾌하게 흘러나오고 있었던 기억을 가지고 있음을
발견하였다.

프로이드는 이 사건이 말러에게 많은 영향을 주었을 것이라고 분석하게
된다.
고교 때 제2외국어가 독일어였던 분이라면 아마 그 곡을 알고 계실 것이다.
이 곡은 헤르만 헤세의 "수레바퀴 밑에서" 도 말러의 교향곡에서의 역할과
마찬가지로 한스 기벤라트의 좌절과 대비시키며 아이러니의 효과를 위해
뒷 부분에 언급되고 있다.

IV. A funeral march in the style Callot
"아타카(쉼 없이)" 로 바로 이어지는데 초연 당시 폭풍과 같은 이 곡의
충격은 대단한 것이어서 말러의 친구 프리트리히 뢰르는 "근처에 앉은 한
귀부인은 아타카로 이어지는 마지막 악장에 너무 놀라 들고 있던 것을 전부
떨어뜨렸다" 라고 회상하고 있다.

"지옥으로부터 천국으로" 라는 곡의 초기 제목은 당연히 단테의 이름을
떠올리게 만든다.
처음에 "폭풍처럼" 제시되는 주제가 바로 "지옥" 주제이다.
말러는 이 주제의 동기를 리스트의 "단테 교향곡" 으로부터 가져왔다.

이 폭풍은 긴 라인의 서정적인 제2주제로 이어지고 제시부(1-253다디)의
마지막에서는 1악장의 서주를 회상한다.
발전부(254-457마디)에서도 앞에서 제시된 두 주제가 주요하게 사용되기는
하지만, "천국" 의 코랄이 제2주제와 다시 등장하는 1악장의 서주 사이에서
그 모습을 드러내기도 한다.

말러는 1악장의 서주를 재인용한 이 부분을 일컬어 "영웅의 젊음에 대한
암시" 라고 하였다.
재현부(458-695마디)는 서정적인 제2주제로 시작하고 그 다음 부분에서
"지옥" 주제는 ppp로 멀리 물러나 있음을 알 수 있다.

결국 마지막은 "천국" 주제의 승리가 코다(696-731마디)로도 이어지며
화려하게 마무리지어진다.
말러가 "지옥" 주제의 동기를 리스트의 "단테 교향곡" 으로부터, "천국"
주제의 동기를 바그너의 "파르지팔" 중 성배의 주제로부터 가져온 것은
의미심장한 일이다.


탐미적인 멜로디, 치밀한 음악적 전개, 괴기스러운 분위기의 화성구조를 
지닌 말러의 교향곡 1번  "타이탄" 은 작곡가 자신이 삶의 지표를 투영해 
놓은 곡이다. 
부다페스트에서 초연 될 때 이 곡은 단순히  "2부 구성 교향시" 로 소개
되었고 "장송 행진곡 풍으로" 라고 명명된 4악장(현 3악장)만 제외하고 다른 
부차적인 제목은 없었다. 
이 곡이 오랜 기간 후에 1893년 함부르크에서 다시 등장했을 때는 다음과 
같은 프로그램으로 소개되었다.


1부  "젊은 날의 추억" : 과일, 꽃, 가시나무
1악장 : 봄은 끝나지 않고(Introduction and Allegro comodo)
2악장 : Blumine (Andante)
3악장 : Full Sail (Scherzo)

2부  "인간희극"
4악장 : 좌초 (A funeral march in the style Callot)

이 부분의 외적 영향은 오스트리아의 어린이라면 누구나 알고 있는 옛날 
이야기의 그림책에 실려 있는  "사냥꾼의 장례식" 이라는 풍자화에서 유래
한다. 

이 그림에서는 숲의 동물들이 죽은 사냥꾼의 관을 메고, 묘지로 행진하는 
것이 묘사되었는데, 토끼가 조기를 들고 앞장서고, 보헤미아의 악사들이 
따르고, 장례 전체에 음악을 연주하는 고양이, 두꺼비, 까마귀, 그외 
우스꽝스러운 모습의 사슴, 여우, 네발 달린 동물들, 새들이 뒤따르고 있다. 

그러므로 이 부분은 아이러니칼한 명랑함과, 조금 어두운 음울함이 전체를 
지배하도록 구성되어 있다.


5악장 :  "지옥에서" (Allegro furioso) 상처입은 마음으로부터의 절망이 
돌연 폭발
전체 교향곡의 제목은 장 폴 리히터(1763 - 1825)의 소설에서 따온  
"타이탄" 이었다. 
이 프로그램이 도움이 되었는지 청중들의 반응은 열광적이었다. 

1894년 바이마르 연주회에서도 마지막 악장의 제목이  
"지옥으로부터 천국으로" 로 조금 바뀐 것을 제외하고는 함부르크 판과 
거의 동일한 프로그램이 사용되었다. 
그러나 평론가들이나 말러의 친구들은 이 프로그램이 오히려 혼동스럽고 
귀찮다고 생각하였고, 말러 역시 결국은 이 제목들의 부정확함을 인정하고 
이런 제목들이 청중들로 하여금 곡을 잘못 이해하도록 만들 위험이 있다고 
결론 내렸다. 

결국 1896년의 베를린 연주회에서는 모든 제목들과  "불루미네" 악장이 
생략되고, "대규모의 오케스트라를 위한 교향곡 D 장조" 라고만 불렀다. 
악보가 출판될 때에는 관악기를 중심으로 악기가 더 보강되었고, 4악장의 
클라이맥스에서는 9명의 호른 주자들이 모두 일어서도록 지시되기도 
하였다. 

때때로 이 지시가 지켜질 때 그 장관을 목격하실 수 있을 것이다. 
재미있는 것은 부다페스트 초연은 문제의 프로그램이 구상되기 전에 
이루어졌다고 알려져 있었지만, 최근에 발견된 자필 악보의 표지에 
의하면 함부르크 연주회에 사용된 것과 거의 동일한 프로그램이 이미 
초연 때부터 구상된 것을 알 수 있었다. 

역시 말러는 절대음악 보다는 R. 슈트라우스의  "짜라투스트라는 이렇게 
말했다" 라든지  "돈키호테" 처럼 여러 악장으로 이루어져 이야기를 담고 
있는 큰 규모의 곡을 염두에 두었던 듯 하다.


☆  Gustav Mahler (1860 - 1911)
오스트리아 보헤미아의 칼리슈트 출생으로 부모는 유대인 상인이었다. 
어린시절부터 음악적 재능을 발휘하였고, 10세 때 피아노 리사이틀을 
처음으로 열었으며, 15세 때 빈 음악원에 입학하여 3년 후 졸업할 때까지 
브루크너, 월프 등과 교제하여, 그들의 영향도 받았다고 한다. 

1877년부터 3년간 빈대학 철학과에서 역사와 음악사를 공부하면서, 
그 사이에 초기 작품인  "피아노 5중주",   "피아노와 바이올린소나타",   
오페라  "슈바벤의 에른스트공" 등을 발표하였으나, 그 후 파기되어 현존
하지 않는다고 한다.

1880년부터 지휘활동을 시작했으며, 1883년 바그너의 "파르시팔(Parsifal)" 
에 큰 영향을 받았다고 한다. 
1888년 부다페스트 왕립오페라극장의 지휘자, 1891∼1897년 함부르크 
시립오페라극장의 지휘자를 거치는 동안, 작곡가로서의 명성도 얻었으며, 
1897년 빈 궁정오페라극장의 지휘자로 임명되어, 1908년까지 재직하였다. 

그 후 뉴욕에서 생활했으나, 1911년 심장병으로 지휘활동이 불가능해지자 
빈으로 옮겨가 그곳에서 사망한다. 
말러는 미완성인 제10번을 포함하여, 모두 10개의 교향곡을 썼으나, 본질적
으로는 가곡 작곡가의 면이 강했고, 교향곡은 모두 가곡 작곡과 지휘활동의 
체험에서 얻어진 것이라고 할 수 있다고 한다. 

주요 작품으로는 오늘 소개드리는 제5번 교향곡을 비롯한 모두 아홉 개의 
교향곡 이외에도, 중국詩를 독일어로 번역한 가사로 된 관현악곡  "대지의 
노래 (Das Lied von der Erde)"(1908), 자작의 가사로 된 두 가곡  "한탄의 
노래(Kindertoten lieder)"(1880),   "젊은 나그네의 노래(Lieder eines 
fahrenden Gesellen)"(1884) 등이 있다. 

말러는 피아노반주를 좋아하지 않고 관현악반주로 된 가곡을 많이 써서, 
후세에 가곡의 새로운 방향을 제시하기도 하였다고 평가된다. 
말러의 음악세계는 때로는 절망감이나 염세관을 강하게 나타내기도 하고, 
때로는 괴기한 해학이나 초연한 탐미(耽美)를 보이기도 했으며, 만년에는 
종교적이라고도 할 만한 고독한 만족감을 표시하는 일도 많았다고 한다. 

그 어느 것이나 대편성의 관현악을 사용하고 있으며, 맑은 색채를 풍기는 
말러의 음악, 그는 근대음악 발전의 과도기에 속한 인물로 낭만파적인 
교향곡의 마지막 작곡가라고도 할 수 있다.



베리타스

Kabalevsky - Piano Sonata No. 3 in F major, Op. 46

2009-11-05T08:39:52Z


Kabalevsky : Piano Sonatas  Nos. 1, 2 & 3
Recitative and Rondo/Four Preludes
Piano Sonata  No. 3  in F major,  Op. 46


Composer : Dmitry Kabalevsky 
Performer : Artur Pizarro,  Piano

Audio CD : November 21, 1994 
SPARS Code : DDD 
Label : Collins Classics


전악장



I.  Allegro Con Molto



II.  Andante Cantabile



III.  Allegro Giocoso





베리타스

Kabalevskii - Cello Concerto No. 1 in G minor, Op. 49

2009-11-05T08:25:40Z


Historic Russian Archives - Daniel Shafran Edition
Cello Concerto  No. 1  in G minor,  Op. 49 



Composer : Dmitrii Borisovich  Kabalevskii
Performer : Daniil Shafran,  Cello 
Conductor : Dmitry Kabalevsky
Orchestra : Great Symphony Orchestra 


Label : Brilliant Classics


I.  Allegro




II.  Largo, molto expressivo




III.  Allegretto





베리타스

Kabalevsky - Violin Concerto in C major, Op. 48

2009-11-05T07:49:14Z


Glazunov / Kabalevsky : Violin Concertos 
by Gil Shaham
Violin Concerto in C major,  Op. 48



Composer : Dmitri Borisovich Kabalevsky 
Performer : Gil Shaham,  Violin
Conductor : Mikhail Pletnev 
Orchestra : Russian National Orchestra


Original Release Date : February 10, 1998 
Release Date : February 10, 1998 
Label : Deutsche Grammophon


I.  Allegro molto e con brio



II.  Andantino cantabile



III.  Vivace giocoso





베리타스

Telemann - Concerto for 3 Trumpets & Orchestra

2009-10-25T21:23:17Z


Baroque Music for Trumpets - Wynton Marsalis   
Telemann / Concerto for 3 Trumpets & Orchestra 



Composer : Georg Philipp Telemann
Performer : Wynton Marsalis,  Trumpet
Conductor : Raymond Leppard    
Orchestra : English Chamber Orchestra

Audio Cassette : October 17, 1990 
Label : Sony


전악장
 


I.  Moderato (04 : 11)
 
   

II.  Largo (02 : 32) 
 
  

III.  Allegro (03 : 25) 




베리타스

Grieg - Concerto for Piano and Orchestra in A minor, Op. 16

2009-10-25T21:22:14Z


Grieg : Concerto;  Debussy : Préludes Book 1 
Michelangeli 
Concerto for Piano and Orchestra in A minor,  Op. 16



Composer :  Edvard Grieg
Performer : Arturo Benedetti Michelangeli 
Conductor : R. Frühbeck de Burgos 
Orchestra : New Philharmonia Orchestra 


Release Date : Oct 10, 2000 
Spars Code : ADD 
Recorded in : Stereo
Label :  BBC Legends


전악장



I.  Allegro molto moderato



II.  Adagio



III.  Allegro moderato marcato

이 곡은 그리그 최대 걸작중의 하나이다.
노르웨이 민요풍의 청순한 멜로디, 신선한 하모니, 경쾌한 리듬 등
소재가 생생하며 그리그의 독자적인 매력이 넘친다.

이 협주곡은 일반적인 3악장의 형식을 따르고 있는데, 제2악장과
제3악장을 계속하여 연주하게 되어 있다.
제3악장의 경우 자유로운 전개를 볼 수 있으며 전체적인 기조는 낭만적
이다.

악기 편성은 독주 피아노, 플루트 2, 오보에 2, 클라리넷 2, 파곳 2,
호른 4, 트럼펫 2, 트럼본 3, 팀파니, 현 5부로 되어 있다.

작곡가 그리그 역시 훌륭한 피아니스트로 활약을 했던 바 이 작품 역시
자신의 연주 재능을 뽐내기 위해 작곡되었던 곡이라 할 수 있는데 비록
현대에 연주되고 있는 곡은 1907년에 수정을 가한 곡이지만, 1868년
아내와 어린 아이와 함께 덴마크에서 휴가를 보내면서 작곡한 곡으로
표현에서 부드러움과 풍요로움이 충만되어 있는 작품이라 할 수 있다.

처음 시작되는 주제부는 노르웨이의 민속음악의 인터벌에 기초를 하고
있으며 특히 제2악장인 아다지오에서는 매우 감동적으로 아름다운
멜로디를 전해주고 있다.

이 작품은 제3악장에서 중간부에 매우 감미로운 새로운 주제부를 담고
있는 론도형식으로 끝을 맺고 있다.

곡의 시작에서 끝까지 노르웨이의 민속 축제풍의 다채로움을 지니고
있는 작품으로 소개하면서 특히 2악장 아다지오를 피아노협주곡 중에서
가장 서정적인 것 중의 하나로 꼽힐 만큼 대단한 곡으로 칭찬하고 있다.

이 곡을 작곡할 당시 그리그는 25세였으며 그의 작품활동중 최초로
오케스트라의 반주가 이용되는 곡을 작곡했었다고 한다.

제1악장 시작부의 떨어지는 옥타브의 아르페지오는 크게 유행을 하게
되어 수많은 곡에서 패러디되고 모방된 유명한 부분이라 할 수 있다.
하지만 이 작품에서 사람의 감정을 사로잡는 부분은 당연히 제2악장
아다지오라 할 것이다.

어떤 비평가는 제2악장의 연주를 따라가다 보면 그 부드러움과
감미로움으로 인해 마치 오랜 허물없는 친구와 대화를 나누고 있는
듯한 느낌을 준다고 한다.

피아노의 명수이기도 했기에 "북구의 쇼팽" 이라는 별명까지 가지고
있던 그리그의 대표작은 바로 이 곡 "피아노 협주곡 A단조 작품 16"
이라고 할 수 있다.

노르웨이 민요풍의 청순한 선율, 신선한 화성, 생기발랄한 젊은 정열이
넘치는 곡으로 로마에서 리스트를 만났을 때 그리그는 이 피아노협주곡
으로 격찬을 받기도 했다고 한다.

이 곡은 그리그가 25세 때의 작품으로 26세 때 초연되었는데 독특한
북구적인 색채를 가지고 있으며 화려하고 극적인 아름다움 때문에 많이
연주되는 곡이라고 한다.

이 작품은 피아노의 연주 기교를 충분히 발휘할 수 있기 때문에 즐겨
연주되는데 피아노와 오케스트라의 아름다운 조화를 만들어 내는 그의
순수한 서정미와 신선한 작곡 기교는 북구 노르웨이의 민족적 정서를
가미한 깊은 맛이 우러나는 것이겠지요.

1865년, 그리그는 독일과 이탈리아를 방문했는데 이탈리아에서는
유명한 노르웨이 극작가 입센을 만났다고 한다.

그 뒤 1866년 연주회에서 만난 아름다운 여가수 니나 하게루프와
다음해에 결혼하게 되는데, 1869년에 두 사람은 로마를 방문하여
리스트를 만나게 된다.

리스트는 그리그의 신작 피아노 협주곡 A단조를 따뜻한 말로 칭찬
했다고 하지요.
나중에 그리그는 리스트에게 합창곡 "남쪽의 수도원 문에서" 를 헌정
했다.

명성을 높인 그는 노르웨이로 돌아와 음악협회의 지휘, 연주회 계획,
작곡 등으로 바쁜 생활을 하게 되고 정부의 지원금으로 안정된 생활을
하면서 많은 시간을 작곡에 할애할 수가 있었다고 한다.

지휘자, 피아노 주자로서 가수인 아내를 동해 장기간에 걸친 연주
여행도 가졌는데, 그녀가 남편 그리그의 주옥같은 수많은 가곡들을
초연하였다고 한다.

그의 가곡은 약 150곡이나 된다고 하는데, 초기의 가곡에서는 그는
독일 낭만파 시인의 작품들에 곡을 붙였지만 후에는 노르웨이 극작가
입센이나 비외른손(Bjørnson Martinius Bjørnstjerne)의 시(詩)
이외에 베르겐의 젊은 시인들의 시(詩)도 작곡했다고 한다.

☆ Arturo Benedetti Michelangeli (1920 ∼ 1995)
기인적인 생활을 하다 지난 95년, 마침내 우리 곁을 떠난 또 한 사람의
괴팍한 피아니스트 미켈란젤리 ...
그는 20세기 이탈리아를 대표하는 피아니스트 중 한 사람임에 틀림없다.

1939년 제네바 국제 콩쿠르 우승 당시 심사위원이었던 코르토로부터
"리스트의 재래" 라고 불릴 정도로 젊은 시절부터 테크닉과 카리스마를
자랑했던 그는 다재다능하긴 했으나 좀처럼 굽힐 줄 모르는 곧은 성격
으로 좌충우돌하기 일쑤였다.

그리고 나서는 생각보다 여리고 섬세한 성격으로 결국 자신이 상처를
받는 결과를 낳았다.
마음에 드는 제자라면 돈 한 푼 받지 않고 오히려 생활을 돌봐줘가며
데리고 있던 진정한 예술가적 기질의 소유자 이기도 하다.

그도 역시 자신의 피아노를 연주에 끌고 다녔고, 별별 기행으로 가는
곳마다 화제를 뿌리고 다녔다.
그의 행적을 보면 "저게 과연 사람인가" 하는 생각이 들 정도로 희한
하기 그지없다.

카레이서이자, 의사이기도 했던, 마치 폭발하기 일보 직전의 시한폭탄
같았던 그다.
제2차 세계대전에 공군 조종사로 참전했다가 독일군에 생포된 그는
포로수용소에서 탈출하기도 했다.

음악가로서는 상상하기조차 힘든 "경력 아닌 경력" 이다.
전쟁이 끝나고 본격적으로 세계무대에서 각광받기 시작한 그는 조금만
기분이 좋지 않아도 연주회를 취소시키기 일쑤였다.

그리고 자신이 계약했던 음반사의 파산으로 경제적 책임을 지게 되자
조국 이탈리아를 가차없이 떠났고, 이후 이탈리아 사람들은 쳐다보지도
않았다.

제대로 된 소리를 재생하지 못한다는 이유로 레코딩은 극도로 기피했던
그에게 내릴 수 있는 판결은 완벽주의자이자 천재 밖에는 없을 것이다.

미켈란젤리는 가정용도 아닌 콘서트용 피아노를 분해했다 다시 조립할
정도로 피아노의 물리적인 특성을 속속들이 잘알고 있었다.
또 피아노를 자신의 몸처럼 다루며 연주할 수 있는 사람이었다.

믿기지 않는 제어능력으로 초절적인 기교를 자아냈고, 페달링에도
통달해 있어 자신이 원하는 음향을 마음대로 빚어냈던 마술사이기도
했다.

역시 그런 특성에 딱 들어맞는 레퍼토리가 그가 남긴 가장 훌륭한 음반
이다.
도이치 그라모폰 레이블로 발매된 드뷔시의 전주곡 1집과 2집, 영상 1,
2집과 "어린이 차지" 가 그것이다.

이 음반을 들으면 드뷔시를 한 번도 듣지 못했던 사람도 드뷔시가
미켈란젤리의 몸을 빌려 그리는 "인상주의적인 음화(音畵)" 의 마력에
빨려들고 만다.

TV 방송용으로 녹음된 줄리니 지휘의 빈 심포니와의 베토벤 피아노
협주곡 음반(DG) 중에 3번과, 5번 등도 유명하다.

베리타스

Robert Schumann - Piano Sonata No. 1 in F-sharp minor, Op. 11

2009-10-25T21:20:25Z


Hélène Grimaud ~ Chopin · Schumann · Liszt
Piano Sonata  No. 1  in F-sharp minor 
("Grosse Sonate"),  Op. 11 



Composer : Robert Schumann 
Performer : Helene Grimaud,  Piano
 

Audio CD : August 30, 1993 
Label : Denon Records


I. Introduzione :
Un Poco Adagio - Allegro vivace



II.  Aria



III.  Allegrissimo



IV.  Allegro un poco maestoso




베리타스

Bach - Sonata for Flute and Harpsichord, in C Major, BWV 1033

2009-10-25T21:19:30Z


J. S.  BACH : The Flute Sonatas
The Viola da Gamba Sonatas by Maxence Larrieu
Sonata for Flute and Harpsichord, in C Major,  BWV 1033

 
Composer : Johann Sebastian Bach 
Performers : Maxence Larrieu,  Flute
                    Rafael Puyana,  Harpsichord
 
Original Release Date : February 15, 1994 
Release Date : February 15, 1994 
Label : Philips


전악장



I.  Andante - Presto


II.  Allegro


III.  Adagio


IV.  Menuetto I-II




베리타스

Giovanni Bottesini : The Virtuoso Double-Bass

2009-10-25T21:18:40Z


Giovanni Bottesini : The Virtuoso Double-Bass



Composer : Giovanni Bottesini 
Performers : Thomas Martin, Anthony Halstead, 
                    Jacquelyn Fugelle


Audio CD : October 1, 1992
Label : Asv Living Era


☆  Fantasia on Donizetti's  "Lucia di Lammermoor" (10 : 54)
Thomas Martin,  Double Bass
Anthony Halstead,  Piano
  



☆  Elegy  No. 2  in E minor,  "Romanza Drammatica" (08 : 25)
 Thomas Martin,  Double Bass
 Anthony Halstead,  Piano
  


☆  Introduction and Bolero (08 : 49)
Thomas Martin,  Double Bass
Anthony Halstead,  Piano
  


☆  Romanza on  "Une Bouche Aimée" (05 : 12)
 Jacquelyn Fugelle,  Soprano
 Thomas Martin,  Double Bass
 Anthony Halstead,  Piano
  


☆  Capriccio di Bravura (09 : 13)
 Thomas Martin,  Double Bass
 Anthony Halstead,  Piano
  


☆  Elergy  No. 1  in D major (05 : 23)
 Thomas Martin,  Double Bass
 Anthony Halstead,  Piano
  


☆  Fantasia on "Beatrice di Tenda" (11 : 48)
 Thomas Martin,  Double Bass
 Anthony Halstead,  Piano
  



☆  Grande Allegro Di Concerto, Op. Posth (12 : 05)
 Thomas Martin,  Double Bass
 Anthony Halstead,  Piano
  

Total Playing Time - 01 : 11 : 55



베리타스

Karajan in Moskow Volume 1

2009-10-25T21:17:47Z


Conductor Herbert fon Karajan 
Karajan in Moscow (volume I)



Composer : Ludwig van Beethoven 
Conductor : Herbert von Karajan 
Orchestra : Berliner Philharmoniker
 

Year of  Release : 2008
Recording Length : 73 : 55
Label : Melodiya

Great Hall of the Moscow conservatory,  28, May 1969 
Sound Engineer – I. Veprintsev


                             디스크  전곡듣기




      Ludwig van Beethoven (1770 – 1827) 
☆  "Coriolan", Overture 
      to Heinrich Joseph von Collin's Tragedy,  Op. 62 

  "Coriolan",  Overture Op. 62 



☆  Symphony  No. 5  in C minor,  Op. 67 

                                     전악장
   

  I.     Allegro con brio (07 : 13) 
  II.    Andante con moto (09 : 31) 
  III.   Allegro (04 : 51) 
  IV.  Allegro (09 : 02) 



☆  Symphony  No. 6  in F major,   Op. 68  "Pastoral" 

                                     전악장
  
 
  I.     Allegro ma non troppo (08 : 44) 
  II.    Andante molto moto (10 : 52) 
  III.   Allegro (03 : 00)
  IV.  Allegro (03 : 14) 
  V.   Allegretto (08 : 33) 



베리타스

TELEMANN, G. P. : Concertos for 2 Flutes(Haupt, Loebner)

2009-10-25T21:16:58Z


TELEMANN, G. P.  : 
Concertos for 2 Flutes(Haupt, Loebner) 



Composer : Georg Philipp Telemann
Artist : Eckart Haupt,  Gunter Klier, 
          Wolfgang Loebner,  Monika Rost

Conductor : Eckart Haupt
Ensemble : Dresden Baroque Soloists 

Label : Capriccio


                              디스크  전곡듣기



☆  Concerto for 2 Flutes & Lute in B minor, TWV 53 : b1 
 
     Eckart Haupt,  Flute 
     Wolfgang Loebner,  Flute 
     Monika Rost,  Lute 

     Eckart Haupt,  Conductor 
     Dresden Baroque Soloists 

                                     전악장
     

  I.     Grave (03 : 45)  
  II.    Vivace (02 : 33)  
  III.   Dolce (02 : 24)  
  IV.  Allegro (03 : 13)  
 
  

☆  Concerto for 2 Flutes & Lute in D major, TWV 53 : D1 
 
     Eckart Haupt,  Flute 
     Wolfgang Loebner,  Flute 
     Monika Rost,  Lute 

     Eckart Haupt,  Conductor 
     Dresden Baroque Soloists 

  I.     Largo (01 : 22)  
  II.    Vivement (03 : 06)  
  III.   Largo (02 : 37)  
  IV.  Vivace (03 : 43)  
 



☆  Concerto for 2 Flutes & Lute in E minor,  TWV 53 : e2 
 
     Eckart Haupt,  Flute 
     Wolfgang Loebner,  Flute 
     Monika Rost,  Lute 

     Eckart Haupt,  Conductor 
     Dresden Baroque Soloists 

  I.    Largo (02 : 00)  
  II.   Presto (03 : 02)  
  III.  Cantabile (01 : 42)  
  IV.  Menuet (05 : 16)  
 


☆  Concerto for 2 Flutes in G major,  TWV 53 : G1 
 
    Eckart Haupt,  Flute 
    Wolfgang Loebner,  Flute 

    Eckart Haupt,  Conductor
    Dresden Baroque Soloists 

                                     전악장
    
  
  I.    Andante (02 : 27)  
  II.    Allegro (03 : 15)  
  III.   Largo (02 : 01)  
  IV.  Presto (03 : 11)  
 
 

베리타스

TELEMANN, G. P. : Overtures / Concertos / Chamber Music [Disc 2]

2009-10-25T21:16:12Z


TELEMANN, G. P. : 
Overtures / Concertos / Chamber Music



Composer : Georg Philipp Telemann
Conductor : Bela Banfalvi
Ensemble : Budapest Strings 

Label : Capriccio


         [Disc 2]

                              디스크  전곡듣기


☆  Georg Philipp Telemann
     Overture (Suite) in D major TWV 55 : D22, 
     "Ouverture, jointes d'une Suite tragi-comique" 
 
     Reinhold Friedrich,  Trumpet 
     Alain De Rudder,  Trumpet 
     Holger Bronner,  Trumpet 

     Bela Banfalvi,  Conductor
     Budapest Strings 

                                     전악장
    

  I.   Ouverture : Lentement - Vite - Lentement (06 : 03) 
  II.  Le Podagre (Loure) (02 : 32)  
  III. Remede experimente : 
         La Poste et la danse (Menuet en rondeau) (00 : 51) 
 
  IV.  L'Hypocondre (Sarabande) (02 : 16)  
  V.   Remede : Souffrance heroique (Marche) (01 : 12)  
  VI.  Le Petit - maitre (Rondeau) (02 : 30)  
 
  VII. Remede : Petite - maison: Furies (01 : 06)  
 

   
☆  Overture (Suite) in F major,  TWV 55 : F 11,  "Alster" 
 
     Hans-Martin Linde,  Conductor 
     Cappella Coloniensis 

                                     전악장
   

  I.     Overture (05 : 43)  
  II.    Die Kanonierende Pallas (02 : 11) 
  III.   Das Alster - Echo (01 : 52)  
 
  IV.   Die Hamburgischen Glockenspiele (02 : 23)  
  V.    Der Schwanengesang (02 : 00)  
  VI.   Der Alsterschafer Dorfmusik (02 : 06) 
 
  VII.  Die Konzertierenden Frosche und Krahen (02 : 21)  
  VIII. Der Ruhende Pan (01 : 47)  
  IX.  Der Schafer und Nymphen Eilfertiger Abzug (03 : 58)  
 

   
☆  Overture (Suite) in D major,  TWV 55 : D 15 
 
     Hans-Martin Linde,  Conductor 
     Cappella Coloniensis 
  
                                     전악장
    

  I.     Ouverture : Grave - Allegro - Grave (04 : 27)  
  II.    Prelude (00 : 53)  
  III.   Gigue (02 : 32)  
 
  IV.   Menuet I - II (03 : 23) 
  V.    Harlequinade (02 : 29)  
  VI.   Loure (02 : 46)  

  VII.  Rondeau (01 : 20)  
  VIII. Rejouissance (01 : 22)  
 


베리타스